FreiheitsstatueAudioguide

Willkommen auf Liberty Island, der Heimat einer der bekanntesten Bauwerke der Welt. Diese kolossale Figur war ein historisches Geschenk des Volkes von Frankreich an die Vereinigten Staaten, das zur Erinnerung an das hundertjährige Bestehen der Unabhängigkeitserklärung und die dauerhafte Freundschaft zwischen den beiden Nationen gedacht war. Obwohl die Fertigstellung länger dauerte als erwartet, wurde die Statue schließlich am 28. Oktober 1886 in einer feierlichen Zeremonie eingeweiht, an der Tausende teilnahmen. Wenn Sie Ihren Besuch beginnen, betrachten Sie das schiere Ausmaß der Ingenieursleistung vor Ihnen. Vom Bodenniveau bis zur Spitze der Fackel ist die gesamte Struktur genau 305 Fuß und 1 Zoll hoch. Sie war ein Wunderwerk des 19. Jahrhunderts, das künstlerische Vision mit wegweisendem strukturellem Design verband. Obwohl die Statue massiv und solide erscheint, ist ihr äußeres Erscheinungsbild tatsächlich recht zart. Die Kupferhaut – der Teil, den Sie heute aufgrund natürlicher Oxidation grün sehen – ist bemerkenswert dünn. Sie misst nur 2,4 Millimeter in der Dicke, was ungefähr der Breite von zwei gestapelten Pennys entspricht. Diese dünne Metallschicht schützt das interne Gerüst vor den rauen, salzigen Winden des New Yorker Hafens. Auf den nächsten Stationen werden wir die Schichten von Geschichte und Ingenieurskunst erkunden, die in und unter dieser ikonischen Form verborgen sind, vom Verteidigungsfort an ihrer Basis bis zum goldenen Licht, das hoch oben gehalten wird.

Don Ramey Logan · CC BY 4.0

Wenn man sich vom Wasser aus nähert, dominiert die Figur der 'Freiheit, die die Welt erleuchtet' den Horizont, so wie sie es für Generationen von Besuchern und Einwanderern getan hat. Das Projekt war die Idee von Édouard de Laboulaye, einem französischen politischen Denker und Abolitionisten. Laboulayes Vision für das Denkmal war tief im Ende des amerikanischen Bürgerkriegs verwurzelt. Er wollte zwei monumentale Errungenschaften feiern: die endgültige Abschaffung der Sklaverei in den Vereinigten Staaten und das Überleben der Union zwischen den beiden großen Republiken. Von diesem Aussichtspunkt aus können Sie erkennen, wie die Statue so gestaltet wurde, dass sie mit der Landschaft interagiert. Sie ist nicht nur eine Statue auf einer Insel; sie ist ein Leuchtfeuer am Tor zu einem Kontinent. Die grandiose Ankunft im Hafen vermittelt eine Atmosphäre der Erwartung und Ehrfurcht. Laboulaye hoffte, dass er durch die Ehrung der amerikanischen Freiheit auch die Menschen in Frankreich inspirieren würde, ihre eigenen demokratischen Ideale zu verfolgen. Die nach vorne gerichtete Haltung der Figur und die erhobene Fackel wurden sorgfältig geplant, um aus großer Entfernung sichtbar zu sein und allen, die diese Gewässer betraten, eine Botschaft der Erleuchtung und des Fortschritts zu signalisieren. Während die Fähre Sie näher bringt, bemerken Sie, wie sich die grüne Patina des Kupfers vom Blau des Wassers und dem Grau des Himmels abhebt und ein visuelles Wahrzeichen schafft, das den Eingang nach New York City definiert.

