Palatine Hillऑडियो गाइड

पैलेटाइन हिल पर आपका स्वागत है, जो 'पैलेस' (महल) शब्द की व्युत्पत्ति का स्थान है। किंवदंती के अनुसार, यहीं पर रोमुलस ने 8वीं शताब्दी ईसा पूर्व में रोम की स्थापना की थी। आज इस स्थल की खोज करने पर इतिहास की दिलचस्प परतें सामने आती हैं। ये हरे-भरे छतदार बगीचे 'फ़ार्नीज़ गार्डन' हैं, जिन्हें 16वीं शताब्दी में कार्डिनल एलेसेंड्रो फ़ार्नीज़ ने बनवाया था। इन्हें सीधे टाइबेरियस के महल के विशाल, ढहते हुए खंडहरों के ऊपर बनाया गया था, जिससे प्राचीन संरचनाओं का उपयोग सुंदरता की नींव के रूप में प्रभावी ढंग से किया गया। यह स्थल यूरोप के पहले वनस्पति उद्यानों में से एक था, जो दुर्लभ पौधों और विस्तृत रास्तों से भरा हुआ था। पुनर्जागरण काल के संभ्रांत लोगों के लिए, ये बगीचे केवल टहलने की जगह नहीं थे; वे प्राचीन रोमन दुनिया की भव्यता को पुनः प्राप्त करने और पुनर्जीवित करने का एक जानबूझकर किया गया प्रयास थे। आज, यहाँ की कटी-छँटी झाड़ियाँ और संतरे के पेड़ नीचे स्थित शाही खंडहरों की कठोर ईंटों के साथ एक गहरा विरोधाभास पैदा करते हैं। शास्त्रीय पुरातत्व और पुनर्जागरणकालीन परिदृश्य डिजाइन का यह एकीकरण एक अनूठा वातावरण बनाता है जहाँ रोमन शक्ति के विभिन्न युग एक-दूसरे के ऊपर स्थित हैं। प्रत्येक छत उस बिंदु को चिह्नित करती है जहाँ 16वीं सदी के वास्तुकार को पहली सदी के सम्राट के घर के विशाल पैमाने के साथ तालमेल बिठाना पड़ा था।

Photo: Rss-lempel~commonswiki · CC BY 2.5

यह वायुमंडलीय फव्वारा, जिसे 'निम्फ़ियम ऑफ़ द रेन' के नाम से जाना जाता है, फ़ार्नीज़ परिवार के लिए रोम की भीषण गर्मी से एक ठंडी और छायादार राहत के रूप में काम करता था। इसे एक प्राकृतिक गुफा या ग्रोटो की शैली में डिज़ाइन किया गया है, जिसमें खुरदरी दीवारें और काई वाली बनावट है, जो ऐसी लगती है जैसे इन्हें मानव हाथों के बजाय सदियों के पानी ने आकार दिया हो। 16वीं सदी के जिन वास्तुकारों ने इस स्थान का निर्माण किया, उन्होंने केवल एक नया सौंदर्यशास्त्र ही नहीं बनाया; उन्होंने निजी मनोरंजन के लिए इन 'पानी के थिएटरों' को बनाने के लिए प्राचीन रोमन जल इंजीनियरिंग सिद्धांतों का सावधानीपूर्वक अध्ययन किया और उन्हें पुनर्जीवित किया। अंदर, टपकते पानी की आवाज़ और नम सतहों पर प्रकाश का खेल इंद्रियों को शांत करने के लिए था। निम्फ़ियम मूल रूप से झरनों और गुफाओं की आत्माओं, यानी अप्सराओं (निम्फ) को समर्पित पवित्र स्थल थे, लेकिन पुनर्जागरण तक, ये परिष्कृत मनोरंजन स्थलों में विकसित हो गए थे। यहाँ, कार्डिनल और उनके मेहमान शहर की धूल से बचकर आसपास के बगीचों की तुलना में काफी ठंडी सूक्ष्म जलवायु में संगीत या बातचीत का आनंद ले सकते थे। आज भी, दरारों में पनपने वाले नमी-प्रेमी पौधे और फर्न एक छिपे हुए, भूमिगत अभयारण्य की भावना को बनाए रखते हैं। प्रकाश प्रवेश द्वार से छनकर आता है, जो पत्थर की सतहों से चिपकी वनस्पति को उजागर करता है।

