Languages
15Grand Central Terminal מדריך שמע
גרנד סנטרל טרמינל הוא טרמינל רכבת היסטורי בסגנון בוז-אר בניו יורק. הוא משמש כמרכז תחבורה מרכזי לרכבות פרווריות וכאטרקציה תיירותית בולטת.
עובדות מהירות
27
תחנות מוקלטות
15
שפות
100%
אופליין
📍 New York, United States
על הסיור
גרנד סנטרל טרמינל הוא טרמינל רכבת היסטורי בסגנון בוז-אר בניו יורק. הוא משמש כמרכז תחבורה מרכזי לרכבות פרווריות וכאטרקציה תיירותית בולטת.
הורד את האפליקציה בחינם
על הסיור
The 42nd Street Facade and Park Avenue Viaduct
גשר פארק אווניו
כשאתם מתבוננים באזור המקיף את הטרמינל, שימו לב כיצד התנועה של פארק אווניו אינה נעצרת בקירות הבניין אלא עולה וזורמת סביבו. זהו גשר פארק אווניו, הישג הנדסי מבריק המשלב את התחנה ישירות ברשת הרחובות של העיר. לפני השלמת המבנה הזה, הטרמינל שימש כמחסום עצום שקטע את זרימת התנועה מצפון לדרום במידטאון. הפתרון היה לבנות מבנה דמוי גשר המרים את כלי הרכב לקומה השנייה ומנחה אותם לאורך הצדדים המזרחיים והמערביים של הבניין. עיצוב זה אפשר לאדריכלים לשמור על החזית המפוארת והבלתי מופרעת תוך הבטחה שהעיר תישאר פונקציונלית. הגשר נתמך על ידי פלדה ובנייה יציבה, בגימור התואם את האסתטיקה של הטרמינל הראשי. הוא עוטף את התחנה בסרט של תנועה, ומדגיש את תפקידו של הטרמינל כמרכז קישוריות. על ידי הגבהת הרחוב, המתכננים יצרו גם נקודת מבט ייחודית לנהגים, הזוכים למבט מקרוב על גילופי אבן הגיר והחלונות העצומים כשהם חולפים על פניהם. שילוב חלק זה של רכבת, הולכי רגל ותנועת כלי רכב היה מהפכני לזמנו ונותר מרכיב חיוני בזרימה העירונית של מנהטן כיום.
The Main Concourse Architecture
קרני השמש האבודות
ברשומות היסטוריות רבות של החדר הזה, תראו תמונה בולטת שצולמה בשנת 1929 על ידי הצלם האל מורי. היא מתארת קרני שמש מוצקות, דמויות קתדרלה, הזורמות דרך החלונות המקושתים הגבוהים, חוצות את האבק והאדים של האולם ופוגעות ברצפה בקווים אלכסוניים מושלמים. במשך עשורים, זו הייתה חוויה ויזואלית חתומה עבור כל מי שהגיע לניו יורק בבוקר בהיר. עם זאת, אם תסתכלו על אותם חלונות היום, תבחינו שהאפקט הדרמטי הזה נעלם כמעט לחלוטין. הסיבה טמונה באבולוציה של העיר בחוץ. במהלך אמצע המאה ה-20, בניית גורדי שחקים עצומים כמו בניין מט-לייף הצמוד ישירות לטרמינל חסמה את נתיב השמש הטבעי. האור שפעם הציף את החדר בקרניים עבות הוא כעת מפוזר ועקיף, מוצל על ידי יער הבטון הצפוף של מידטאון. בעוד שהחלונות עדיין מספקים תאורה טבעית, עידן קרני השמש 'המוצקות' הוא זיכרון שנשמר רק בצילום בשחור-לבן. שינוי זה משמש כתזכורת שקטה לאופן שבו צמיחת העיר המודרנית שינתה פיזית את האווירה הפנימית של ציוני הדרך ההיסטוריים שלה, והעבירה את הסביבה ממצב של שמיים פתוחים למצב סגור על ידי הקניון העירוני.
