Pantheonऑडियो गाइड

पियाज़ा डेला रोटोंडा में आपका स्वागत है, यह वही हलचल भरा चौक है जहाँ से पैन्थियन के प्रतिष्ठित मुखौटे का पहला स्पष्ट नज़ारा मिलता है। आपके सामने जो इमारत है, वह शायद वास्तुकला के इतिहास में सबसे प्रभावशाली इमारत है। हालाँकि सामने की ओर लिखा गया साहसी शिलालेख 27 ईसा पूर्व में ऑगस्टस के समय के मार्कस एग्रिपा का श्रेय देता है, लेकिन आज आप जो इमारत देख रहे हैं, वह वास्तव में शाही युग की एक उत्कृष्ट कृति है। शोध और ईंटों पर लगी मुहरें बताती हैं कि पैन्थियन के इस तीसरे संस्करण को संभवतः सम्राट ट्रोजन के अधीन लगभग 112 ईस्वी में डिजाइन किया गया था और इसे उनके उत्तराधिकारी, सम्राट हैड्रियन ने 126 ईस्वी में पूरा किया था। यह पुनर्निर्माण एक विशाल कार्य था जो लगभग 14 वर्षों तक चला। इसका उद्देश्य आग से नष्ट हुई दो पुरानी संरचनाओं को बदलना था। नई इमारत पर मूल संस्थापक का नाम बनाए रखकर, हैड्रियन ने उन लोगों को महान कार्य समर्पित करने की परंपरा का पालन किया जो उनसे पहले आए थे। आज, इसका अस्तित्व लगभग चमत्कारी है, क्योंकि यह रोम में सबसे पूर्ण प्राचीन संरचना बनी हुई है, जो हमें रोमन साम्राज्य की भव्यता से सीधे जुड़ने का एक दुर्लभ अवसर प्रदान करती है।

Photo: Pymouss · CC BY-SA 4.0

पियाज़ा डेला रोटोंडा के केंद्र में मैकुटियो ओबिलिस्क खड़ा है, जो एक बारोक फव्वारे के ऊपर स्थित है। यह लाल पत्थर का स्मारक रोम में नहीं तराशा गया था, बल्कि इसे मिस्र से यहाँ लाया गया था। इसे मूल रूप से फिरौन रामसेस द्वितीय ने हेलियोपोलिस में रा के मंदिर के लिए बनवाया था। इस चौक में इसकी उपस्थिति मिस्र की संस्कृति के प्रति रोमन लोगों के गहरे जुनून का प्रमाण है, जो नील घाटी की विजय के बाद अपने चरम पर पहुँच गया था। रोमन लोगों के लिए, इन विशाल अखंड स्तंभों का होना शक्ति और रसद क्षमता का सर्वोच्च प्रदर्शन था। इस ओबिलिस्क की यात्रा—मिस्र की खदानों से, भूमध्य सागर को पार करके, और अंत में शहर के केंद्र तक—इंजीनियरिंग का एक ऐसा कारनामा था जो पैन्थियन को बनाने के लिए किए गए प्रयासों के समान था। वास्तव में, ओबिलिस्क का पत्थर पीछे दिखाई देने वाले पोर्टिको स्तंभों के साथ एक भूवैज्ञानिक संबंध साझा करता है, क्योंकि दोनों ही एक ही दूरस्थ स्थानों से लाए गए थे। यह ओबिलिस्क एक प्रतीकात्मक पुल के रूप में कार्य करता है, जो प्राचीन मिस्र की सूर्य पूजा को सभी देवताओं को समर्पित रोमन मंदिर से जोड़ता है।