Amphipolis · CC BY-SA 2.0

इस 130 मीटर लंबे भूमिगत गलियारे में कदम रखें, जो संभवतः सम्राट नीरो के शासनकाल के दौरान बनाया गया था। 'क्रिप्टोपोर्टिकस' के रूप में ज्ञात, इसका प्राथमिक उद्देश्य व्यावहारिक और गोपनीय था: इसने सम्राट, उनके परिवार और उनके घरेलू कर्मचारियों को जनता की नज़रों से बचे बिना या मौसम के संपर्क में आए बिना पैलेटाइन हिल पर विभिन्न महलों के बीच आने-जाने की अनुमति दी। आपके ऊपर बनी भारी ईंटों की मेहराब को अत्यधिक मजबूती के लिए डिज़ाइन किया गया था, जो उन विशाल इमारतों का भार उठाती थी जो कभी ऊपर खड़ी थीं। इस स्थान से गुजरते समय, धनुषाकार सुरंग की ध्वनिकी (एकॉस्टिक्स) संकेत देने के लिए उल्लेखनीय रूप से प्रभावी थी। अपनी उपयोगिता से परे, यह गलियारा एक गहरा ऐतिहासिक भार भी रखता है। स्थानीय परंपरा का मानना है कि यह 41 ईस्वी में सम्राट कैलिगुला की हत्या का अनुमानित स्थल था, जब थिएटर के खेलों से लौटते समय प्रेटोरियन गार्ड के सदस्यों ने उन पर घात लगाकर हमला किया था। आज की मंद रोशनी और बंद वातावरण उस घुटन और व्यामोह (पैरानोइया) की भावना की ओर इशारा करते हैं जो अक्सर शाही दरबार के जीवन को परिभाषित करती थी। आपके पैरों के नीचे के फर्श पर कभी जटिल मोज़ेक हुआ करते थे, हालाँकि आज केवल मजबूत रोमन कंक्रीट ही बचा है। छत को देखें और उस महीन प्लास्टरवर्क के निशान देखें जिसने कभी रोमन साम्राज्य की इस छिपी हुई धमनी को सजाया था।

Photo: MM · Public domain

यह संरचना रोम के पहले सम्राट, ऑगस्टस की प्रभावशाली पत्नी, लिविया ड्रुसिला के आवास के रूप में पहचानी जाती है। बाद में पैलेटाइन हिल पर हावी होने वाले विशाल, बहुमंजिला महलों की तुलना में, यह घर काफी साधारण दिखता है। यह एक सोची-समझझी राजनीतिक पसंद थी। ऑगस्टस को एक 'प्रथम नागरिक' या गणतंत्र के रक्षक के रूप में अपनी छवि बनाए रखने के लिए एक सरल जीवन शैली पसंद थी, न कि एक दिव्य राजा के रूप में। अपेक्षाकृत छोटे घर में रहकर, उन्होंने खुद को पूर्वी सम्राटों की कथित ज्यादतियों से दूर रखा। यह स्थल 19वीं सदी में खुदाई के दौरान सामने आया था। पुरातत्वविद् इसकी पहचान तब कर पाए जब उन्हें लिविया के नाम वाली सीसे की पानी की पाइपें मिलीं, जो संपत्ति के मालिकों की पहचान करने का एक सामान्य रोमन तरीका था। हालाँकि वास्तुकला संयमित है, लेकिन अंदरूनी हिस्से में कभी रोम की सबसे परिष्कृत सजावट हुआ करती थी। यह घर एक पारंपरिक रोमन लेआउट पर बना है, जो एक आलिंद (एट्रियम) के चारों ओर केंद्रित है, जो आंतरिक कमरों को प्रकाश और हवा प्रदान करता था। यह घरेलू स्थान उस महिला के निजी जीवन की एक झलक प्रदान करता है जो ऑगस्टस की मुख्य सलाहकार और उनके उत्तराधिकारी टाइबेरियस की माँ थीं। पास में मिले छोटे टेराकोटा के टुकड़े बताते हैं कि छत कभी पारंपरिक रोमन सजावटी तत्वों से सुसज्जित थी।