Photo: EgorovaSvetlana · CC BY-SA 4.0

Das schlanke, moderne Gebäude, das Sie hier sehen, ist das Statue of Liberty Museum, das seine Türen öffnete, um einen tieferen Einblick in die komplexe Geschichte des Denkmals zu geben. Eine der wichtigsten Geschichten, die in diesen Mauern erzählt wird, ist die Pulitzer-Crowdfunding-Kampagne. Mitte der 1880er Jahre stand das Projekt vor einer großen Krise. Während Frankreich die Statue zur Verfügung gestellt hatte, waren die Vereinigten Staaten für den Bau des Sockels verantwortlich, und die Gelder waren vollständig aufgebraucht. Der Bau wurde eingestellt, und das Projekt war in Gefahr. Treten Sie ein, Joseph Pulitzer, der Herausgeber der New York World Zeitung. Er nutzte seine Plattform, um einen massiven Appell an die Öffentlichkeit zu starten, und versprach, den Namen jedes Spenders in seiner Zeitung zu veröffentlichen, egal wie klein sein Beitrag war. Die Reaktion war überwältigend. In nur fünf Monaten sammelte die Kampagne über 100.000 Dollar von 120.000 einfachen Bürgern. Die meisten dieser Spender waren Kinder, Arbeiter und Einwanderer, die weniger als einen Dollar gaben. Es war ein bahnbrechender Moment in der amerikanischen Geschichte – der erste große Crowdfunding-Erfolg. Dieses Museum ehrt dieses Erbe und zeigt, dass die Freiheitsstatue wirklich ein 'Volksdenkmal' ist, das nicht vom Staatsschatz oder reichen Industriellen, sondern vom kollektiven Willen der breiten Öffentlichkeit erbaut wurde. Während Sie die Ausstellungen erkunden, werden Sie sehen, wie dieser Gemeinschaftsgeist den Ort auch heute noch prägt.

Photo: 颐园居 · CC BY 4.0

Vor Ihnen liegt ein bedeutendes Stück Geschichte: die ursprüngliche Fackel, die von 1886 bis zu ihrem Austausch im Jahr 1984 hochgehalten wurde. Wenn Sie sich das Design genau ansehen, können Sie erkennen, wie es sich von dem auf der aktuellen Statue unterscheidet. Die ursprüngliche Fackel hatte bernsteinfarbene Glasscheiben, die von innen beleuchtet werden sollten, obwohl die Beleuchtung nie so hell war, wie der Bildhauer Frédéric Auguste Bartholdi es ursprünglich beabsichtigt hatte. Dieses Artefakt trägt auch die Narben eines dramatischen und gefährlichen Ereignisses. Im Jahr 1916, während des Ersten Weltkriegs, zielten deutsche Saboteure auf den nahegelegenen Black Tom-Rangierbahnhof in New Jersey. Die daraus resultierende Explosion war eine der größten nicht-nuklearen Explosionen der Geschichte. Die Schockwelle war so stark, dass sie Fenster in Manhattan zerbarst und Splitter in Richtung Liberty Island schleuderte. Der Arm und die Fackel der Statue wurden bei der Explosion schwer beschädigt. Aus Sicherheitsgründen wurde das Innere der Fackel nach dem Vorfall dauerhaft für die Öffentlichkeit gesperrt, eine Beschränkung, die bis heute gilt. Anfang der 1980er Jahre war die Fackel durch Lecks um die Glasscheiben herum stark korrodiert. Als die Statue für ihr hundertjähriges Bestehen restauriert wurde, wurde dieses ursprüngliche Stück entfernt und hier ins Museum gebracht, damit die Besucher seine Details aus nächster Nähe betrachten können, während eine neue, mit Blattgold überzogene Version ihren Platz hoch über dem Hafen einnahm.

Photo: Alberto-g-rovi · CC BY 3.0

Diese lebensgroße Nachbildung des Gesichts der Statue ermöglicht es Ihnen, die 'Repoussé'-Technik zu würdigen, die bei ihrer Entstehung verwendet wurde. Da das Monument so groß ist, konnte es nicht wie eine traditionelle Bronzestatue aus einem Stück gegossen werden. Stattdessen verwendeten Arbeiter in Frankreich dünne Kupferbleche und hämmerten sie in große Holzformen. Dieser sorgfältige Prozess ermöglichte es ihnen, die notwendigen Details und Rundungen für die Gesichtszüge der Figur zu erzielen und gleichzeitig die Gesamtstruktur leicht genug zu halten, um sie über den Atlantik zu transportieren. Die Größe ist auf Augenhöhe wirklich demütigend. Stellen Sie sich die Anstrengung vor, die erforderlich war, um Tausende dieser handgehämmerten Paneele über eine über 150 Fuß hohe Figur zu verteilen. Insgesamt enthält die Statue etwa 60.000 Pfund Kupfer. Durch die Anwendung dieser Technik konnten die Künstler eine Haut schaffen, die stark und dennoch flexibel war. Diese Flexibilität war entscheidend für eine Struktur, die dazu bestimmt war, in einem windigen Hafen zu stehen. Die Nachbildung hebt auch den klassischen Stil des Gesichts hervor, der nach römischen Göttinnen modelliert wurde, um das universelle Konzept der Freiheit und nicht eine bestimmte Person darzustellen. Sie können deutlich die subtilen Vertiefungen und Hammerschläge erkennen, die vom Boden aus unsichtbar wären und einen seltenen Einblick in die industrielle Kunst des 19. Jahrhunderts geben, die die 'Mutter der Vertriebenen' zum Leben erweckte.