Photo: Livioandronico2013 · CC BY-SA 4.0

जैसे ही आप प्रवेश द्वार की ओर बढ़ते हैं, अपनी दृष्टि सोलह अखंड स्तंभों द्वारा समर्थित विशाल पोर्टिको की ओर ले जाएं। ये कई प्राचीन मंदिरों की तरह ढेर किए गए ड्रमों से नहीं बने हैं; इसके बजाय, प्रत्येक को ग्रे और गुलाबी मिस्र के ग्रेनाइट के एक ही ठोस ब्लॉक से तराशा गया है। प्रत्येक स्तंभ लगभग 12 मीटर ऊँचा है और इसका वजन लगभग 60 टन है। दूसरी शताब्दी ईस्वी में इन दिग्गजों के परिवहन की रसद संबंधी कठिनाई पर विचार करें। उन्हें मिस्र के पूर्वी पहाड़ों में खोदा गया था, स्लेज पर खींचकर नील नदी तक लाया गया था, बजरा पर भूमध्य सागर तक ले जाया गया था, और फिर ओस्टिया के बंदरगाह पर भेजा गया था। वहाँ से, उन्हें टाइबर नदी के रास्ते इसी सटीक स्थान तक पहुँचाया गया था। उन्हें सीधा खड़ा करने और इतनी पूर्णता के साथ संरेखित करने के लिए आवश्यक सटीकता आश्चर्यजनक है। ऐसे विदेशी, कठिन-से-प्राप्त सामग्रियों का उपयोग रोमन सम्राटों द्वारा अपने साम्राज्य की विशाल पहुंच को प्रदर्शित करने के लिए एक जानबूझकर किया गया विकल्प था। उनके आधार पर खड़े होकर, पत्थर का विशाल पैमाना उस स्थायित्व और शक्ति पर जोर देता है जिसे पैन्थियन को प्रदर्शित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

Photo: Sailko · CC BY-SA 3.0

फ्रिज़ पर लिखे बड़े कांस्य अक्षरों को ध्यान से देखें, जो पढ़ते हैं: 'M·AGRIPPA·L·F·COS·TERTIVM·FECIT.' लैटिन में, इसका अनुवाद है 'मार्कस एग्रिपा, लुसियस का पुत्र, तीसरी बार कौंसुल, ने इसे बनाया।' सदियों तक, इस शिलालेख ने इतिहासकारों को यह मानने पर मजबूर किया कि वर्तमान इमारत ऑगस्टस के शासनकाल के दौरान निर्मित मूल मंदिर थी। हालाँकि, अब हम जानते हैं कि यह पाठ कुछ हद तक भ्रामक है। हालाँकि मार्कस एग्रिपा ने वास्तव में इस स्थान पर पहला पैन्थियन बनाया था, लेकिन यह दो बार आग से नष्ट हो गया था। आप जिस संरचना को देख रहे हैं, वह वास्तव में लगभग 150 साल बाद सम्राट हैड्रियन का काम थी। इस वास्तुशिल्प चमत्कार का श्रेय लेने के बजाय, हैड्रियन ने एग्रिपा के मंदिर के मूल शिलालेख को दोहराने का विकल्प चुना। साम्राज्य के संस्थापक पिताओं के लिए विनम्रता और सम्मान का यह भाव हैड्रियन के शासनकाल की पहचान थी। एग्रिपा के नाम को संरक्षित करके, हैड्रियन ने अपनी विरासत को ऑगस्टस के स्वर्ण युग से जोड़ दिया, यह सुनिश्चित करते हुए कि इमारत एक नए निर्माण के बजाय एक शाश्वत स्मारक की तरह महसूस हो।

Remi Jouan · CC BY-SA 3.0

पैन्थियन का प्रवेश द्वार ऊंचे, गहरे कांस्य के दरवाजों की एक जोड़ी द्वारा सुरक्षित है। ये मूल रोमन अवशेष हैं, जो इन्हें दुनिया के सबसे पुराने और सबसे भारी कार्यात्मक दरवाजों में से एक बनाते हैं। वे अपने टिका पर इतनी पूर्णता से संतुलित हैं कि आज भी, उनके विशाल वजन के बावजूद, उन्हें अपेक्षाकृत आसानी से खोला और बंद किया जा सकता है। हालाँकि दरवाजे खुद बच गए हैं, लेकिन आपके ऊपर पोर्टिको को सुशोभित करने वाला अधिकांश कांस्य नहीं बचा। 17वीं शताब्दी में, शक्तिशाली बारबेरिनी परिवार के सदस्य, पोप अर्बन अष्टम ने पोर्टिको की छत का समर्थन करने वाले विशाल कांस्य गर्डर्स को हटाने का आदेश दिया। इस धातु को कास्टेल सेंट एंजेलो के लिए अस्सी तोपों को बनाने के लिए पिघलाया गया था और संभवतः सेंट पीटर बेसिलिका में बाल्डैचिनो में उपयोग किया गया था। राज्य द्वारा प्रायोजित लूट के इस कृत्य ने रोमन लोगों के बीच आक्रोश पैदा कर दिया, जिससे प्रसिद्ध पास्क्विनेड, या विरोध कविता का जन्म हुआ: 'Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini'—जिसका अर्थ है, 'जो बर्बर लोगों ने नहीं किया, वह बारबेरिनी ने किया।' ये दरवाजे उस कांस्य वैभव की एक अकेली याद के रूप में बने हुए हैं जिसने कभी मंदिर के प्रवेश द्वार को पूरी तरह से ढक लिया था।