antmoose · CC BY 2.0

लिविया के घर के केंद्रीय हॉल में रोमन दीवार पेंटिंग की 'सेकंड स्टाइल' के असाधारण उदाहरण मौजूद हैं। यह शैली गहराई का भ्रम पैदा करने के लिए जटिल परिप्रेक्ष्य (परस्पेक्टिव) के उपयोग द्वारा पहचानी जाती थी, जो प्रभावी रूप से एक कमरे को उसके भौतिक आयामों से कहीं अधिक बड़ा महसूस कराती थी। कलाकारों ने सावधानीपूर्वक गणना किए गए वैनिशिंग पॉइंट्स और शेडिंग का उपयोग यह सुझाव देने के लिए किया कि सपाट दीवारें वास्तव में भव्य पोर्टिको या दूर के पौराणिक परिदृश्यों के लिए द्वार हैं। आज इन भित्ति चित्रों को देखते हुए, यह सोचना उल्लेखनीय है कि वे 2,000 साल से भी अधिक पुराने हैं। वे प्रारंभिक साम्राज्य के दौरान परिष्कृत आंतरिक डिजाइन की ऊंचाई का प्रतिनिधित्व करते हैं, जो परिष्कृत, बौद्धिक वातावरण के लिए पसंद को दर्शाते हैं। चित्रित दृश्यों में अक्सर पौराणिक कथाएँ शामिल होती हैं, जो चित्रित स्तंभों और कॉर्निस से घिरी होती हैं जो आश्चर्यजनक यथार्थवाद के साथ वास्तविक वास्तुकला की नकल करते हैं। ये पेंटिंग केवल सजावटी नहीं थीं; वे एक स्टेटस सिंबल थीं, जो मालिक के सांस्कृतिक ज्ञान और धन को प्रदर्शित करती थीं। इन रंगों का संरक्षण पुरातत्व का एक चमत्कार है, क्योंकि बाद के शाही निर्माणों की विशाल नींव के नीचे सदियों तक ये कमरे सुरक्षित रहे। विवरण का स्तर, चित्रित स्तंभों द्वारा डाली गई नाजुक छाया से लेकर जटिल सीमाओं तक, मास्टर चित्रकारों के कौशल को प्रदर्शित करता है। आप अभी भी उन महीन ब्रशस्ट्रोक को देख सकते हैं जो आकृतियों और वास्तुशिल्प मोल्डिंग को परिभाषित करते हैं।

Carole Raddato from FRANKFURT, Germany · CC BY-SA 2.0

इस कमरे में आप 'ट्रॉम्प ल'ओइल' खिड़कियों का शानदार उपयोग देख सकते हैं, जिसका फ्रांसीसी भाषा में अर्थ है 'आंखों को धोखा देना'। रोमन कलाकार इस तकनीक के अग्रणी थे, जो हाइलाइट्स और गहरी परछाइयों का उपयोग करके सपाट सतहों को त्रि-आयामी (3D) दिखाते थे। इन चित्रित खिड़कियों को इस तरह से डिज़ाइन किया गया था कि वे बगीचों या भव्य पोर्टिको की ओर खुलती हुई दिखें, जिससे अक्सर बिना खिड़की वाले कमरों में भी बाहर से जुड़े होने का अहसास हो। यहाँ गहरे लाल और गहरे पीले रंगों का प्रभुत्व है। ये रंगद्रव्य (पिगमेंट) अविश्वसनीय तीव्रता के साथ बचे हुए हैं क्योंकि ये कमरे सदियों तक बाद के महल की नींव के नीचे दबे रहे, जिससे वे प्रकाश और हवा के हानिकारक प्रभावों से बचे रहे। रंगों को प्राकृतिक खनिजों का उपयोग करके बनाया गया था, जैसे लाल रंग के लिए सिनाबार और पीले रंग के लिए गेरू, जिन्हें गीले प्लास्टर पर लगाया गया था ताकि रंग दीवार का एक भौतिक हिस्सा बन जाए। यह 'फ्रेस्को' विधि ही है जो कला को हजारों वर्षों तक इतना टिकाऊ बनाए रखती है। चित्रित मोल्डिंग और पेडस्टल जैसे वास्तुशिल्प तत्वों की सटीकता एक स्थानिक तर्क पैदा करती है, जो मस्तिष्क को इस भ्रम को स्वीकार करने के लिए लगभग मजबूर कर देती है। उन कोनों को देखें जहाँ चित्रित परछाइयाँ मिलती हैं, जो सपाट पत्थर पर गहराई का एक विश्वसनीय अहसास कराती हैं।

