Palais des Papesدليل صوتي

يمتد هذا المقر الذي يشبه الحصن على مساحة 15,000 متر مربع، وقد كان مقراً للمسيحية الغربية لما يقرب من قرن من الزمان. وبينما تنظر إلى الواجهة، يمكنك رؤية الفاصل المعماري الواضح بين مرحلتين متميزتين من البناء. فمن جهة يقف 'القصر القديم' الذي أمر ببنائه البابا بنديكتوس الثاني عشر، ويتميز تصميمه بالتقشف والطابع الدفاعي، مما يعكس خلفيته الرهبانية والحاجة إلى الأمن خلال حقبة مضطربة. قارن هذا بـ 'القصر الجديد' الذي أمر ببنائه خليفته كليمنت السادس، حيث يستعرض هذا القسم الطراز القوطي المزخرف، مع تفاصيل أكثر دقة في النوافذ ونسب أنيقة تشير إلى التحول نحو الأبهة البلاطية. تحكي هذه الاختلافات المعمارية قصة تطور البابوية في أفينيون، من ملجأ مؤقت إلى مركز قوة مستقر وفاخر. ابحث عن الفرق في أعمال الحجر وحجم النوافذ؛ فالإضافات اللاحقة أكثر زخرفة بكثير من الجدران الوظيفية الدفاعية للهيكل الأقدم. يظل هذا النصب الحجري الضخم إنجازاً بارزاً في الهندسة والتصميم في القرن الرابع عشر.

Chimigi · CC BY-SA 2.0 fr

بدأ تحول هذا الموقع بجدية في عام 1334 في عهد البابا بنديكتوس الثاني عشر. وعلى مدى العقود الثلاثة التالية، عمل آلاف البنائين والعمال على مدار الساعة لإنشاء قصر قادر على استيعاب الإدارة البابوية بأكملها. ورغم أنه يبدو كحصن واحد موحد، إلا أنه نما في مراحل عضوية لاستيعاب البيروقراطية المتنامية للكنيسة. ومن هذه النقطة، يمكنك أيضاً رؤية جار القصر: كاتدرائية نوتردام دي دوم، حيث يطل تمثال مذهب للسيدة العذراء على المدينة. إن القرب المادي للكاتدرائية من القصر ليس صدفة، بل هو تمثيل مرئي للاتحاد بين السلطة الروحية والسلطة الزمنية في أفينيون في القرن الرابع عشر. كانت هذه الساحة تعج يوماً بالحجاج والتجار والدبلوماسيين من جميع أنحاء أوروبا، وكلهم يسعون لمقابلة أقوى رجل في العالم المسيحي. كان الهدف من الارتفاع الشاهق للجدران هو الترهيب والإبهار، مما يوضح أن البابوية قد وجدت مقراً جديداً دائماً خارج روما.

Photo: Txllxt TxllxT · CC BY-SA 4.0

كان هذا الفناء المركزي قلب الحياة الإدارية للقصر. تحيط بك دعامات حجرية ضخمة تدعم ثقل القاعات الهائلة في الأعلى. في الأعلى على الجدار الجنوبي، ابحث عن 'نوافذ الغفران'، ومن هذه الفتحات كان البابا يظهر ليبارك الحشود المتجمعة في الأسفل، مانحاً إياهم عطايا روحية. في القرن الرابع عشر، لم تكن هذه المنطقة هادئة على الإطلاق، بل كانت مركزاً للنشاط حيث يتم فحص الزوار قبل دخول الأقسام الأكثر خصوصية في المقر. كان الجنود يقومون بدوريات في الأروقة العلوية بينما كان الموظفون والكرادلة يهرعون بين المكاتب. اليوم، تلاشت ضوضاء بيروقراطية العصور الوسطى، تاركة وراءها مساحة تسمح لك بتقدير النمط الإيقاعي للأقواس القوطية والعمودية الشاهقة للجدران الحجرية. إن التحول من مركز إداري مزدحم إلى النصب التذكاري الصامت والمحفوظ الذي تراه اليوم يسلط الضوء على البراعة المعمارية المطلوبة لإنشاء مثل هذا الهيكل المتين. لاحظ التآكل على البلاط الحجري تحت قدميك، والذي صُقل بفعل قرون من الخطوات.

Ingo Mehling · CC BY-SA 3.0

بينما بُنيت هذه الجدران للباباوات، فقد وجدت حياة جديدة في العصر الحديث كمعبد للمسرح. في كل شهر يوليو، يتم نصب مسرح مؤقت ضخم ومقاعد لآلاف الأشخاص هنا من أجل مهرجان أفينيون. اختار المهرجان، الذي أسسه جان فيلار، هذا الفناء لصوتياته الاستثنائية وحضوره التاريخي الطاغي. توفر الجدران الحجرية التي تعود للقرن الرابع عشر خلفية درامية طبيعية لا يمكن لأي مصمم ديكور محاكاتها. إن مشاهدة عرض عالمي المستوى تحت النجوم هنا، مع توهج النوافذ القوطية العالية في الأعلى، يخلق حواراً فريداً بين تاريخ العصور الوسطى والفن المعاصر. يتطلب حجم العمارة الهائل نوعاً خاصاً من الأداء، مما يدفع الممثلين والمخرجين غالباً لمطابقة كثافة محيطهم. يضمن هذا الاستخدام الحديث للمساحة أن يظل قصر الباباوات مؤسسة ثقافية حية بدلاً من كونه متحفاً ساكناً. إنه مكان تلتقي فيه قرون من التاريخ بأحدث فنون المسرح، مما يثبت أن هذه الحجارة القديمة لا تزال تلعب دوراً قوياً في هوية المدينة.

