Nymphenburg Palaceऑडियो गाइड

उत्तर-दक्षिण अक्ष पर 632 मीटर की आश्चर्यजनक चौड़ाई के साथ, निम्फेनबर्ग पैलेस का अग्रभाग (फैसाड) प्रभावित करने और भयभीत करने के लिए डिज़ाइन की गई एक लुभावनी वास्तुशिल्प उपलब्धि है। यह विशाल पैमाना कोई दुर्घटना नहीं थी; यह विटल्सबैक परिवार के अधिकार का भौतिक रूप था, जिन्होंने 738 वर्षों तक बवेरिया पर शासन किया। अपने ग्रीष्मकालीन आवास को फ्रांस के प्रसिद्ध वर्साय पैलेस से भी अधिक चौड़ा बनाकर, बवेरियन शासकों ने यूरोप के कुलीन वर्ग के बीच अपनी स्थिति का संकेत दिया। जब आप केंद्रीय नहर से इस विशाल परिसर को देखते हैं, तो खिड़कियों की पुनरावृत्ति और पंखों की समरूपता अनंत व्यवस्था का एहसास कराती है। दीर्घाओं और आवासीय पंखों से घिरा केंद्रीय मंडप, एक भव्य शहरी नियोजन परियोजना का हिस्सा था जिसने आसपास के परिदृश्य को बदल दिया। सदियों तक, यह स्थल दरबारी जीवन का केंद्र था, जहाँ हर वास्तुशिल्प विवरण इस विचार को पुष्ट करता था कि शासक बवेरियन ब्रह्मांड का केंद्र है। यह अग्रभाग एक पूर्ण राजशाही का सार्वजनिक चेहरा था, जिसे म्यूनिख शहर से आने वाले सभी लोगों द्वारा देखा और सम्मानित किया जाना था।

Burkhard Mücke · CC BY-SA 4.0

हालाँकि आज यह महल एक विशाल परिसर है, लेकिन इसकी शुरुआत इसी केंद्रीय ब्लॉक से हुई थी। निर्माण 1664 में शुरू हुआ, जिसे इलेक्टर फर्डिनेंड मारिया ने अपने लंबे समय से प्रतीक्षित उत्तराधिकारी, मैक्स इमैनुएल के जन्म का जश्न मनाने के लिए शुरू करवाया था। इलेक्टर ने इतालवी वास्तुकार अगस्टिनो बैरेली को चुना, जिन्होंने रोमन उपनगरीय आवास की शैली में एक कॉम्पैक्ट, पांच मंजिला विला डिज़ाइन किया। उस समय, यह म्यूनिख के भीड़भाड़ वाले शहर के केंद्र से दूर, खुले खेतों से घिरा एक अपेक्षाकृत मामूली विश्राम स्थल था। अगली दो शताब्दियों में, बाद के शासकों ने इस स्थल का विस्तार किया, लंबी दीर्घाओं और बाहरी मंडपों को जोड़ा जो अंततः आज देखी जाने वाली विशाल चौड़ाई तक पहुँच गए। इन स्मारकीय परिवर्धन के बावजूद, बैरेली का मूल मंडप महल का शाब्दिक और लाक्षणिक हृदय बना रहा। इसमें सबसे महत्वपूर्ण औपचारिक कमरे हैं और यह पूरी वास्तुशिल्प संरचना के लिए आधार का काम करता है। इस केंद्रीय ब्लॉक के अग्रभाग को देखते हुए, महान हॉल की ऊंची खिड़कियां केंद्र बिंदु बनी हुई हैं। यह मूल संरचना महल के विकास के लिए एक खाका थी, जो यह दर्शाती है कि कैसे एक निजी विला एक उभरती हुई यूरोपीय शक्ति के प्रतीक में विकसित हो सकता है।

