Ciutat de les Arts i les CiènciesAudioprzewodnik

Witamy w Mieście Sztuki i Nauki (Ciutat de les Arts i les Ciències) oraz na naszym pierwszym przystanku: majestatycznym Palau de les Arts Reina Sofia. Wznoszący się na imponującą wysokość 75 metrów budynek jest jedną z najwyższych oper na świecie. Przyglądając się konstrukcji, od razu zauważą Państwo jej najbardziej uderzający element: masywne, aerodynamiczne 'pióro' lub 'hełm', który łukiem zwieńcza budowlę. Ta zakrzywiona stalowa powłoka to inżynieryjny cud, ważący ponad 3000 ton, a mimo to wydaje się niemal nieważki, gdyż wspiera się tylko w dwóch punktach. Architekt Santiago Calatrava zaprojektował go tak, aby przywodził na myśl średniowieczny hełm rycerski lub futurystyczny statek kosmiczny gotowy do startu. Budynek ma jednak złożoną historię. Zaledwie osiem lat po wielkim otwarciu, biała ceramiczna mozaika, która nadawała mu lśniący wygląd, zaczęła odpadać pod wpływem wiatru. Ta nieoczekiwana awaria konstrukcyjna doprowadziła do ogromnego i delikatnego projektu renowacji, mającego na celu żmudną wymianę płytek i przywrócenie nieskazitelnego, białego wykończenia budynku. Dziś obiekt stoi jako odrestaurowana ikona nowoczesnej architektury, mieszcząca cztery odrębne sale przeznaczone na operę, teatr i koncerty.

Photo: Kippelboy · CC BY-SA 3.0

Wchodząc do Sali Głównej (Sala Principal), otaczają Państwa rozwiązania projektowe, w których dźwięk jest równie ważny jak wystrój. Ściany wyłożone są pionowymi drewnianymi listwami, które pełnią funkcję znacznie wykraczającą poza zwykłą dekorację. Ten zaawansowany system akustyczny został specjalnie zaprojektowany tak, aby całe pomieszczenie rezonowało niczym pudło rezonansowe gigantycznej wiolonczeli, wzbogacając brzmienie dla każdego widza. Jeśli spojrzą Państwo w górę, zobaczą podwieszone nad sceną reflektory dźwięku; można je regulować, aby precyzyjnie dostroić akustykę w zależności od tego, czy występuje pianista solista, czy pełna orkiestra. Proszę zwrócić uwagę na uderzający kolor siedzeń. Głęboki błękit tkaniny wybrano, aby zapewnić chłodny, żywy kontrast dla ciepłych, naturalnych odcieni drewnianych ścian i czystego białego betonu, który dominuje w całym pałacu. Ta przemyślana paleta barw tworzy skupioną, intymną atmosferę wewnątrz opery o ogromnej skali. Każdy element, od materiału ścian po kształt sufitu, współgra ze sobą, zapewniając jedno z najbardziej wyrafinowanych doświadczeń słuchowych w Europie.

Photo: KaiKemmann · CC BY-SA 4.0

W tej części pałacu architektura porzuca wszelkie pozory tradycyjnego budownictwa. Spoglądając w górę przez spiralę schodów, biały beton nabiera wyraźnie organicznego wyglądu. Zamiast budynku, ma się wrażenie zaglądania do wnętrza ogromnej muszli lub patrzenia na stos kręgów. Jest to znak rozpoznawczy stylu architekta Santiago Calatravy, charakteryzujący się całkowitym brakiem kątów prostych. Zamiast linii prostych i narożników, budowla płynie w ciągłych, płynnych krzywiznach. Aby uzyskać te przypominające kości kształty, beton wylewano na miejscu przy użyciu niezwykle złożonych drewnianych form. Jeśli przyjrzą się Państwo uważnie powierzchni, wciąż można dostrzec subtelną, surową fakturę pozostawioną przez słoje drewna. Ten namacalny detal przypomina o kunszcie wymaganym do przekształcenia płynnego betonu w te pełne wdzięku, szkieletowe formy. Te schody to nie tylko sposób przemieszczania się między piętrami; to element rzeźbiarski, który stanowi przykład filozofii 'bio-architektury', definiującej cały kompleks.

Photo: Kippelboy · CC BY-SA 3.0

Górna galeria stanowi oszałamiający punkt przejścia między intymnym, skupionym wnętrzem opery a wielką, otwartą przestrzenią otaczającego parku. Proszę zwrócić uwagę na masywne, pionowe żebra konstrukcyjne, które wznoszą się nad Państwem. Nie służą one tylko podparciu; są rozmieszczone tak, aby umożliwić strumieniom naturalnego światła dotarcie głęboko do rdzenia budynku, zmieniając atmosferę przestrzeni w miarę wędrówki słońca w ciągu dnia. Podziwiając widok na resztę kompleksu, warto poświęcić chwilę na przyjrzenie się meblom w tej strefie. Zostały one zaprojektowane specjalnie dla tego budynku i charakteryzują się taką samą smukłą, aerodynamiczną estetyką jak sama architektura. Meble wydają się mniej dekoracją, a bardziej przedłużeniem języka konstrukcyjnego budynku. Stąd mogą Państwo zobaczyć, jak pałac integruje się z szerszym krajobrazem Miasta Sztuki i Nauki, działając jako ochronna powłoka, która wciąż wydaje się lekka, przewiewna i nierozerwalnie związana ze swoim otoczeniem.