The Celestial Ceiling
תקרת השמיים
המרכז האמנותי של האולם המרכזי הוא ללא ספק תקרת השמיים. הציור, המשתרע על פני משטח קמור ועצום, מתאר את שמי החורף של הים התיכון עם כ-2,500 כוכבים, מתוכם 60 מוארים בנורות חשמל בנפרד. ציור הקיר כולל קבוצות כוכבים מעלי זהב על רקע כחול ים-תיכוני עמוק. עם זאת, אם אתם חובבי אסטרונומיה, אולי תבחינו במשהו מוזר: קבוצות הכוכבים מצוירות למעשה הפוך. הדובה הגדולה, אוריון והאחרות מופיעות במערך הפוך. כאשר התגלתה טעות זו זמן קצר לאחר פתיחת הטרמינל ב-1913, משפחת ונדרבילט הגנה על הטעות בטענה שהתקרה נועדה להיראות מ'נקודת המבט של אלוהים' – מבט מלמעלה מהשמיים ולא מבט מלמטה מהארץ. היסטוריונים פרקטיים יותר מציעים הסבר פשוט יותר: סביר להניח שהציירים החזיקו את המפות האסטרונומיות הפוך בזמן שעבדו על הפיגומים. למרות היפוך זה, התקרה נותרה אחד המאפיינים האהובים ביותר של הבניין. היא יוצרת שמיים מלאכותיים המעניקים תחושת מרחב ופליאה, בניגוד למציאות התת-קרקעית של פסי הרכבת שמתחת. ציור הקיר שוחזר מספר פעמים, באופן משמעותי ביותר בסוף שנות ה-90, כדי לשמר את הברק של עלי הזהב ואת גוון הכחול הייחודי.
The Information Booth Clock
עמדת המידע
במרכז האולם המרכזי ניצבת עמדת המידע, ללא ספק נקודת המפגש הנפוצה ביותר בכל העיר ניו יורק. בעוד שהעמדה עצמה היא מוקד לסיוע בנסיעות, תשומת לבכם צריכה להיות מופנית לשעון הפליז המרהיב בעל ארבעת הפנים הניצב על גגה. שעון איקוני זה עוצב על ידי חברת השעונים סת' תומאס והיה חלק מהאולם מאז פתיחת הטרמינל. אחד המאפיינים המדהימים ביותר של שעון זה הוא ארבעת פניו, העשויים מאופל מוצק. בשל הגודל והאיכות של האופל שבו נעשה שימוש, השעון נחשב לפריט בעל ערך רב להפליא, כאשר הערכות שמרניות מציבות את שוויו בין 10 ל-20 מיליון דולר. עם זאת, הוא יותר מסתם פריט מותרות; הוא הלב הפונקציונלי של התחנה. במשך למעלה ממאה שנה, הביטוי 'פגוש אותי ליד השעון' שימש כקיצור דרך אוניברסלי עבור חברים, משפחות ונוסעים המנווטים בעיר. מעטפת הפליז והספרות הרומיות האלגנטיות תואמות את האסתטיקה של סגנון הבוז-אר (Beaux-Arts) של החדר שמסביב. למרות השכיחות של שעונים דיגיטליים וסמארטפונים, שעון אנלוגי זה נותר הסמכות המוחלטת לזמן בטרמינל, והזוהר הלבן והרך שלו מנחה אלפי יציאות בכל יום.
Vanderbilt Hall
טורניר האלופים
וונדרבילט הול התפתח הרבה מעבר לתפקידו המקורי כאולם המתנה, והפך לאחד מחללי האירועים היוקרתיים והרב-תכליתיים ביותר בניו יורק. כעדות ליכולת ההסתגלות של המבנה, האולם המפואר הזה מארח כיום לוח שנה מתחלף של אירועים ציבוריים ופרטיים המביאים סוג אחר של אנרגיה לתחנה. מדי שנה, מגרש סקווש זכוכית ענק מוקם במרכז החדר עבור 'טורניר האלופים', המושך את השחקנים המדורגים ביותר בעולם ומאות צופים הצופים במשחקים על רקע האדריכלות בסגנון הבוז-אר (Beaux-Arts). במהלך חודשי החורף, החלל הופך לשוק חג מולד שוקק, מלא באומנים מקומיים וקונים לחג. היכולת של חדר היסטורי כזה להכיל שימושים מודרניים אלו היא סיבה מרכזית לכך שגרנד סנטרל נותר כה חיוני לחיי העיר. זהו כבר לא רק מקום לעבור בו בדרך לרכבת; זהו יעד בזכות עצמו. התקרות הגבוהות וגימורי השיש של האולם מספקים תפאורה מרהיבה לפעילויות אלו, ומוכיחים שהחזון של האדריכלים המקוריים יצר חלל גמיש מספיק כדי לשרוד ולשגשג יותר ממאה שנה לאחר שדלתותיו נפתחו לראשונה. הטרנספורמציה המתמשכת הזו מבטיחה שהתחנה תמשיך לשמש כ'ארמון עבור העם' במאה ה-21.