Photo: Rufus46 · CC BY-SA 3.0

प्रवेश प्रांगण का विशाल अर्ध-गोलाकार स्थान महल के लिए एक नाटकीय प्रस्तावना के रूप में कार्य करता है। यह क्षेत्र, जिसे श्लॉसरोंडेल के रूप में जाना जाता है, मैदान के 18वीं सदी के विस्तार में एक प्रमुख तत्व था। घरों की इसकी घुमावदार पंक्तियाँ मूल रूप से दरबारी अधिकारियों और सेवकों के लिए थीं, जो एक एकीकृत वास्तुशिल्प ढांचा तैयार करती थीं जो हर आगंतुक की दृष्टि को केंद्रीय मंडप की ओर ले जाती है। यह डिज़ाइन बारोक शहरी नियोजन में एक मास्टरक्लास था, जिसने विस्मय और प्रत्याशा की भावना पैदा करने के लिए पूर्ण समरूपता का उपयोग किया। जैसे-जैसे आप इस स्थान से गुजरते हैं, वास्तुकला आपको इलेक्टर की उपस्थिति की ओर ले जाती है, जो आगमन के कार्य को एक कोरियोग्राफ किए गए प्रदर्शन में बदल देती है। चौड़े, बजरी से ढके रास्ते और नीचे की ओर झुकी हुई दीर्घाएँ परिसर की क्षैतिज पहुंच पर जोर देती हैं, जिससे महल परिदृश्य से गणनात्मक अनुग्रह के साथ उभरता हुआ दिखाई देता है। यह कभी भव्य जुलूसों और उच्च पदस्थ राजनयिकों के आगमन का मंच था, जहाँ भूमि के लेआउट को ही यह प्रदर्शित करने के लिए फिर से आकार दिया गया था कि प्रकृति को स्वयं विटल्सबैक शासकों द्वारा वश में कर लिया गया है। प्रांगण सार्वजनिक क्षेत्र और बवेरियन इलेक्टर्स की निजी दुनिया के बीच एक सीमा के रूप में कार्य करता है।

Photo: Rufus46 · CC BY-SA 3.0

भव्य सीढ़ी के तल पर पहरा देते हुए, पत्थर का शेर महल के मैदान में पाए जाने वाले सबसे पहचानने योग्य प्रतीकों में से एक है। विटल्सबैक राजवंश के लिए, शेर केवल एक सजावटी जानवर से कहीं अधिक था; यह उनका हेराल्डिक शुभंकर था, जो साहस, संप्रभुता और उनकी वंशावली की प्राचीन जड़ों का प्रतिनिधित्व करता था। आकृति की खुरदरी, मौसम की मार झेल चुकी बनावट बवेरियन तत्वों के दशकों के संपर्क में रहने की बात करती है, जो मूर्तिकला को स्थायित्व और इतिहास की भावना देती है। शेर को अक्सर एक ढाल पकड़े हुए या रक्षात्मक मुद्रा में खड़ा दिखाया जाता है, जो राज्य के रक्षकों के रूप में परिवार की भूमिका की याद दिलाता है। मूर्तिकला के ठीक पीछे, एक बारीक तैयार की गई सुनहरी लालटेन विपरीत दिखाई देती है। भारी, स्टोइक पत्थर की आकृति और नाजुक, झिलमिलाते सोने के धातु के काम का यह मेल निम्फेनबर्ग की दोहरी प्रकृति को पूरी तरह से पकड़ लेता है: यह लोहे जैसी राजनीतिक शक्ति और परिष्कृत शाही लालित्य दोनों का स्थान था। ये संरक्षक स्टोन हॉल की ओर जाने वाले प्रत्येक आगंतुक का स्वागत करते हैं, जो सार्वजनिक उद्यानों से बवेरियन इलेक्टर्स के आंतरिक अभयारण्य में संक्रमण को चिह्नित करते हैं। ये आकृतियाँ महल की सीढ़ियों पर एक निरंतर उपस्थिति बनी हुई हैं, जो बीतती सदियों से अपरिवर्तित हैं।