Ank Kumar · CC BY-SA 4.0

जैसे ही आप अंदर कदम रखते हैं, जगह का यह विशाल अनुभव उस चीज़ का परिणाम है जिसे वास्तुकार 'परफेक्ट जियोमेट्रिक हार्मनी' यानी पूर्ण ज्यामितीय सामंजस्य कहते हैं। पैन्थियॉन का आंतरिक भाग वास्तव में एक बेलन के भीतर समाहित एक पूर्ण गोला है। यह केवल एक दृष्टि भ्रम नहीं है; संगमरमर के फर्श से गुंबद के सबसे ऊपरी हिस्से तक की ऊंचाई ठीक 43.3 मीटर है, जो इसके आंतरिक व्यास के बराबर है। यदि आप इस गुंबद को पलट दें, तो यह नीचे की जगह में पूरी तरह फिट हो जाएगा और इसका आधार फर्श पर टिक जाएगा। रोमनों के लिए, यह ज्यामिति अत्यंत प्रतीकात्मक थी। गोलाकार फर्श और ऊंचा गुंबद पृथ्वी के ग्लोब और स्वर्ग के खगोलीय क्षेत्र का प्रतिनिधित्व करने के लिए बनाए गए थे। एक ऐसी जगह बनाकर जहाँ क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर आयाम समान थे, वास्तुकारों ने संतुलन और अनंत काल की भावना प्राप्त की। यह डिज़ाइन सुनिश्चित करता है कि आप चाहे कहीं भी खड़े हों, आप एक पूर्ण रूप से अनुपातिक ब्रह्मांड के केंद्र में हैं, जो एक दिव्य रूप से व्यवस्थित दुनिया में रोमन विश्वास को दर्शाता है।

Photographed by: Per Palmkvist Knudsen · CC BY-SA 2.5

ऊपर इस अद्भुत गुंबद को देखें, जो एक ऐसी उत्कृष्ट कृति है जो आज भी दुनिया के सबसे बड़े बिना सुदृढीकरण वाले कंक्रीट गुंबद के रूप में रिकॉर्ड रखती है। 4,500 मीट्रिक टन से अधिक वजन वाला यह गुंबद रोमन इंजीनियरिंग का एक चमत्कार है। वास्तुकारों ने संरचना को अपने भारी वजन के नीचे ढहने से बचाने के लिए कई चतुर तकनीकों का उपयोग किया। 140 धंसे हुए चौकोर हिस्सों पर ध्यान दें, जिन्हें 'कॉफर्स' कहा जाता है, जो 28 के पांच घेरों में व्यवस्थित हैं। ये केवल सजावट के लिए नहीं हैं; इन्हें आंतरिक भाग से अतिरिक्त कंक्रीट हटाने के लिए डिज़ाइन किया गया था, ताकि मजबूती से समझौता किए बिना वजन को काफी कम किया जा सके। इसके अलावा, जैसे-जैसे गुंबद ऊपर की ओर बढ़ता है, कंक्रीट की संरचना बदलती जाती है। आधार पर, बिल्डरों ने अधिकतम समर्थन के लिए भारी, घने पत्थर का उपयोग किया, लेकिन जैसे-जैसे गुंबद ऊपर की ओर मुड़ता है, उन्होंने ज्वालामुखी प्यूमिस सहित हल्के पदार्थों का उपयोग किया। घनत्व में यह क्रमिक कमी संरचना को स्थिर बनाती है। लगभग 2,000 वर्षों के बाद भी, आधुनिक इंजीनियर इस गुंबद को संरचनात्मक डिज़ाइन के शिखर के रूप में देखते हैं, जो यह साबित करता है कि रोमनों ने सामग्रियों में ऐसी महारत हासिल की थी जो आज भी प्रासंगिक है।