The Whispering Gallery and Oyster Bar
The Grand Central Oyster Bar
בר הצדפות הוא הדייר הוותיק ביותר בבניין, והוא מקבל את פני הסועדים בשעריו מאז היום שבו נפתח הטרמינל לפני למעלה ממאה שנה. כשמביטים פנימה, ניתן לראות את תקרות הקמרון הנמוכות האופייניות, המכוסות באריחים בצבע קרם המסודרים בדוגמת 'אדרת דג' ייחודית. עיצוב זה יוצר אווירה אינטימית המנוגדת לקנה המידה המפואר של אולם הנוסעים בקומה שמעל. מפות השולחן המשובצות באדום-לבן הפכו לאלמנט ויזואלי המזוהה עם המקום. למרות שהמקום מרגיש על-זמני, המסעדה עמדה בפני אתגר משמעותי בשנת 1997, כאשר פרצה שריפה ענקית שגרמה לנזק כבד. עם זאת, שחזור קפדני החזיר את היופי המקורי של קמרונות האריחים ועבודות העץ. כיום, זהו נותר אחד מיעדי פירות הים המפורסמים ביותר בעיר, וממשיך את המסורת של הגשת צדפות טריות ותבשילי מחבת לנוסעים ולתיירים כאחד. המיקום התת-קרקעי נבחר במכוון כדי להיות קרוב לרציפי הרכבות הפרבריות, מה שהופך אותו לעצירה נוחה עבור אלפי האנשים שעוברים כאן מדי יום.
The Dining Concourse and Transit Art
As Above, So Below
במעבר הצפוני, ציור קיר פסיפס תוסס שנוצר כחלק מתוכנית 'אמנות למעבר' (Arts for Transit) משמש כגשר ויזואלי בין המעברים התת-קרקעיים לבין התקרה השמימית המפורסמת של אולם הנוסעים הראשי. יצירת אמנות זו, ששמה 'כפי שלמעלה, כך למטה' (As Above, So Below), משתמשת באלפי אריחים זעירים כדי לתאר דמויות מיתולוגיות, גופים שמימיים ובעלי חיים, המשקפים את קבוצות הכוכבים שנמצאות גבוה מעל רצפת התחנה. המשכיות נושאית זו מסייעת לאחד את המפלסים השונים של הטרמינל ומביאה תחושת פאר למנהרות המעבר התועלתניות יותר. סגנון הפסיפס הוא עכשווי אך מכבד את השורשים ההיסטוריים של הבניין, תוך שימוש בפלטת צבעים המשלימה את הגוונים האדריכליים של התחנה. על ידי הצבת אמנות איכותית במסדרון עמוס, הטרמינל ממשיך את המסורת שלו להפוך חללים ציבוריים למעין גלריות. דמויות אלו מייצגות פרשנות לאותם כוכבים ומיתוסים שצפו על המטיילים כאן מאז הקמת הבניין. שימו לב לעומק הצבע ולאופן שבו המעגלים השונים משתלבים כדי לספר סיפור גדול יותר על זמן ומרחב.