Photo: Rufus46 · CC BY-SA 3.0

स्टोन हॉल में कदम रखते ही, आप निम्फेनबर्ग पैलेस के सबसे भव्य औपचारिक स्थान में प्रवेश करते हैं। यह शानदार कमरा केंद्रीय मंडप की तीन पूरी मंजिलों में फैला हुआ है, जो विशाल खिड़कियों की श्रेणियों से प्राकृतिक रोशनी से भरा हुआ है। यहीं पर बवेरियन दरबार अपने सबसे प्रतिष्ठित कार्यक्रमों का आयोजन करता था, जिसमें उत्सव के स्वागत और गेंदों से लेकर महत्वपूर्ण राजनयिक मुलाकातें शामिल थीं। इंटीरियर उच्च-रोकोको शैली की एक उत्कृष्ट कृति है, जिस पर सफेद-और-सुनहरे स्टुको सजावट का प्रभुत्व है जो दीवारों और छत पर नाजुक पाले की तरह रेंगती है। ये अलंकृत नक्काशी 18वीं सदी के कुछ सबसे कुशल कारीगरों द्वारा बनाई गई थी, जिसमें प्रसिद्ध ज़िमरमैन परिवार के सदस्य भी शामिल थे। हॉल की ऊर्ध्वाधरता को आत्मा को ऊपर उठाने और इलेक्टर्स की धन और कलात्मक स्वाद से मेहमानों को प्रभावित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। हालाँकि 'स्टोन हॉल' नाम एक ठंडे वातावरण का सुझाव दे सकता है, लेकिन गिल्डिंग की गर्मी और छत के भित्ति चित्रों के जीवंत रंग एक ऐसा स्थान बनाते हैं जो उत्सव के साथ जीवित महसूस होता है। आज भी, हॉल इस बात का एक शानदार उदाहरण बना हुआ है कि कैसे वास्तुकला और आभूषण का उपयोग पूर्ण राजशाही और उसके सावधानीपूर्वक कोरियोग्राफ किए गए अनुष्ठानों के लिए एक मंच बनाने के लिए किया गया था।

Photo: AuHaidhausen · CC BY 4.0

स्टोन हॉल की छत जोहान बैपटिस्ट ज़िमरमैन और उनके बेटे फ्रांज द्वारा चित्रित एक विशाल पौराणिक दृश्य से ढकी हुई है। इसके केंद्र में सूर्य के यूनानी देवता हेलियोस हैं, जो अपने सुनहरे रथ को स्वर्ग के पार ले जा रहे हैं। वह अन्य देवताओं और रूपक आकृतियों के एक दिव्य दरबार से घिरे हुए हैं, जो एक न्यायप्रिय शासक के गुणों का प्रतिनिधित्व करते हैं। 18वीं सदी में, एक सम्राट और सूर्य के बीच तुलना एक सामान्य और प्रभावशाली राजनीतिक संदेश था। जिस तरह हेलियोस हर सुबह भौतिक दुनिया में प्रकाश, गर्मी और व्यवस्था लाते थे, उसी तरह निर्वाचक को उस केंद्रीय व्यक्ति के रूप में देखा जाता था जो अपनी प्रजा के लिए स्थिरता और समृद्धि लाता था। जीवंत रंग और गतिशील रचनाओं का उद्देश्य छत को अदृश्य बनाना था, जिससे कमरा ऊपर के दिव्य लोक के लिए खुल जाए। आकृतियाँ वास्तुशिल्प के फ्रेम से बाहर निकलती हुई प्रतीत होती हैं, जो पेंटिंग और त्रि-आयामी स्थान के बीच की रेखाओं को धुंधला करने की रोकोको (Rococo) शैली की विशेषता है। इस कलाकृति ने सुनिश्चित किया कि भीड़भाड़ वाली दावत के दौरान भी, निर्वाचक के शासन का दिव्य औचित्य हमेशा ऊपर दिखाई देता रहे। यह बवेरिया के सबसे बड़े और सबसे जटिल भित्तिचित्र चक्रों में से एक है।

