Biblioteca Joaninaオーディオガイド

コインブラ大学の歴史的中心地、パソ・ダス・エスコラスへようこそ。この広大な中庭は、世界で最も古くから運営されている大学の一つであり、ユネスコ世界遺産にも登録されています。ここが学問の拠点となる前、これらの建物は12世紀から15世紀にかけてポルトガル君主の王宮として使われていました。図書館や周囲の建造物がこれほどまでに壮麗で宮殿のような雰囲気を漂わせているのは、こうした王室の遺産があるからです。広場の一角には、18世紀に建てられた象徴的な時計塔がそびえ立っています。学生たちから「ア・カブラ（山羊）」の愛称で親しまれているこの塔は、何世代にもわたって大学生活の時間を管理してきました。かつては、その鐘の音が授業の開始と終了、そして学生の夜間外出禁止時間を告げていたのです。この広場に立つと、ポルトガルの王室の過去と、知的な現在が交差する場所にいることを実感できるでしょう。私たちがこれから入る図書館は、後にこの宮殿複合施設に加えられたもので、王室の庇護のもと、大学が最高の学問の殿堂であることを強調するために建設されました。

Diego Delso · CC BY-SA 3.0

ジョアニナ図書館の入り口は、ポルトガル・バロック様式の際立った例です。この建物の工事は、建築家ジョアン・カルヴァーリョ・フェレイラの指揮のもと1717年に始まり、1728年に完成するまで11年を要しました。古典的な円柱や彫刻の細部が施された華やかな外観はすぐに目を引きますが、そこには機能的な工学の驚異が隠されています。外壁の厚さはなんと2.11メートルもあります。これは単なる構造上の強度や視覚的な壮大さのためではなく、蔵書のために最大限の断熱効果を得るという意図的な選択でした。これほど巨大な石の壁を作ることで、建設者たちは内部の気候を一年中驚くほど安定させることに成功したのです。この一定の環境は、内部に保管されている繊細な資料を、外部の激しい気温変化から守るために極めて重要です。このポータルは、中庭の開放的な日差しと、知識のための慎重に管理された聖域との境界線としての役割を果たしており、そこでは建築の美しさと科学的な保存技術が見事に調和しています。

xiquinhosilva from Cacau · CC BY 2.0

正面入り口の上部にあるポルトガルの国章の精巧な彫刻は、この図書館が王室に由来することを物語っています。このプロジェクト全体は、ジョアン5世による権威と文化的な野心を示す壮大な宣言でした。「寛大王」として知られるジョアン5世は、ブラジルの植民地にある金鉱やダイヤモンド鉱山からポルトガルに流れ込む莫大な富を使い、国中で壮観な建築事業に資金を提供しました。この図書館は、その植民地の繁栄の直接的な成果です。紋章のすぐ下にある、石に刻まれたラテン語の碑文をご覧ください。そこには「偉大なる大学は、図書館がその頭を飾るようにと、この場所を本に捧げた」と記されています。この言葉は、図書館を単なる保管場所としてではなく、大学全体の最高の功績として位置づけています。王室の紋章からエレガントな文字に至るまで、このファサードのあらゆる細部は、訪れる人々にこの施設の威信と、その建設を監督した君主の寛大さを印象づけるように設計されています。

xiquinhosilva · CC BY 2.0

重厚な木製の扉に近づくと、入場規則を記した真鍮の碑文が目に入ります。これらの規則は何世紀にもわたって守られており、内部に収蔵された7万冊の蔵書を守るという大学の強い決意を反映しています。図書館へのアクセスが制限されているのは、単に混雑を管理するためではなく、コレクションそのものを根本的に保護するためです。人が一人入るごとに湿気と熱が持ち込まれ、扉を開けることで有害な日光が差し込みます。訪問者の流れを厳格に管理し、扉を閉めておくことで、スタッフは古い紙や製本が劣化するのを防ぐために必要な繊細なバランスを維持することができるのです。この入り口は、雰囲気の大きな変化を意味します。明るく広々としていて、時には騒がしい中庭から、静かで薄暗く、温度管理された内部の世界へと足を踏み入れるのです。内部の空気は明らかに涼しく静まり返っており、これは何世紀も前のテキストを、将来の学者が研究し鑑賞できるよう、完璧な状態で維持するために意図的に設計された効果です。

Photo: Alvesgaspar · CC BY-SA 4.0

中層階と名付けられたこの階は、上階の金箔で飾られた部屋とは対照的な視覚的コントラストを見せています。シンプルな木製の棚と装飾のない石壁を持つこの場所は、主に建物の洗練された気候調節システムのための移行ゾーンとして機能しています。地上階と華やかなメインフロアの間の緩衝地帯となることで、内部環境を調整する助けとなっているのです。しかし、この階は大学の歴史において、もっと厳しい目的にも使われていました。ここは「学問の牢獄」の跡地です。19世紀まで、大学は独自の司法権を持っており、学生やスタッフは一般法ではなく大学内部の規律に従う必要がありました。授業の欠席、喧嘩、学問上の不正行為などの違反を犯した者は、ここに設けられた小さな独房に収容されました。図書館の中に牢獄があるというのは今日では矛盾しているように思えるかもしれませんが、これは大学がかつてその構成員の生活のあらゆる側面に対して持っていた絶対的な権威を浮き彫りにしています。これは、18世紀の学問の追求を律していた厳格な規律を思い出させる、厳粛な場所です。

xiquinhosilva from Cacau · CC BY 2.0

このエリアの巨大な石造りのアーチと階段は、図書館を存続させるための要です。これらは石の熱質量と建物の独特な方位を利用した自然の冷蔵庫として機能し、内部の温度を驚くほど一定に保っています。ポルトガルの夏の暑さや冬の寒さに関係なく、ヴォールト内部の温度は摂氏18度から20度の間に保たれています。この安定性こそが、250年以上にわたって書籍がこれほど良好な状態で保存されてきた主な理由です。興味深いことに、建物の建設は1728年に完了しましたが、その後20年以上も空の状態でした。実際に最初の本が棚に並んだのは1750年のことです。この期間があったおかげで、貴重なコレクションが運び込まれる前に、建物は完全に落ち着き、湿度が安定しました。この工学技術は非常に優れており、現代の電気システムを必要とせず、今日でも機能し続けています。これらの石の回廊を歩くとき、あなたは変化し続ける世界の中で有機物を長期保存するという、18世紀の難問に対する解決策を体験しているのです。

