Palazzo Reale di Torinoऑडियो गाइड

1840

ट्यूरिन के रॉयल पैलेस में आपका स्वागत है, एक ऐसी संरचना जिसने इस शहर की पहचान को पूरी तरह से बदल दिया। इसकी विशाल इमारत 107 मीटर तक फैली है और इसकी औसत ऊंचाई 30 मीटर है, जो सार्वजनिक चौक के सामने एक समान और प्रभावशाली उपस्थिति प्रस्तुत करती है। इस शाही सीट का निर्माण 1645 में फ्रांस की रीजेंट क्रिस्टीन मैरी के निर्देशन में शुरू हुआ था। इस स्थल के लिए उनकी दृष्टि ने ट्यूरिन को एक मामूली प्रांतीय शहर से एक परिष्कृत शाही राजधानी में बदलने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस अवधि से पहले, सेवॉय का दरबार पास के बिशप पैलेस में रहता था, लेकिन राजवंश की बढ़ती शक्ति के लिए एक अधिक स्मारकीय सेटिंग की आवश्यकता थी। वास्तुकला की शैली प्रारंभिक बारोक से अधिक संयमित, शास्त्रीय भाषा में संक्रमण को दर्शाती है। यह इमारत केवल परिवार के लिए एक घर नहीं थी; यह संप्रभु शक्ति का एक भौतिक प्रकटीकरण था, जिसे चौक की दहलीज पार करने वाले प्रत्येक आगंतुक को सेवॉय वंश की वैधता और दीर्घायु के बारे में बताने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

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Abbondio Sangiorgio

महल के मुख्य प्रवेश द्वार के दोनों ओर स्थित दो कांस्य घुड़सवार आकृतियों पर ध्यान दें। ये पौराणिक जुड़वां भाइयों, कैस्टर और पोलक्स का प्रतिनिधित्व करते हैं, जिन्हें सामूहिक रूप से डायोस्क्यूरी के रूप में जाना जाता है। रोमन पौराणिक कथाओं में, इन आकृतियों को घुड़सवारी में उनके कौशल के लिए जाना जाता था और अक्सर उन्हें रक्षकों के रूप में पुकारा जाता था। महल की दहलीज पर उनकी उपस्थिति अत्यंत प्रतीकात्मक है, जो यह बताती है कि हाउस ऑफ सेवॉय को दैवीय सुरक्षा प्राप्त थी और उनकी भूमि पर शासन करने का उनका दैवीय अधिकार था। आकृतियों की गतिशील संरचना को देखें; घोड़ों को ऊर्जावान, पिछले पैरों पर खड़े पोज़ में चित्रित किया गया है, जो गति और तनाव की भावना को दर्शाते हैं। घोड़े और सवार की इस विशिष्ट प्रतिमा का उपयोग पूरे इतिहास में सम्राटों को शक्ति, नियंत्रण और सैन्य कौशल के साथ जोड़ने के लिए किया गया है। गेट पर इन महान रक्षकों को रखकर, राजवंश ने प्रवेश करने वाले सभी लोगों को संकेत दिया कि वे स्थिरता और प्राचीन अधिकार के दायरे में प्रवेश कर रहे हैं।

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महल के द्वारों के गहरे लोहे के काम में बुने हुए मेड्यूसा के सुनहरे सिर को देखें। यह विशेषता 'एपोत्रोपिक' कला का एक उत्कृष्ट उदाहरण है—एक शब्द जो 'दूर करने' के लिए ग्रीक शब्द से लिया गया है। प्राचीन परंपराओं में, मेड्यूसा की छवियां, अपनी पत्थर बना देने वाली दृष्टि के साथ, निवासियों की रक्षा के लिए दरवाजों और दहलीज पर रखी जाती थीं ताकि दुश्मनों को पत्थर में बदलकर या केवल बुरी किस्मत को दूर करके उनकी रक्षा की जा सके। चमकीला सोना गहरे, भारी लोहे के विपरीत एक तीखा कंट्रास्ट बनाता है, जिससे गॉर्गन का चेहरा आने वाले लोगों को तुरंत दिखाई देता है। जबकि बाकी गेट 19वीं सदी के धातु के काम की सुंदरता को प्रदर्शित करते हैं, यह केंद्रीय आकृति महल को जादुई सुरक्षा की बहुत पुरानी परंपराओं से जोड़ती है। यह याद दिलाता है कि एक शाही निवास का प्रवेश द्वार एक अत्यधिक प्रबंधित सीमा थी, जहां हर सजावटी तत्व का अंदर रहने वाले संप्रभु परिवार की सुरक्षा और पवित्रता को सुदृढ़ करने में एक विशिष्ट भूमिका थी।