Photo: Richard Huber · CC BY-SA 4.0

25 अगस्त 1845 को, राजा लुडविग द्वितीय का जन्म इसी अपार्टमेंट में हुआ था, जो तब उनकी माँ, क्राउन प्रिंसेस मैरी का शयनकक्ष था। आज, यह कमरा अपनी 19वीं सदी के मध्य की एम्पायर-शैली की सजावट के साथ संरक्षित है, जिसकी विशेषता दीवारों पर लगा समृद्ध हरा रेशमी दमास्क और भारी, गहरे महोगनी फर्नीचर हैं। लुडविग द्वारा बाद में बनाए गए न्यूशवानस्टीन और हेरेनचीमसी जैसे असाधारण और भव्य महलों की तुलना में, यह कमरा काफी संयमित और पारंपरिक लगता है। फर्नीचर, अपनी साफ रेखाओं और नियोक्लासिकल रूपांकनों के साथ, उनके माता-पिता की पीढ़ी के अधिक संयमित स्वाद को दर्शाता है। एक ऐसे व्यक्ति के शांत जन्मस्थान में खड़े होना, जो बाद में कल्पना और एकांत के प्रति अपने जुनून के कारण 'फेयरीटेल किंग' के रूप में जाना गया, एक आत्मनिरीक्षण का अनुभव है। यह स्थान याद दिलाता है कि बवेरियन इतिहास के एक महान व्यक्ति बनने से पहले, लुडविग एक युवा राजकुमार थे, जिनका पालन-पोषण निम्फेनबर्ग दरबार के सख्त प्रोटोकॉल और स्थापित वास्तुशिल्प परंपराओं के भीतर हुआ था। हरा रेशम उस सम्राट के शुरुआती जीवन की एक जीवंत पृष्ठभूमि बना हुआ है, जिसकी विरासत आज भी इस क्षेत्र की रोमांटिक छवि को परिभाषित करती है। यह कमरा आज भी वैसा ही है जैसा उनके बचपन के दौरान था।

Photo: Dr. Meierhofer~commonswiki · CC BY-SA 3.0

कमरों का यह समूह कभी रानी कैरोलीन का निजी क्षेत्र था, जो राजा मैक्सिमिलियन प्रथम जोसेफ की पत्नी और राजा लुडविग द्वितीय की दादी थीं। स्टोन हॉल के भव्य और गूंजते स्थानों के विपरीत, ये अपार्टमेंट दैनिक जीवन और अंतरंग सामाजिक समारोहों के लिए डिज़ाइन किए गए थे। दीवारें एक आकर्षक नीले रेशमी दमास्क से ढकी हुई हैं, जो 19वीं सदी की शुरुआत में बेहद महंगी और उच्च स्थिति का प्रतीक थी। नीचे, फर्श पर जटिल लकड़ी की जड़ाई के पैटर्न हैं, जो महल के कैबिनेट निर्माताओं के असाधारण कौशल को प्रदर्शित करते हैं। ये लकड़ी के फर्श ज्यामितीय और पुष्प डिजाइन बनाने के लिए विभिन्न प्रकार की लकड़ी का उपयोग करते हैं, जो सदियों के उपयोग के बाद भी सुरक्षित हैं। यह अपार्टमेंट महल के अंतर-पीढ़ीगत इतिहास को उजागर करता है; जबकि बाहरी हिस्सा काफी हद तक बारोक बना हुआ है, अंदरूनी हिस्सों को यहाँ रहने वाली महिलाओं के बदलते स्वाद और जरूरतों को दर्शाने के लिए लगातार अपडेट किया गया था। इन कमरों में खड़े होने से बवेरियन रानियों की घरेलू वास्तविकता का पता चलता है, जब वे सार्वजनिक दृष्टि से दूर अपने घरों का प्रबंधन करती थीं। नीला दमास्क एक शांत, शाही वातावरण प्रदान करता है जो इस विंग को परिसर में कहीं और पाए जाने वाले सोने से सराबोर औपचारिक हॉल से अलग करता है।