Ray Swi-hymn from Sijhih-Taipei, Taiwan · CC BY-SA 2.0

上の階の部屋へ進むと、実用的な石造りのヴォールトから、豪華なバロック様式の華やかな世界へと雰囲気が一変します。すべてのアーチや棚を飾る複雑な彫刻にご注目ください。頭上高くには、'トロンプ・ルイユ'（騙し絵）の素晴らしい例が見られます。これはフランス語で'目を欺く'を意味し、平らな表面を立体的に見せる技法のことです。これらの絵画は、実際には平らな木製のパネルしかない場所に、高くそびえるドームがあるかのような錯覚を生み出しています。天井の壁画全体には寓意的な人物像が描かれています。これらは図書館建設当時にヨーロッパで知られていた4つの大陸、すなわちヨーロッパ、アジア、アフリカ、アメリカを表しています。それぞれの大陸は、知識の広がりと、つながり合う世界における大学の立ち位置を示す特定の属性やシンボルと共に描かれています。この芸術プログラムは、図書館を単なる本の部屋から、記念碑的な'知の神殿'へと高めるために綿密に設計されました。本物の彫刻と描かれた錯覚の組み合わせにより、実際の寸法よりもはるかに広く感じられる空間となっています。

xiquinhosilva from Cacau · CC BY 2.0

最初のギャラリーは、深緑と鮮やかな金色の配色から'緑の部屋'と呼ばれています。ここの装飾は、18世紀のヨーロッパで非常に流行した'シノワズリ'（中国趣味）様式の好例です。棚に施された繊細な金色の模様をよく見てください。これらは当時、貿易を通じて輸入されていた東洋の芸術的モチーフを模したものです。美学以上に、棚に使用されている素材は実用的な特性で選ばれました。棚はブラジル産の希少な木材、具体的にはジャカランダとローズウッドで作られています。これらの木材は、美しい木目だけでなく、その驚異的な密度と天然の油分で珍重されました。現代の害虫駆除技術がなかった時代、これらの特性は本を守るために不可欠でした。木材は非常に硬いため、木食い虫が侵入することはほとんど不可能であり、その自然な香りが虫を寄せ付けない助けにもなっています。この素材の選択は、ポルトガル帝国の富が、いかにして知的財産の長寿を確保するために直接的に活用されたかを示しています。流行のデザインと高性能な素材の組み合わせは、保存技術の勝利と言えるでしょう。

Sergei Gussev · CC BY 2.0

ギャラリーの入り口に立つと、3つの部屋が連なる景色が見えます。これは大学で最も有名な光景の一つです。このレイアウトは、空間がどこまでも続いているかのように見せる遠近法効果を生み出すよう意図的に設計されており、知識の無限性を象徴しています。伝統的に緑、赤、黒で装飾された3つの部屋は、それぞれ特定の整理目的を果たしていました。18世紀当時、これらの色は司書や学生が膨大なコレクションを主題ごとに分類するのに役立ちました。各部屋は、民法、教会法、神学といった異なる学問分野に割り当てられていました。この色分けシステムは、現代のデジタル目録が存在しなかった時代に7万冊もの蔵書を管理するための洗練された方法でした。繰り返されるアーチの建築的リズムが、この秩序と階層の感覚を強めています。この中心軸を見渡すと、バロックの理想である「すべてが壮大で視覚的に素晴らしいシステムの中に位置づけられる世界」の物理的な現れを目にすることになります。これらの部屋を通る旅は、図書館の最も重要なシンボルへと導く知的探求のプロセスを意味していました。

Photo: Wirdung · CC BY-SA 3.0

中央の部屋である'赤いギャラリー'は、3つの中で最も鮮やかな部屋かもしれません。深紅と金色のパレットが、温かく威厳のある雰囲気を作り出しています。ここでは、図書館の2階建て書棚システムをはっきりと見ることができます。上のバルコニーは単なる装飾ではなく、完全に機能しており、床から高く積み上げられた何千冊もの本にアクセスできるようになっています。書棚の隅をよく見ると、狭い螺旋階段を隠している小さな目立たない扉が見つかるかもしれません。これらは、部屋の壮大な美観を損なうことなく、司書が階層間を素早く静かに移動できるようにするためのものでした。このような実用的な設計と並外れた美しさの融合により、2013年に英紙'テレグラフ'はここを世界で最も壮観な図書館と評しました。金箔を施した木材や完璧に整列されたバルコニーに見られる職人技は、ポルトガル・バロック様式のインテリアデザインの頂点を表しています。この部屋は、足を踏み入れるすべての人に畏敬の念を抱かせ、学問とは高貴な追求であるという考えを強めることを意図していました。鮮やかな赤色は当時非常に高価な顔料であり、王室の莫大な予算が投じられていたことをさらに強調しています。

xiquinhosilva from Cacau · CC BY 2.0