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इंटीरियर में आगे बढ़ते हुए, वास्तुशिल्प का पैमाना चौक के सार्वजनिक खुलेपन से महल की नियंत्रित भव्यता में बदल जाता है। ग्रैंड स्टेयरकेस ऑफ ऑनर को विशेष रूप से हाउस ऑफ सेवॉय की शक्ति के दृश्य प्रस्तावना के रूप में डिज़ाइन किया गया था। पूर्ण राजशाही के युग में, एक सीढ़ी फर्श के बीच एक कार्यात्मक रास्ते से कहीं अधिक थी; यह दरबारी अनुष्ठान के लिए एक मंच था। आने वाले राजदूत और रईस इन चौड़ी रैंप पर चढ़ते थे, जो जटिल स्टुको सजावट और दीवार में बने कोनों (niches) में रखी संगमरमर की मूर्तियों से घिरे होते थे। स्थान का विशाल आकार आगंतुक को राजशाही की संस्था की तुलना में छोटा महसूस कराने के लिए था। ऊपर से छनकर आती रोशनी प्लास्टरवर्क की शिल्प कौशल को उजागर करती है, जो पुण्य और विजय के विषयों को दर्शाती है। ऊपर की ओर हर कदम एक अतिथि को निजी अपार्टमेंट और राजा की उपस्थिति के करीब लाता था, जो एक तेजी से समृद्ध वातावरण के माध्यम से प्रत्याशा का निर्माण करता था जो दरबार की धन और स्वाद को दर्शाता था।

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थ्रोन रूम परिसर के राजनीतिक केंद्र के रूप में खड़ा है, जिसने सार्डिनिया साम्राज्य और बाद में इटली के साम्राज्य के दिल के रूप में कार्य किया है। संप्रभुता के दृश्य तत्व यहाँ केंद्रित हैं, विशेष रूप से बड़े मखमल की छतरी और सुनहरे सिंहासन में। सम्राट के साथ दर्शकों के दौरान अजेय अधिकार का आभा पैदा करने के लिए इस वातावरण को सावधानीपूर्वक तैयार किया गया था। जबकि आंखें अक्सर अलंकृत छत की ओर खींची जाती हैं, अपने नीचे के फर्श पर पूरा ध्यान दें। इसमें एक अविश्वसनीय रूप से जटिल लकड़ी की जड़ाई है, जो 18वीं सदी के कैबिनेट निर्माण की पहचान है। यह विशिष्ट फर्श पिएत्रो पिफेटी का काम है, जो दुर्लभ लकड़ी, हाथीदांत और मदर-ऑफ-पर्ल के उपयोग के लिए प्रसिद्ध एक मास्टर शिल्पकार थे। ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न में विवरण का स्तर उस अत्यधिक विलासिता को दर्शाता है जिसकी मांग सेवॉय परिवार अपने सबसे औपचारिक स्थानों के लिए करता था। इस कमरे में, शासक केवल एक व्यक्ति नहीं था, बल्कि राज्य का जीवित प्रतिनिधि था, जिसे राज्य द्वारा उत्पादित बेहतरीन कलात्मकता के बीच प्रस्तुत किया गया था।