Photo: AuHaidhausen · CC BY 4.0

सुंदरियों की गैलरी निम्फेनबर्ग पैलेस के सबसे लोकप्रिय क्षेत्रों में से एक है, जो राजा लुडविग प्रथम की व्यक्तिगत रुचियों को दर्शाती है। 1827 और 1850 के बीच, राजा ने अपने दरबारी चित्रकार, जोसेफ स्टिलर को उन महिलाओं के चित्र बनाने के लिए नियुक्त किया जिन्हें वे म्यूनिख में सबसे सुंदर मानते थे। इस संग्रह को जो बात वास्तव में उल्लेखनीय बनाती है, वह यह है कि यह केवल कुलीन वर्ग पर केंद्रित नहीं है। राजकुमारियों और डचेस के साथ-साथ, आपको एक मोची की बेटी, एक नर्तकी और एक अभिनेत्री के चित्र भी मिलेंगे। राजा के लिए, सुंदरता एक लोकतांत्रिक उपहार था जो किसी भी सामाजिक वर्ग में पाया जा सकता था, और वे इस सार्वजनिक सेटिंग में उस आदर्श का जश्न मनाना चाहते थे। कमरे में कुल छत्तीस पेंटिंग हैं, जिनमें से प्रत्येक महिला को उनके बेहतरीन पहनावे में कैद किया गया है, चाहे वह शाही रेशमी गाउन हो या पारंपरिक बवेरियन लोक पोशाक। यह संग्रह 19वीं सदी की आकर्षण और चरित्र की धारणा में एक खिड़की प्रदान करता है। यह लुडविग प्रथम की रोमांटिक और अक्सर अपरंपरागत भावना का प्रमाण भी है, जिसने उन्हें अक्सर अपने समय की कठोर सामाजिक अपेक्षाओं पर व्यक्तिगत सौंदर्य को महत्व देने के लिए प्रेरित किया। प्रत्येक चित्र को समान रूप से फ्रेम किया गया है, जो राजा की गैलरी में उनकी समान स्थिति पर जोर देता है।

Hiroki Ogawa · CC BY 3.0

Joseph Karl Stieler · 1847

सुंदरियों की गैलरी में सबसे प्रसिद्ध और ध्रुवीकरण करने वाली हस्तियों में से एक लोला मोंटेज़ हैं, जिनका जन्म आयरलैंड में एलिज़ा रोज़ाना गिल्बर्ट के रूप में हुआ था। एक स्व-शैली की स्पेनिश नर्तकी, 1846 में म्यूनिख में उनके आगमन ने घटनाओं की एक ऐसी श्रृंखला को जन्म दिया जिसने बवेरियन इतिहास को बदल दिया। राजा लुडविग प्रथम उन पर इतने मोहित हो गए कि उन्होंने उन्हें एक उपाधि—काउंटेस ऑफ लैंड्सफेल्ड—दी और उन्हें राज्य के मामलों में अभूतपूर्व स्तर का प्रभाव दिया। यह रिश्ता, उनके कथित अहंकार और उदार राजनीतिक झुकाव के साथ मिलकर, रूढ़िवादी बवेरियन अभिजात वर्ग और आम जनता को बहुत आहत कर गया। जैसे-जैसे तनाव बढ़ा, यह घोटाला पूरे यूरोप में फैल रहे व्यापक क्रांतिकारी आंदोलनों के लिए एक केंद्र बिंदु बन गया। 1848 में, दबाव असहनीय हो गया; बड़े पैमाने पर छात्र विरोध और राजनीतिक अशांति ने राजा को अंततः लोला को म्यूनिख से बाहर निकालने के लिए मजबूर कर दिया। घोटाले और सार्वजनिक समर्थन के नुकसान से टूटकर, लुडविग प्रथम ने उसी वर्ष बाद में अपने बेटे के पक्ष में सिंहासन छोड़ दिया। लाल फूल के साथ काले रंग की पोशाक में उनका चित्र उस चुंबकीय आकर्षण को दर्शाता है जिसने एक साम्राज्य को पतन के कगार पर ला खड़ा किया और बीस वर्षों से अधिक समय तक चले शासन को समाप्त कर दिया।

Joseph Karl Stieler · Public domain