Photo: Alberto-g-rovi · CC BY 3.0

Wenn Sie sich der Basis des Sockels nähern, betreten Sie tatsächlich ein Stück Militärgeschichte. Die Statue steht innerhalb der Granitmauern von Fort Wood, einer Verteidigungsanlage aus dem Jahr 1811. Erbaut im Vorfeld des Krieges von 1812, war das Fort Teil einer Kette von Küstenverteidigungen, die New York City vor einem Marineangriff schützen sollten. Das hier sichtbare schwere Steinmauerwerk wurde gebaut, um dem Aufprall von Kanonenkugeln standzuhalten, ein starker Kontrast zur einladenden Botschaft der Statue darüber. Beachten Sie die einzigartige 11-zackige Sternform der Mauern. Dieses Design wurde nicht aus ästhetischen Gründen gewählt; es war eine strategische Entscheidung, bekannt als 'Sternfort'. Die Zacken boten den Verteidigern klare Sichtlinien, um ein Kreuzfeuer gegen Schiffe zu erzeugen, die versuchten, den Hafen zu betreten. Bis zur Planung der Statue war das Fort für die moderne Kriegsführung obsolet, und seine einzigartige Form bot ein perfektes, fertiges Fundament für das neue Monument. Dieser Übergang von einem Ort des Krieges zu einem Ort des Friedens und der Freiheit ist einer der überzeugendsten Aspekte der Geschichte der Insel. Der 11-zackige Stern bleibt eines der markantesten Merkmale der Statue und verankert die monumentale Kupferfigur in der soliden, beständigen Geschichte der frühen Verteidigungsanlagen des Hafens.

Clyde Charles Brown · CC BY-SA 4.0

Aus dieser Höhe offenbart sich die geometrische Präzision des Ortes vollständig. Sie können sehen, wie der Architekt des Sockels, Richard Morris Hunt, sein Werk sorgfältig in den bestehenden 11-zackigen Stern von Fort Wood integrierte. Hunt war einer der führenden amerikanischen Architekten seiner Zeit, und seine Herausforderung war es, eine Basis zu schaffen, die für sich genommen monumental war, ohne die Statue selbst zu überschatten. Er wählte ein Design, das die einzigartigen Winkel der Festung ergänzt und einen nahtlosen visuellen Übergang vom Boden zur Figur der Freiheit schafft. Besucher betreten die dicken Granitmauern der alten Festung, um zum Kern der Statue zu gelangen und buchstäblich durch Schichten amerikanischer Geschichte zu gehen. Der Sockel selbst ist ein Meisterwerk architektonischer Zurückhaltung und verwendet klassische Elemente, die den Stil der Statue widerspiegeln. Die Art und Weise, wie das Licht auf die verschiedenen Ebenen von Stein und Kupfer fällt, erzeugt ein Gefühl von Tiefe und Bewegung, während Sie nach unten blicken. Diese Anordnung stellt auch sicher, dass die Statue perfekt in ihre historische Umgebung zentriert ist. Die Sternform vermittelt ein Gefühl von Stabilität und Beständigkeit und dient als massiver Anker für die 450.000 Pfund schwere Struktur darüber. Es ist ein Ort, an dem Kunst des 19. Jahrhunderts, Ingenieurwesen des 19. Jahrhunderts und Militärgeschichte des frühen 19. Jahrhunderts zu einem einzigen, zusammenhängenden Wahrzeichen verschmelzen.