MumblerJamie · CC BY-SA 2.0

यहाँ एक विशिष्ट केंद्रीय पैनल उस दृश्य को दर्शाता है जिसे कला इतिहासकार 'पवित्र-आदर्श' परिदृश्य कहते हैं। यह शैली प्रारंभिक शाही रोम में लोकप्रिय थी और इसका उद्देश्य शांति, धार्मिक भक्ति और ग्रामीण सुकून की भावना जगाना था। प्रतिमा से सुसज्जित अनुष्ठान स्तंभ और अकेले, गांठदार पेड़ जैसे तत्वों को देखें। ये प्रतीक उस पारंपरिक, धार्मिक जीवन के थे जिसे कई शहर में रहने वाले रोमन लोग आदर्श मानते थे। कई प्राचीन कमरों की तंग और बिना खिड़की वाली प्रकृति में, इन बेहतरीन चित्रों ने पत्थर की दीवारों को दृश्य रूप से 'कोमल' बनाकर और प्रकृति में मानसिक पलायन प्रदान करके एक महत्वपूर्ण मनोवैज्ञानिक कार्य किया। यह शैली प्रभाववादी है, जो हर विवरण को कठोर रेखाओं के साथ चित्रित करने के बजाय हल्की, हवादार ब्रशस्ट्रोक का उपयोग करके पत्तियों और वातावरण का आभास देती है। यह एक स्वप्निल गुणवत्ता पैदा करती है, जैसे कि दर्शक किसी दूरस्थ, धुंधली यादों वाले अभयारण्य को देख रहा हो। ऐसे दृश्यों में छोटी वेदियों या घूमती हुई बकरियों को शामिल करना ग्रामीण इलाकों और देवताओं के साथ संबंध पर और जोर देता है। इन फ्रेस्को ने एक अंधेरे आंतरिक भाग को प्रकाश और स्थान की गैलरी में बदल दिया। भारी वास्तुशिल्प फ्रेमिंग से नरम, प्राकृतिक दृश्यों में परिवर्तन रोमन चित्रकार के कौशल की बहुमुखी प्रतिभा को दर्शाता है। देखें कि कलाकार ने धुंधली, धूप से सराबोर दोपहर का अहसास पैदा करने के लिए रंगों की पतली परतों का उपयोग कैसे किया है।

Carole Raddato from FRANKFURT, Germany · CC BY-SA 2.0

हाउस ऑफ द ग्रिफिन्स पैलेटाइन हिल पर खोजा गया सबसे पुराना घर है, जो दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व के अंत का है। यह बहुत बाद के फ्लेवियन पैलेस के फर्श के नीचे गहराई में पाया गया था, जो तब सुरक्षित हो गया जब सम्राटों के लिए एक समतल मंच बनाने के लिए घाटी को मिट्टी से भर दिया गया था। यह घर रोमन सजावट की 'प्रथम शैली' को प्रदर्शित करता है, जो गणराज्य से साम्राज्य में संक्रमण के दौरान लोकप्रिय थी। इस शैली में, प्लास्टर को दुर्लभ रंगीन संगमरमर के महंगे स्लैब की नकल करने के लिए कुशलतापूर्वक ढाला और रंगा गया था। यह रोमन गणराज्य के कुलीन वर्ग की बढ़ती संपत्ति और महत्वाकांक्षा का एक स्पष्ट संकेत था, जो खुद को विलासिता से घेरना चाहते थे, भले ही वे वास्तविक आयातित पत्थर का खर्च नहीं उठा सकते थे। कमरे एक छोटे से आंगन के चारों ओर व्यवस्थित हैं, जो उस अवधि की पारंपरिक घरेलू वास्तुकला का पालन करते हैं। क्योंकि इसे इतनी जल्दी दफन कर दिया गया था, यह एक दुर्लभ झलक प्रदान करता है कि पहाड़ी के सम्राटों का विशेष क्षेत्र बनने से पहले उच्च-रैंकिंग वाले रोमन कैसे रहते थे। दीवारों का संरक्षण उल्लेखनीय है, जो रिपब्लिकन बिल्डरों द्वारा उपयोग की जाने वाली मजबूत निर्माण विधियों को दर्शाता है। यह घर प्रारंभिक लौह युग की बस्तियों और उसके बाद की विशाल शाही संरचनाओं के बीच एक महत्वपूर्ण कड़ी के रूप में कार्य करता है। दीवारों के निचले हिस्से अभी भी भारी पत्थर के काम की नकल करने के लिए डिज़ाइन किए गए बोल्ड, ब्लॉक पैटर्न दिखाते हैं।