The Dining Concourse
ירידה למפלס התחתון מובילה אתכם אל מתחם האוכל (Dining Concourse), חלל שעבר תהפוכות משמעותיות מאז ימיו הראשונים של הטרמינל. במקור, אזור זה שימש בעיקר לטיפול בכבודה ואחסון, רחוק מהאלגנטיות הפונה לציבור בקומה שמעל. כיום, הוא מתפקד כמרכז אוכל שוקק הכולל מגוון רחב של ספקים המשרתים נוסעים ומבקרים כאחד. מעבר לאוכל, מפלס זה מספק גישה לרשת הרכבות העצומה של הטרמינל. גרנד סנטרל מחזיק בשיא של מספר הרציפים והמסילות הרב ביותר מכל תחנת רכבת בעולם, עם 44 רציפים המשרתים 67 מסילות בשני מפלסיו. הפריסה הייתה פלא של יעילות בעת בנייתה, תוך שימוש בסדרה של רמפות במקום מדרגות כדי לעזור לנוסעים לנוע במהירות בין שני המפלסים. עקרון עיצובי זה נותר יעיל גם כיום, ומנהל את זרימתם של עשרות אלפי אנשים בכל שעה. בעוד שמתחם האוכל מודרני בתפקודו, האדריכלות שומרת על צורות הקשת האופייניות לתחנה, מה שמבטיח שאפילו המפלס התחתון ירגיש כחלק בלתי נפרד מהעיצוב המפואר.
The Campbell Bar
משרדו הפרטי של איל הון
במהלך שנות ה-20 של המאה הקודמת, החלל המוכר כיום כ'קמפבל אפארטמנט' (Campbell Apartment) היה משרדו הפרטי של ג'ון ו' קמפבל, איש כספים מצליח וחבר במועצת המנהלים של חברת הרכבות 'ניו יורק סנטרל'. קמפבל לא חסך בהוצאות על עיצוב סביבת עבודתו, הזמין שטיחים בהתאמה אישית והביא מגוון עתיקות אירופאיות. אחד המאפיינים הייחודיים ביותר בחדר היה שולחן הכתיבה העצום שלו וכיסא שרבים תיארו ככס המלכות שלו, דבר ששיקף את מעמדו וכוחו. הוא השתמש בחלל הזה כדי לארח אורחים מהחברה הגבוהה ולנהל עסקים בלב אחד הבניינים העמוסים בעולם. האגדה מספרת שהוא אף היה מזמין פסנתרן להופיע בשעות הערב כדי לשמר את האווירה הארמונית. החדר נותר ברובו כפי שהיה בתקופתו, תוך שימור עבודות העץ המותאמות אישית ותחושת הפאר הכללית של עידן איל ההון. הוא מספק הצצה נדירה לחייהם הפרטיים של האנשים העשירים שעיצבו את תחילת המאה העשרים, ומראה כיצד שילבו את סגנונם האישי בתשתית העיר. הצילומים בשחור-לבן מאותה תקופה מתעדים את האופי הרשמי והמרשים של המשרד.
Grand Central Madison
הנוכחות (The Presence)
בתוך המסדרונות החלקים והמודרניים של הרחבת מדיסון, תפגשו יצירת אמנות בשם 'הנוכחות' (The Presence). פסיפס זכוכית רחב היקף זה מציג אייל פרדי לבן העומד בתוך שדה של צמחייה גבוהה וכוכבים. היצירה משתמשת במגוון עשיר של צבעים וטקסטורות, כאשר הזכוכית המנצנצת לוכדת את האור בעוד הנוסעים חולפים על פניה. היא הוזמנה כדי לספק ניגוד טבעי ומרגיע למשטחים הסטריליים של אולם הנוסעים העמוק. הדימוי של האייל והצמחים שמסביב מציע מפלט רגעי מהסביבה העירונית, ומעגן את מרכז התחבורה המודרני ביופיו של עולם הטבע. בחירת נושא זה היא הנהון עדין להיסטוריה של הטרמינל, שבה מוטיבים של טבע – כמו בלוטי הוונדרבילט – שולבו זה מכבר במבנה הבניין. הדיוק בעבודת הפסיפס מרשים, עם אלפי חלקים בודדים המונחים בקפידה כדי ליצור את הדרגות העדינות של פרוות האייל והצורות העדינות של העלים. היא משמשת כעוגן ויזואלי במנהרות הארוכות, ומזכירה לנוסעים את העולם שמחכה להם מעל פני הקרקע.
