Diocletian's Palace오디오 가이드

닌의 주교, 즉 그르구르 닌스키는 이곳에서 크로아티아 정체성의 상징으로 우뚝 서 있습니다. 10세기에 그는 전통적인 라틴어 대신 교회 의식에서 고대 슬라브어를 사용해야 한다고 주장하며 교황의 권위에 정면으로 도전했습니다. 이는 단순한 종교적 문제를 넘어, 문화적 자율성을 지키고 평민들이 자신의 언어로 하나님의 말씀을 이해할 권리를 찾기 위한 근본적인 투쟁이었습니다. 이러한 이유로 그는 오늘날까지도 국민적 영웅으로 추앙받고 있습니다. 이 동상은 20세기 가장 유명한 크로아티아 조각가이자 표현주의적 스타일로 오귀스트 로댕과 자주 비교되는 이반 메슈트로비치가 만든 걸작입니다. 높이 8미터에 달하는 이 거대한 규모와 위엄 있는 자세는 크로아티아 사람들에게 자부심과 힘을 불어넣기 위해 특별히 설계되었습니다. 그의 옷자락이 흐르는 듯한 긴 선과 얼굴의 강렬한 표정을 눈여겨보십시오. 주교는 한 손에 책을 쥐고 다른 한 손으로는 위를 가리키며 강력한 연설의 순간을 형상화하고 있습니다. 원래 디오클레티아누스 궁전의 페리스틸 광장에 세워졌던 이 동상은 제2차 세계대전 중에 이곳으로 옮겨졌지만, 여전히 스플리트를 방문하는 모든 이들을 매료시키는 랜드마크로 남아 있습니다.

Photo: Dronepicr · CC BY 2.0

그르구르 닌스키 동상은 엄숙한 역사적 인물을 나타내지만, 그 받침대는 스플리트에서 가장 유쾌한 전통이 깃든 장소이기도 합니다. 동상의 왼발을 보면 유독 눈에 띄는 발가락 하나가 있습니다. 조각상의 대부분은 어둡고 세월의 흔적이 묻어나는 녹청으로 덮여 있지만, 엄지발가락만큼은 밝은 황금빛으로 빛납니다. 이는 조각가의 원래 의도가 아니라 수십 년 동안 수백만 명의 사람들이 손으로 문지른 결과입니다. 지역 전설에 따르면 그르구르 주교의 엄지발가락을 만지거나 문지르면 행운이 찾아오고 소원이 이루어진다고 합니다. 이는 방문객들에게 필수적인 의식이 되었으며, 이 발가락은 아마도 도시 전체에서 가장 많이 사진이 찍히는 신체 부위일 것입니다. 마법을 믿든 믿지 않든, 인간의 희망이라는 물리적 증거가 금속에 그대로 새겨져 있습니다. 위쪽의 어둡고 위압적인 인물상과 아래쪽의 밝게 빛나는 접촉 지점 사이의 대비는 위대한 역사와 개인적인 미신 사이의 연결 고리를 완벽하게 보여줍니다. 주교에게 행운을 빌기 위해 모여든 긴 줄에 합류하여 잠시 시간을 내어 소원을 빌어보시기 바랍니다.

Photo: Mark Ahsmann · CC BY-SA 3.0

이곳은 오늘날 '황금의 문'으로 알려진 포르타 아우레아로, 디오클레티아누스 궁전의 네 개의 주요 입구 중 가장 화려한 곳입니다. 로마 시대에 이곳은 매우 엄격하게 통제된 통로였으며, 황제 본인과 그의 가족들만이 이 웅장한 아치를 통과할 수 있었습니다. 이곳은 단순한 장식용 입구가 아니라 정교한 군사 공학의 산물이었습니다. 이 문은 전략적인 이중 입구 시스템을 갖추고 있습니다. 안쪽 문과 바깥쪽 문 사이에는 '인간 덫'으로 설계된 직사각형 안뜰이 있습니다. 만약 적이 첫 번째 문을 돌파하더라도 이 좁은 공간에 갇히게 되며, 위쪽 벽에 배치된 경비병들이 안전한 위치에서 투사체를 퍼부을 수 있었습니다. 파사드를 올려다보면 비어 있는 여러 개의 석조 벽감을 볼 수 있습니다. 이곳에는 궁전이 건설되던 당시 로마 제국을 통치하던 네 명의 테트라르크(사두정치인)의 동상이 놓여 있었습니다. 동상은 오래전에 사라졌지만, 벽감은 한때 이 문턱을 지켰던 신성한 권위를 상기시켜 줍니다. 엄격하게 통제되던 황제의 입구에서 공공 통로로 변화한 이 문의 역사는 이곳의 돌들을 거쳐 간 수 세기의 시간을 반영하고 있습니다.