Photo: Julian Lupyan · CC0

गुंबद के शिखर पर ओकुलस है, जो 9.1 मीटर चौड़ा एक खुला द्वार है और इमारत में प्राकृतिक रोशनी का एकमात्र स्रोत है। 'ओकुलस' शब्द का लैटिन में अर्थ 'आंख' है, और यह व्यावहारिक और प्रतीकात्मक दोनों कार्य करता है। संरचनात्मक रूप से, यह एक शानदार समाधान है; गुंबद के बिल्कुल केंद्र को खुला छोड़कर, वास्तुकारों ने मेहराब के सबसे कमजोर बिंदु से वजन कम कर दिया, जहाँ एक भारी कैपस्टोन पारंपरिक रूप से दीवारों पर अत्यधिक दबाव डालता। प्रतीकात्मक रूप से, ओकुलस मंदिर को स्वर्ग से जोड़ता है, जिससे सूर्य की गति एक खगोलीय स्पॉटलाइट की तरह काम करती है जो दिन भर आंतरिक दीवारों पर घूमती है। इस द्वार से जुड़ी सबसे सुंदर परंपराओं में से एक हर साल पेंटेकोस्ट पर होती है। मास के बाद, स्थानीय अग्निशमन कर्मी गुंबद के शीर्ष पर चढ़ते हैं और ओकुलस के माध्यम से हजारों लाल गुलाब की पंखुड़ियाँ गिराते हैं। जैसे ही पंखुड़ियाँ नीचे रोटुंडा में गिरती हैं, वे पवित्र आत्मा के अवतरण का प्रतीक होती हैं। यह घटना प्राचीन पत्थर की जगह को आस्था और इतिहास के एक जीवंत स्मारक में बदल देती है।

Photographed by: Per Palmkvist Knudsen · CC BY-SA 2.5

पैन्थियॉन न केवल एक मंदिर और चर्च है, बल्कि इटली की कुछ सबसे प्रसिद्ध हस्तियों के लिए विश्राम स्थल भी है। शायद सबसे प्रसिद्ध पुनर्जागरण काल के उस्ताद, राफेल संज़ियो हैं। राफेल को पैन्थियॉन से गहरा लगाव था, वे इसे वास्तुशिल्प पूर्णता की अंतिम अभिव्यक्ति मानते थे। उनका समर्पण इतना था कि उन्होंने 1520 में अपनी मृत्यु पर यहीं दफन होने का अनुरोध किया था। उनके अवशेष एक सरल लेकिन सुंदर संगमरमर के ताबूत में रखे गए हैं। अपनी मृत्यु के समय, राफेल केवल 37 वर्ष के थे और अपनी प्रसिद्धि के शिखर पर थे, उन्होंने पोप के लिए एक प्रमुख कलाकार के रूप में कार्य किया था। यहाँ उनके दफन ने पैन्थियॉन को एक प्राचीन अवशेष से उच्च संस्कृति और राष्ट्रीय गौरव के तीर्थस्थल में बदलने में मदद की। देवताओं और राजाओं के बीच एक महान कलाकार की उपस्थिति ने मानवीय रचनात्मकता की दिव्य प्रकृति में पुनर्जागरण के विश्वास पर जोर दिया। जब आप समाधि को देखते हैं, तो आप दुनिया भर के कला प्रेमियों के लिए एक तीर्थ स्थल के सामने खड़े होते हैं, जो उस व्यक्ति के प्रति सम्मान व्यक्त करने आते हैं जिसने अपने युग की दृश्य भाषा को परिभाषित किया था।

Dennis G. Jarvis · CC BY-SA 2.0

राफेल की समाधि के ठीक ऊपर मैडोना और शिशु की एक मूर्ति है, जिसे 'मैडोना ऑफ द रॉक' के नाम से जाना जाता है। यह मूर्ति कलाकार ने स्वयं अपनी मृत्यु से पहले अपने अंतिम विश्राम स्थल की रक्षा के लिए बनवाई थी। हालाँकि, यहाँ सबसे मार्मिक तत्व पास में अंकित लैटिन शिलालेख है, जिसे प्रसिद्ध कवि और विद्वान पिएत्रो बेम्बो ने लिखा था। शिलालेख में लिखा है: 'इले हिक एस्ट राफेल, तिमुइत क्वो सोस्पिते विन्ची, रेरम मैग्ना पारेन्स एट मोरिएन्टे मोरी।' इसका अनुवाद है: 'यहाँ राफेल लेटा है, जिसके जीवित रहते हुए प्रकृति को हारने का डर था, और उसके मरने पर, उसे डर था कि वह स्वयं मर जाएगी।' यह काव्यात्मक श्रद्धांजलि उस अपार सम्मान को दर्शाती है जो राफेल को प्राप्त था। पुनर्जागरण के दौरान, यह माना जाता था कि उनका कौशल इतना महान था कि वे प्राकृतिक दुनिया की सुंदरता को पूरी तरह से दोहरा सकते थे, जो लगभग प्रकृति की रचनात्मक शक्ति को चुनौती देने जैसा था। यह स्मारक इन प्राचीन दीवारों के भीतर कला, साहित्य और इतिहास के सबसे मार्मिक संगमों में से एक है।

Dennis G. Jarvis · CC BY-SA 2.0