Photo: FramaKa · CC BY-SA 4.0

يتعزز مجمع القصر باثني عشر برجاً ضخماً، لكل منها غرض محدد، ويضم هذا الجناح بعض المساحات الإدارية الأكثر أهمية. في قاعة المجمع، كان البابا يجتمع مع مستشاريه لمناقشة النزاعات اللاهوتية والتحالفات السياسية وتعيين الأساقفة. ومن هنا كانت تتم الإدارة اليومية للكنيسة الغربية. صُممت هذه الغرف لتكون وظيفية ومثيرة للإعجاب في آن واحد، لتذكير كل كاردينال بالسلطة المركزية التي يخدمونها. كانت الجدران في الأصل مغطاة بمنسوجات غنية أو لوحات جدارية لتوفير الدفء واللون، وهو تباين حاد مع الحجر العاري الذي نراه اليوم. ولأن هذا كان مكاناً لاتخاذ قرارات عالية المخاطر، كان الأمن أمراً بالغ الأهمية. ضمنت الجدران السميكة ونقاط الوصول المحدودة بقاء أسرار البلاط البابوي خلف أبواب مغلقة. بينما تتجول في هذا القسم، تأمل في النطاق العالمي للقرارات التي اتُخذت داخل هذه الجدران الأربعة. فمن هنا، كانت تُرسل الأوامر إلى كل ركن من أركان أوروبا، مما شكل المشهد السياسي والديني للقرن الرابع عشر.

Photo: CharlèneChtl · CC BY-SA 3.0

السينوبيا هي رسم أولي كان يستخدمه فنانو الجداريات في العصور الوسطى. وقد تم إنشاؤها باستخدام صبغة ترابية بنية محمرة تسمى 'سينوبيا'، وهو الاسم الذي استمدت منه هذه الرسومات تسميتها. كانت هذه الخطوط بمثابة دليل للفنان الرئيسي قبل وضع الطبقة النهائية من الجص المبلل والصبغة. يقدم هذا النموذج، الذي يصور المسيح في المجد، نظرة على العملية الفنية في القرن الرابع عشر. خلال فترة بابوية أفينيون، أصبحت المدينة مغناطيساً للمواهب من الطراز الأول، بما في ذلك أساتذة إيطاليون مثل سيموني مارتيني. جلب مارتيني الأسلوب السييني الأنيق والمعبر من توسكانا إلى البلاط الفرنسي. وقد أثر هذا الدمج بين الطبيعية الإيطالية والعمارة القوطية الشمالية على الفن الأوروبي لأجيال قادمة. وعلى الرغم من أن الألوان النهائية للعديد من الجداريات قد تلاشت أو فُقدت منذ زمن طويل، إلا أن هذه الرسومات الأولية لا تزال باقية كشاهد على مهارة الفنان وبراعته في الرسم. إنها تكشف عن التكوين الأولي وثقة الخطوط، مما يوفر صلة مباشرة بالعقول المبدعة التي حولت هذه القلعة إلى تحفة فنية دينية.

Jean-Marc Rosier http://www.cjrosier.com + http://www.gordes-immobilier.com) · CC BY-SA 3.0

كان هذا العرض المذهل للألوان من عمل ماتيو جيوفانيتي، الرسام الرسمي لبلاط بابوات أفينيون. كان جيوفانيتي كاهناً من فيتيربو، وقد أدار ورشة عمل ضخمة من الفنانين والمتدربين، مما ضمن أسلوباً متسقاً عبر العديد من المشاريع الزخرفية في القصر. الخلفية الزرقاء النابضة بالحياة مهمة بشكل خاص؛ فقد تم تحقيقها باستخدام اللازورد المطحون، وهو حجر شبه كريم تم استيراده من أماكن بعيدة مثل أفغانستان في العصر الحديث. كان استخدام مثل هذه المادة المكلفة بياناً واضحاً على ثراء البابا الهائل وتفانيه. ضمن أجزاء القبو، يمكنك رؤية شخصيات مفصلة للأنبياء والقديسين، كل منها مرسوم بمستوى من الفردية والتعبير كان ثورياً في ذلك الوقت. ابتعد هذا التأثير الإيطالي عن الشخصيات المسطحة والرمزية نحو تصويرات أكثر واقعية وثلاثية الأبعاد. كانت الكنيسة مكاناً خاصاً للصلاة، وكان الهدف من الطبيعة الغامرة للجداريات هو رفع أفكار المشاهد نحو الإلهي. وعلى الرغم من مرور الوقت واستخدام القصر لاحقاً كثكنات عسكرية، لا تزال جودة أصباغ جيوفانيتي زاهية بشكل لافت للنظر.