The original uploader was Sailko at Italian Wikipedia. · Public domain

इस प्राचीन निवास का नाम एक जटिल स्टुको रिलीफ (उभरी हुई नक्काशी) से लिया गया है जो एक केंद्रीय आकृति के दोनों ओर दो ग्रिफिन्स को दर्शाती है। ये पौराणिक जीव, जिनमें शेरों के शरीर और ईगल्स (बाज) के पंख और सिर होते हैं, प्राचीन रोमन सजावटी कला में सुरक्षा और शक्ति के लोकप्रिय प्रतीक थे। उन्हें अक्सर खजाने या पवित्र स्थलों का संरक्षक माना जाता था। उभरे हुए प्लास्टर में दिखाई देने वाली कारीगरी असाधारण है; कलाकार ने गीले स्टुको में सीधे पंखों और मांसपेशियों के रूपों को उकेरने के लिए बारीक उपकरणों का उपयोग किया। हालांकि रिलीफ आज सफेद दिखाई देता है, मूल रंग के निशान बताते हैं कि इसे कभी बोल्ड तरीके से रंगा गया था, संभवतः गहरे लाल या नीले रंग की पृष्ठभूमि के साथ ताकि सफेद आकृतियाँ उभर कर दिखें। घरेलू सेटिंग में विवरण का यह स्तर प्रारंभिक रोमन आंतरिक डिजाइन की परिष्कार को उजागर करता है। स्टुको एक बहुमुखी सामग्री थी जिसने त्रि-आयामी सजावट की अनुमति दी जो नक्काशीदार पत्थर की तुलना में हल्की और सस्ती थी, लेकिन उतनी ही जटिल हो सकती थी। ग्रिफिन्स को एक शैलीबद्ध, हेराल्डिक मुद्रा में दिखाया गया है, जो देर से रिपब्लिकन काल में आम थी। यह रिलीफ केवल कला नहीं थी; इसका उद्देश्य घर की प्रतिष्ठा और सुरक्षा को व्यक्त करना था। यदि आप पंखों के किनारों को ध्यान से देखें, तो आप अभी भी वे बारीक रेखाएं देख सकते हैं जहाँ कलाकार के हाथ ने प्लास्टर पर काम किया था।

MumblerJamie · CC BY-SA 2.0

हाउस ऑफ द ग्रिफिन्स में, आप रोमन कलात्मक रुचि में एक आकर्षक संक्रमण देख सकते हैं। दीवारें संगमरमर के स्लैब की साधारण नकल से अधिक जटिल वास्तुशिल्प भ्रम की ओर बदलाव दिखाती हैं। चित्रित स्तंभ और ज्यामितीय पैटर्न दीवार को एक अलग त्रि-आयामी अहसास देते हैं, जैसे कि छत को एक सपाट सतह के बजाय स्वतंत्र खंभों की एक पंक्ति द्वारा समर्थित किया गया हो। यह तकनीक आंतरिक डिजाइन में स्थानिक चालबाजी के साथ सदियों लंबे रोमन जुनून की शुरुआत थी। विडंबना यह है कि ये सुंदर चित्र सहस्राब्दियों तक जीवित रहे क्योंकि घर को जानबूझकर मलबे से भर दिया गया था। जब बाद के सम्राटों ने इस साइट के ऊपर विशाल फ्लेवियन पैलेस बनाने का फैसला किया, तो उन्होंने पुराने रिपब्लिकन घरों को ध्वस्त नहीं किया; उन्होंने बस उन्हें ठोस नींव के रूप में काम करने के लिए मिट्टी और पत्थरों से भर दिया। इसने कमरों को एक सुरक्षात्मक परत में बंद कर दिया, नाजुक प्लास्टर को तत्वों से और बाद के निवासियों के नवीनीकरण से बचा लिया। परिणाम देर से रिपब्लिकन कलात्मकता का एक टाइम कैप्सूल है, जहाँ रंग जीवंत बने हुए हैं और ज्यामितीय सटीकता अभी भी स्पष्ट है। यह घर प्रारंभिक गणराज्य और बाद के साम्राज्य के बीच एक कड़ी के रूप में कार्य करता है। चित्रित स्तंभों के आधार को देखें कि कैसे कलाकार ने उन्हें कमरे में स्थापित करने के लिए छायांकन का उपयोग किया।

MumblerJamie · CC BY-SA 2.0