Photo: Falk2 · CC BY-SA 4.0

황금의 문의 웅장한 아치 위에서는 고대 로마인들의 신앙을 엿볼 수 있는 작지만 중요한 세부 장식들을 발견할 수 있습니다. 이는 비바람에 깎인 얼굴과 황소 머리를 높은 부조로 새긴 것입니다. 오늘날에는 단순한 건축 장식처럼 보일 수 있지만, 원래는 훨씬 더 중요한 목적을 가지고 있었습니다. 로마 문화에서 이것들은 악령, 불운, 적군을 물리치기 위한 아포트로파이온(액막이) 상징이었습니다. 로마인들은 주 출입구에 이러한 수호자들을 배치함으로써 벽의 물리적 강도를 보완하는 영적 장벽을 만든다고 믿었습니다. 특히 황소 머리를 주목해 보십시오. 황소는 힘과 활력의 상징으로, 로마의 종교적이고 보호적인 이미지에 자주 사용되었습니다. 1,700년 동안 비바람에 노출되었음에도 불구하고 로마 석공들의 정밀함은 여전히 뚜렷합니다. 인물들이 석조 구조물에 통합된 방식은 이 요새 궁전을 건설한 장인들의 놀라운 기술력을 보여줍니다. 이 침묵의 파수꾼들은 황제의 은신처에서 번화한 중세 마을로, 그리고 오늘날의 활기찬 현대 도시로 변모하는 스플리트의 모든 과정을 지켜보았습니다.

TimeTravelRome · CC BY 2.0

황금의 문 구조물 안에는 미니어처 규모의 건축적 경이로움인 성 마르틴 교회가 숨겨져 있습니다. 이 공간은 폭이 1.64미터에 불과할 정도로 매우 좁습니다. 원래는 예배를 위해 만들어진 곳이 아니며, 로마 군인들이 궁전의 북쪽 입구를 지키며 왔다 갔다 하던 복도였습니다. 중세 초기, 지역 주민들이 궁전 벽 안으로 피신하면서 이 군사 공간을 비밀 기도처로 개조했습니다. 이러한 변화는 이교도 군사 요새가 기독교 신앙의 성소로 바뀐 것처럼, 스플리트의 역사를 정의하는 층층이 쌓인 시간의 흔적을 보여줍니다. 내부에는 제단의 칸막이 역할을 하는 매우 잘 보존된 초기 기독교 석조 스크린이 있습니다. 이 섬세한 석조물은 달마티아 지역의 로마네스크 이전 시대에 남은 몇 안 되는 유물 중 하나입니다. 이 작고 조용한 공간에 서 있으면, 이곳이 한때 무장한 경비병들이 바쁘게 오가던 통로였다는 사실을 상상하기 어렵습니다. 이곳은 스플리트 시민들이 로마 유적의 모든 공간을 활용하여 새로운 중세 세계를 건설했음을 보여주는 강력한 증거입니다.

Photo: Dudva · CC0

작은 성 마르틴 교회 내부에 위치한 이 석조 제단 칸막이는 11세기 예술과 종교 생활을 엿볼 수 있는 귀중한 유물입니다. 이 칸막이는 '플레테르' 또는 '와틀 워크(wattle-work)'라고 불리는 매우 독특한 스타일의 조각으로 장식되어 있습니다. 이 복잡하고 얽힌 기하학적 패턴은 초기 크로아티아 예술의 상징적인 스타일로, 중세 시대 이 지역에서 발전하던 독특한 문화적 정체성을 보여줍니다. 칸막이의 가로 보를 자세히 살펴보면 라틴어 비문을 볼 수 있습니다. 여기에는 이 작품을 의뢰했을 것으로 추정되는 도미니쿠스라는 사제의 이름이 언급되어 있습니다. 이 비문은 거의 1천 년 전 이곳에서 예배를 드렸던 실존 인물과의 실질적인 연결 고리를 제공합니다. 이 칸막이는 로마 시대 성벽이라는 보호막 안에서 살아남아 시간의 흐름 속에서도 거의 훼손되지 않고 보존되었습니다. 이는 한때 방어 요새였던 곳의 중심부에서 평화와 신앙의 순간을 보여줍니다. 역사학자와 예술 애호가들에게 이 칸막이는 초기 중세 장인들이 로마의 영향과 자신들만의 지역 전통을 결합하여 어떻게 완전히 새롭고 지속적인 예술을 창조했는지 보여주는 귀중한 보물입니다.

Photo: Elias Küpper · CC BY-SA 4.0

파팔리치 궁전은 15세기 스플리트의 번영과 문화적 세련미를 보여주는 놀라운 증거입니다. 이 궁전은 유명한 시인과 예술가를 포함한 도시의 지성인들을 초청하는 것으로 알려진 저명한 인문주의자 파팔리치 가문의 소유였습니다. 건축 양식은 당시 지중해에서 매우 유행했던 후기 고딕 양식의 대표적인 사례입니다. 궁전의 가장 인상적인 특징 중 하나는 화려하게 장식된 돌계단과 우아한 로지아(개방형 복도)가 있는 웅장한 안뜰입니다. 이러한 요소들은 단순히 보여주기 위한 것이 아니라 사교 모임과 철학적 토론을 위한 아름답고 개방적인 공간을 제공했습니다. 이 궁전이 정말 매혹적인 이유는 건축 방식에 있습니다. 파팔리치 가문은 집을 짓기 위해 땅을 비우는 대신, 새로운 고딕 구조물을 디오클레티아누스 궁전의 기존 로마 성벽에 직접 통합했습니다. 이러한 '건물 속의 건물' 방식은 스플리트가 거의 2천 년 동안 어떻게 층층이 성장해 왔는지를 완벽하게 보여줍니다. 오늘날 이 궁전은 시립 박물관으로 사용되고 있지만, 건물 자체는 구시가지에서 가장 인상적인 건축 전시물로 남아 있습니다.