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कोराज़िएरी हॉल एक ऐसे प्रतीक्षालय के रूप में कार्य करता था जहाँ राजा के विशिष्ट घुड़सवार रक्षक, जिन्हें 'कुइरासियर्स' कहा जाता था, पहरा देते थे। चूँकि यह सम्राट से मिलने के इच्छुक लोगों के लिए मुख्य प्रतीक्षा क्षेत्र था, इसलिए इसका उपयोग शाही प्रचार के लिए एक प्रमुख स्थान के रूप में किया जाता था। दीवारें विशाल टेपेस्ट्री और वर्णनात्मक चित्रों से ढकी हुई हैं जो हाउस ऑफ सेवॉय की सैन्य जीतों और ऐतिहासिक वंशावली को दर्शाती हैं। इन कलाकृतियों को केवल सौंदर्य के लिए नहीं चुना गया था; वे कमरे में मौजूद हर व्यक्ति को परिवार के नेतृत्व के लंबे इतिहास और युद्ध के मैदान में उनकी सफलताओं की याद दिलाने का काम करती थीं। इन कथाओं का पैमाना जानबूझकर इतना विशाल रखा गया था कि राजवंश का इतिहास इस स्थान की प्रमुख विशेषता बन जाए। कवच पहने पूर्वजों के चित्रों से लेकर निर्णायक युद्धों के दृश्यों तक, यह कमरा एक दृश्य इतिहास की किताब की तरह कार्य करता था। यह सावधानीपूर्वक तैयार किया गया वातावरण इस विचार को पुख्ता करता था कि वर्तमान सम्राट की शक्ति सदियों की सैन्य उत्कृष्टता और पैतृक कर्तव्य पर टिकी थी।

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यह अद्भुत स्थान वर्साय के प्रसिद्ध 'हॉल ऑफ मिरर्स' के जवाब में सेवॉय राजवंश द्वारा बनाया गया था। यह कमरा अनंत स्थान का अहसास कराने के लिए प्रकाश और भ्रम के बारोक उपयोग का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। छत पर डैनियल सीटर द्वारा बनाए गए भित्ति चित्रों को देखें, जो 'क्वाड्रटुरा' नामक तकनीक का उपयोग करते हैं। यह स्थापत्य चित्रकला शैली 'फोर्स्ड पर्सपेक्टिव' का उपयोग करती है ताकि छत ऐसी दिखाई दे जैसे वह आकाश की ओर खुल रही हो, जिसमें तैरती हुई आकृतियाँ त्रि-आयामी स्वर्ग का आभास देती हैं। यह प्रभाव बड़े दर्पणों की श्रृंखला और लगभग हर सतह को ढंकने वाली व्यापक सोने की परत (गोल्ड लीफ) से और भी बढ़ जाता है। अतीत में मोमबत्तियों की टिमटिमाती रोशनी में, प्रतिबिंब और सुनहरे विवरण एक झिलमिलाता, तल्लीन कर देने वाला वातावरण बनाते थे जो कमरे की सीमाओं को धुंधला कर देता था। यह गैलरी दरबारी उत्सवों और सैर के लिए एक प्रतिष्ठित स्थान के रूप में कार्य करती थी, जो यह दर्शाती थी कि सेवॉय दरबार यूरोप के किसी भी अन्य दरबार की तरह सांस्कृतिक रूप से परिष्कृत और फैशनेबल था।

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कैंची सीढ़ी 18वीं सदी के ट्यूरिन के मास्टर वास्तुकार फिलिपो जुवारा की सबसे शानदार स्थापत्य उपलब्धियों में से एक है। जब जुवारा को शाही अपार्टमेंट को ऊपरी स्तरों से जोड़ने का काम सौंपा गया, तो उन्हें एक बड़ी संरचनात्मक समस्या का सामना करना पड़ा: नई सीढ़ी को उन कमरों के ऊपर स्थापित किया जाना था जिनकी लकड़ी की फर्श कमजोर थी। इसे हल करने के लिए, जुवारा ने प्रकाश से भरी रैंप और नवीन भार वितरण की एक प्रणाली तैयार की, जिसने दबाव को आसपास की अधिक ठोस दीवारों पर स्थानांतरित कर दिया। इसका परिणाम एक ऐसी संरचना है जो पत्थर से बनी होने के बावजूद बेहद हल्की और हवादार महसूस होती है। बड़ी खिड़कियों और सफेद प्लास्टर के काम का उपयोग चढ़ते समय भारहीनता की भावना को बढ़ाता है। यह पिछली अवधियों में आम भारी और अंधेरे सीढ़ीदार रास्तों से एक बड़ा बदलाव था। यह सीढ़ी दर्शाती है कि कैसे बारोक वास्तुकला केवल सजावट से आगे बढ़कर जटिल इंजीनियरिंग के क्षेत्र में चली गई, जिसने भौतिक सीमाओं को पार करने और हवा में लटकी हुई महसूस होने वाली जगह बनाने के लिए प्रकाश और ज्यामिति का उपयोग किया।