Jean-Marc Rosier http://www.cjrosier.com + http://www.gordes-immobilier.com) · CC BY-SA 3.0

تعد هذه الجدارية جزءاً من دورة سردية تفصل حياة القديس يوحنا المعمدان. لاحظ الطبيعية في تعبيرات الشخصيات؛ حيث يلتقط الفنان التوتر والدراما في المأدبة التي طلبت فيها سالومي رأس القديس. بعيداً عن القصة الدينية، انظر إلى العمارة الخلفية المصورة في اللوحة. لقد رسم الفنان بدقة مباني القرن الرابع عشر والأقواس والمساحات الداخلية التي تعكس أسلوب القصر الذي تقف فيه اليوم. كانت هذه تقنية شائعة تستخدم لجعل القصص الكتابية تبدو فورية وذات صلة بالمشاهد المعاصر. ترتدي الشخصيات أزياء بلاط القرن الرابع عشر، مما يوفر لنا سجلاً مرئياً للحياة في العصور الوسطى والتسلسل الهرمي الاجتماعي. من خلال وضع الشخصيات المقدسة في أماكن مألوفة، جسرت الجداريات الفجوة بين الإلهي والحياة اليومية. يظهر مستوى التفاصيل، من مفارش المائدة المسدلة إلى إيماءات الضيوف، المستوى العالي من الرقي الذي حققه فنانو البلاط البابوي. إنها تحفة فنية في سرد القصص تظل مقروءة اليوم كما كانت عندما رُسمت لأول مرة.

Matteo Giovanetti · Public domain

خدمت هذه المساحة الضخمة، المعروفة أيضاً باسم 'جراند تينيل'، عدة وظائف حيوية. كانت قاعة المأدبة الرئيسية حيث كان البابا يستضيف الملوك والوجهاء الزائرين على طاولات طويلة وفخمة. كما كانت موقعاً للمجامع البابوية، حيث كان يتم حبس الكرادلة لانتخاب خليفة جديد للقديس بطرس. كان الحجم الهائل للغرفة يهدف إلى إبراز قوة وعظمة البابوية. إذا نظرت للأعلى، سترى سقفاً خشبياً ضخماً مقبباً. ورغم أنه مثير للإعجاب، إلا أنه في الواقع بديل للسقف الأصلي. في القرن الرابع عشر، كان السقف الأصلي مطلياً باللون الأزرق العميق والغني ومرصعاً بنجوم ذهبية، مما خلق وهم سماء ليلية أبدية. تسمح النوافذ الكبيرة للضوء الطبيعي بغمر الداخل الحجري، والذي كان سيزداد إشراقاً بفضل المعلقات الجدارية الملونة وبريق أواني التقديم الذهبية والفضية. القاعة كبيرة جداً لدرجة أنها كانت تتطلب مواقد متعددة للحفاظ على دفء الهواء خلال أشهر الشتاء. اليوم، تدعوك مساحتها الفارغة التي يتردد صداها لتخيل أصوات وليمة من العصور الوسطى.

Jean-Marc Rosier ( http://www.cjrosier.com + http://www.gordes-immobilier.com ) · CC BY-SA 3.0

كان أوربان الخامس سادس البابوات السبعة الذين أقاموا هنا خلال فترة بابوية أفينيون. عُرف بأنه رجل علم سعى لإعادة البابوية إلى روما، على الرغم من أنه عاد في النهاية إلى أفينيون قبل وفاته. خلال فترة حكمه، التي بدأت عام 1362، وصلت السلطة الإدارية للكنيسة إلى آفاق جديدة. أصبح القصر قلب نظام مركزي للغاية يدير الشؤون المالية والقانون والدبلوماسية في جميع أنحاء أوروبا. تلتقط هذه اللوحة الكرامة الرسمية للمنصب، حيث يظهر البابا بملابسه الاحتفالية وتاجه. في ظل قيادة أوربان، تم تبسيط بيروقراطية الكنيسة، مما جعل أفينيون مركز قوة أكثر كفاءة، وإن كان مثيراً للجدل في بعض الأحيان. مولت الثروة الناتجة عن هذه الآلة الإدارية الفن والعمارة المذهلة التي تراها في جميع أنحاء القصر. كان أوربان أيضاً راعياً عظيماً للتعليم، حيث أسس العديد من الجامعات ودعم العلماء. يمثل وجوده هنا لحظة كانت فيها البابوية في أكثر حالاتها تنظيماً إدارياً، حيث مارست تأثيراً لمس حياة الملايين من هذه المدينة الفرنسية الواحدة.

Henri Auguste César Serrur · Public domain