Photo: JoJan · CC BY 3.0

파팔리치 궁전 외벽 높은 곳에서 '트리포라(trifora)'라고 불리는 3등분 창문이라는 정교한 건축적 특징을 볼 수 있습니다. 이 우아한 개구부는 가느다란 돌기둥으로 나뉜 세 개의 수직 섹션과 그 위를 장식하는 복잡한 '클로버' 또는 세 잎 모양이 특징입니다. 15세기 당시 이러한 창문은 바다 건너 베네치아의 가장 웅장한 궁전들을 본뜬 최고의 신분 상징이었습니다. 주변 석조물과 비교해 보면 조각의 세밀함이 놀라울 정도입니다. 원래 궁전 벽의 거대하고 풍화된 로마 시대 석재 블록과 이 고딕 양식 창틀의 세련되고 섬세한 솜씨 사이의 극명한 대비를 주목해 보세요. 이는 파팔리치 가문이 당대 최고의 석공을 고용할 수 있는 막대한 부와 세련된 취향을 모두 갖추고 있었음을 보여줍니다. 이 창문은 단순히 빛을 받아들이는 역할을 넘어, 아래 좁은 거리를 지나가는 사람들의 시선을 사로잡도록 설계된 가문의 위상을 드러내는 공적인 선언이었습니다. 이곳은 오늘날에도 구시가지에서 가장 사진이 많이 찍히는 건축적 디테일 중 하나로, 중세 후기 호화로움의 순간을 그대로 간직하고 있습니다.

Photo: Walter9 · GFDL

은의 문(Porta Argentea)은 로마 궁전의 동쪽 입구 역할을 했습니다. 고대에는 도시의 주요 시장으로 직접 연결되는 활발한 활동의 중심지였습니다. 그러나 수 세기 동안 이 문은 거의 완전히 가려져 있었습니다. 중세와 르네상스 시대 건물들이 궁전 벽 바로 옆에 지어지면서 사실상 문이 시야에서 차단되었고, 도시의 확장되는 주거 구조 속으로 통합되었습니다. 은의 문은 1950년대가 되어서야 과거의 영광을 되찾았습니다. 아이러니하게도 이 복원은 제2차 세계대전의 비극적인 사건 덕분에 가능했습니다. 연합군의 폭격으로 수 세기 동안 문에 기대어 있던 많은 건물이 파괴되었고, 덕분에 고고학자들이 원래의 로마 구조를 발굴하고 복원할 수 있게 되었습니다. 오늘날 이 아치를 통과할 때 잠시 바닥을 내려다보세요. 1,700년 동안 발길에 닳아 매끄럽고 윤기가 나는 원래의 로마 시대 포석을 볼 수 있습니다. 이 돌 위를 걸으면 여러분은 말 그대로 로마 군인, 중세 상인, 그리고 현대 여행자들의 발자취를 따라가는 것이며, 이들 모두 스플리트 역사의 긴 세월 동안 이 문턱을 지나갔습니다.

Dennis G. Jarvis · CC BY-SA 2.0

페리스틸은 디오클레티아누스 궁전의 건축적, 정신적 중심지입니다. 이 야외 직사각형 광장은 황실 의식과 대중 앞에서의 등장을 위해 특별히 설계되었습니다. 1,700년 전의 장면을 상상해 보세요. 황제의 신하들이 이곳 광장에 모이고, 디오클레티아누스 황제 자신이 '프로티론(prothyron)'이라 불리는 저 멀리 웅장한 아치 아래에 나타나 그들의 숭배를 받고 자신의 권력을 과시하던 모습을 말입니다. 반신반인적인 통치자로서의 지위를 강화하기 위해 디오클레티아누스는 이 공간에 가장 권위 있는 재료만을 사용했습니다. 광장을 둘러싼 우뚝 솟은 기둥들을 보세요. 이 기둥들은 이집트에서 채석되어 지중해를 건너 스플리트까지 운송된 희귀한 붉은 화강암으로 만들어졌습니다. 로마 세계에서 이집트 돌을 소유한다는 것은 막대한 부와 세계적인 영향력을 과시하는 것이었으며, 이는 황제의 영향력이 알려진 세계의 가장 먼 구석까지 미치고 있음을 의미했습니다. 페리스틸은 수 세기 동안 도시의 중심지로 남아 있습니다. 오늘날 이곳은 방문객들이 고대 계단에 앉아 커피를 마시며 분위기를 만끽하는 공공 거실 역할을 하고 있으며, 이 특별한 공간에서 멈추지 않고 이어져 온 공공 생활의 전통을 계속하고 있습니다.

Bengt Nyman from Vaxholm, Sweden · CC BY 2.0