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सीढ़ी के सुंदर घुमावों की प्रशंसा करते समय, प्लास्टर की सजावट को ध्यान से देखें ताकि एक छोटा, जिज्ञासु विवरण मिल सके: कैंची की एक जोड़ी। यह दृश्य मजाक ही 'स्केला डेले फोर्बिसी' या 'कैंची सीढ़ी' नाम का स्रोत है। स्थानीय किंवदंती बताती है कि वास्तुकार फिलिपो जुवारा ने यह विवरण दरबार में अपने समकालीन आलोचकों के लिए एक मूक जवाब के रूप में जोड़ा था। इन निंदकों का दावा था कि जुवारा का डिज़ाइन असंभव था और अपनी नई सीढ़ी को फिट करने के लिए महल की मौजूदा संरचना को 'काटने' से पूरी इमारत ढह जाएगी। पूरी तरह से तैयार और स्थिर संरचना के प्लास्टर में कैंची की एक जोड़ी छिपाकर, जुवारा ने अंतिम हंसी हँसी, और उन लोगों की अदूरदर्शिता का मजाक उड़ाया जिन्होंने उनकी इंजीनियरिंग प्रतिभा पर संदेह किया था। यह एक ऐसे परिवेश में व्यक्तिगत हास्य का दुर्लभ क्षण है जो आमतौर पर कठोर औपचारिकता से प्रभावित रहता है। कैंची वास्तुकार के अपने क्रांतिकारी तरीकों में विश्वास और अपने प्रतिद्वंद्वियों को मात देने की उनकी क्षमता का एक स्थायी अनुस्मारक बनी हुई है।

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यह कमरा 'चिनोइसेरी' का एक आदर्श उदाहरण है, जो एक सजावटी शैली है जिसने 1700 के दशक में यूरोपीय शाही दरबारों को अपनी चपेट में ले लिया था। यह उस युग को दर्शाता है जब 'ओरिएंट' (पूर्व) को विदेशी रहस्य और अत्यधिक विलासिता की जगह के रूप में देखा जाता था। दीवारें लाख की लकड़ी के पैनलों से ढकी हुई हैं जिनमें परिदृश्य, आकृतियों और पक्षियों के विस्तृत दृश्य हैं। इनमें से कुछ पैनल पूर्वी एशिया से भारी खर्च पर लाए गए वास्तविक आयात थे, जबकि अन्य इतालवी कारीगरों द्वारा बनाई गई चतुर स्थानीय नकलें थीं, जिन्होंने लाख की तकनीक में महारत हासिल कर ली थी। पैनलों की गहरी, उदास पृष्ठभूमि और उन्हें फ्रेम करने वाली भारी, चमकदार सोने की नक्काशी के बीच के तीव्र अंतर पर ध्यान दें। यह संयोजन उच्च बारोक शैली के लिए आवश्यक था, जो नाटक और धन के प्रदर्शन को महत्व देती थी। हालाँकि विषय वस्तु पूर्वी है, लेकिन कमरे की संरचना और सजावट पूरी तरह से यूरोपीय है, जो यह दिखाती है कि कैसे सेवॉय दरबार ने वैश्विक प्रभावों को अपनी शक्ति और प्रतिष्ठा के विशिष्ट सौंदर्यशास्त्र में एकीकृत किया।

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