Carol M. Highsmith · Public domain

Beim Betreten der Lobby des Sockels werden Sie sofort von der schieren Masse der Sie umgebenden Struktur beeindruckt sein. Während die Außenseite mit elegantem Granit verkleidet ist, ist das Innere eine Meisterklasse im Betoningenieurwesen des 19. Jahrhunderts. Tatsächlich war dieser Sockel bei seiner Errichtung der größte einzelne Betonaufguss der gesamten Welt. Er wurde entwickelt, um ein solides, unerschütterliches Fundament für die Statue zu bieten, das das massive Gewicht verankern und dem Druck hoher Hafenwinde standhalten kann. Die Lobby dient als Tor für Ihre physische Reise nach oben. Die dicken Mauern und hohen Decken schaffen eine ernste, beeindruckende Atmosphäre, die Sie auf den Übergang vom soliden Steinsockel zum hohlen Metallinneren der Statue selbst vorbereitet. Während Sie sich durch diesen Raum bewegen, können Sie sich die Hunderte von Arbeitern vorstellen, die hier in den 1880er Jahren arbeiteten, um eine Vision zu verwirklichen, die viele für unmöglich hielten. Die schiere Größe der Beton- und Steinmetzarbeiten war notwendig, um die Figur der Freiheit hoch genug zu erheben, damit sie von der fernen Atlantikküste aus gesehen werden konnte. Dieser Raum markiert die Grenze zwischen der Welt des Sockels und der Welt der Statue. Es ist der Beginn des Aufstiegs, der Sie in den Geist und die Krone eines der größten Monumente der Welt führen wird.

Ken Lund from Reno, Nevada, USA · CC BY-SA 2.0

Wenn Sie in den vertikalen Hohlraum des Sockels blicken, können Sie den Beginn des Aufstiegs sehen, der Millionen von Besuchern herausgefordert hat. Um die Spitze der Krone zu erreichen, muss man schließlich insgesamt 354 Stufen bewältigen. Dieses Treppenhaus ist die Hauptader des Monuments und führt die Besucher von der soliden Basis in die hohle, komplizierte Welt der Kupferfigur. Es ist ein Übergang, der die Vorfreude auf die technischen Wunderwerke steigert, denen Sie bald begegnen werden. Während Sie aufsteigen, verblassen die Geräusche der Lobby, und das rhythmische Geräusch von Schritten auf Metall übernimmt. Die Treppe selbst ist eine Meisterleistung des Designs und schlängelt sich durch den massiven Betonkern. Dieser Aufstieg bietet eine einzigartige Perspektive auf das innere Volumen des Monuments, das von außen oft schwer zu erfassen ist. Die Reise nach oben ist nicht nur eine physische Herausforderung; sie ist eine Möglichkeit, den Maßstab des Monuments von innen heraus zu erleben. Jede Treppenetage bringt Sie näher an das Skelettgerüst, das von Gustave Eiffel entworfen wurde und das wir bald untersuchen werden. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um die Vertikalität des Raumes und das Gefühl der Geschichte zu würdigen, das jeden Schritt durchdringt. Der Aufstieg ist eine gemeinsame Erfahrung für Besucher aus aller Welt, die alle auf dasselbe Ziel zusteuern: den Panoramablick von den Kronfenstern.

U.S. National Parks Service · Public domain

Prominent an diesen Wänden angebracht ist die Bronzetafel mit dem Gedicht 'Der neue Koloss'. Diese Worte sind vielleicht die berühmtesten, die mit der Freiheitsstatue in Verbindung gebracht werden, insbesondere die Zeilen: 'Gebt mir eure Müden, eure Armen, eure gedrängt zusammenlebenden Massen, die danach dürsten, frei zu atmen.' Während die Statue ursprünglich als politisches Geschenk gedacht war, das die gemeinsamen demokratischen Werte Frankreichs und Amerikas feierte, veränderten diese Verse ihre Bedeutung für die Welt grundlegend. Das Gedicht, geschrieben von Emma Lazarus, gab der Statue eine Stimme und eine Seele. Es verwandelte die kolossale Figur von einem fernen Symbol der Freiheit in eine einladende 'Mutter der Verbannten', die vor der Haustür der Neuen Welt stand. Als Millionen von Einwanderern auf der nahegelegenen Ellis Island ankamen, sahen sie die Statue nicht nur als ein großartiges Kunstwerk, sondern als ein Versprechen auf ein besseres Leben und ein Ende der Unterdrückung. Die im Gedicht erwähnte 'Lampe neben dem goldenen Tor' wurde zu einem buchstäblichen Leuchtfeuer der Hoffnung. Diese Plakette erinnert daran, dass sich die Bedeutung eines Denkmals im Laufe der Zeit wandeln kann, geprägt von den Menschen, die ihm begegnen, und den Worten, mit denen es beschrieben wird. Lazarus' Gedicht bleibt ein Eckpfeiler der amerikanischen Einwandererfahrung und verankert die Identität der Statue in den Idealen von Mitgefühl und Zuflucht.

melanzane1013 · Public domain