Photo: Actiu · CC BY-SA 4.0

Pont de Montolivet to coś więcej niż tylko trasa komunikacyjna; to fizyczny próg, w którym stare miasto spotyka się z nowym. Przechodząc nad nim lub obok, proszę zwrócić uwagę na charakterystyczne białe betonowe żebra na spodzie przęsła. Te elementy konstrukcyjne zaprojektowano tak, aby przypominały rozległy, szkieletowy brzuch wieloryba, kontynuując biologiczny motyw obecny w całej dolinie. Most ten został zaprojektowany przez Santiago Calatravę, aby zastąpić tradycyjną przeprawę, która kiedyś się tu znajdowała. Integrując most z ogólnym projektem kompleksu, architekt zadbał o to, aby każdy element podróży zwiedzającego – nawet przejazd czy spacer przez koryto rzeki – przyczyniał się do poczucia wkraczania do 'Miasta Przyszłości'. Most rozciąga się nad szerokim, zielonym parkiem, który niegdyś był rzeką Turia, działając jako nowoczesny punkt orientacyjny, który sygnalizuje przybycie do przestrzeni, gdzie architektura i inżynieria są celebrowane jako formy sztuki. Jego czyste linie i białe powierzchnie stanowią wizualny wstęp do wielkich budowli, które znajdują się tuż przed Państwem.

Justraveling.com · CC BY-SA 4.0

Stojąc nad brzegiem wody, patrzysz na jeden z najbardziej pomysłowych i pięknych elementów tego kompleksu. Te rozległe turkusowe baseny są zaskakująco płytkie – mają zaledwie około 20 centymetrów głębokości. Poza walorami estetycznymi pełnią one istotną funkcję użytkową. Podczas upalnych walenckich lat woda powoli paruje, naturalnie chłodząc powietrze dla odwiedzających spacerujących promenadą. Wizualnie baseny te działają jak gigantyczne lustra. Odbijają łukowate kształty budynków, skutecznie podwajając ich rozmiar i tworząc iluzję, że architektura unosi się na bezkresnym morzu. Lokalizacja całego parku ma dramatyczną historię. W 1957 roku wielka powódź w Walencji zdewastowała miasto, co doprowadziło do ogromnego projektu inżynieryjnego mającego na celu przekierowanie rzeki Turia z dala od centrum miasta. Pozostawiło to suche, dziewięciokilometrowe koryto rzeki. Przez dziesięciolecia przestrzeń ta była pusta, aż do momentu, gdy przekształcono ją w bujny zielony park i miejsce dla tego futurystycznego miasta, zmieniając dawne miejsce tragedii w światowe centrum kultury i nauki.

Justraveling.com · CC BY-SA 4.0

Otwarty w 1998 roku L'Hemisfèric był pionierską konstrukcją całego tego kompleksu kulturalnego. Jego projekt opiera się na poetyckiej koncepcji 'Oka Mądrości', obserwującego świat przez pryzmat nauki i filmu. Wewnątrz masywnej powłoki znajduje się nowoczesne kino IMAX. Samo kino mieści się w gigantycznej sferze, która reprezentuje źrenicę tego architektonicznego oka. Jedną z najbardziej fascynujących cech budynku jest jego 'powieka'. Zewnętrzna struktura szklanych i stalowych żaluzji nie jest statyczna; wyposażono ją w siłowniki hydrauliczne, które potrafią podnosić i opuszczać segmenty powłoki, niczym mrugające ludzkie oko. Ten kinetyczny element pozwala budynkowi wchodzić w interakcję ze światłem i otoczeniem. Jako pierwszy ukończony element układanki, L'Hemisfèric nadał ton całemu projektowi, pokazując, jak architektura może służyć do tworzenia dosłownych metafor ludzkiego doświadczenia i dążenia do wiedzy. Pozostaje jednym z najczęściej fotografowanych i najbardziej rozpoznawalnych punktów orientacyjnych w Hiszpanii.

Photo: Diliff · CC BY 2.5

Aby w pełni docenić projekt L'Hemisfèric, należy spojrzeć na niego w połączeniu z basenem. Architekt Santiago Calatrava celowo zaprojektował budynek jako półsferę, wiedząc, że woda zapewni brakującą połowę. Gdy powierzchnia basenu jest spokojna, odbicie idealnie pokrywa się z fizyczną strukturą, dopełniając kolisty kształt ludzkiego oka. Bez tego wodnego lustra architektoniczna metafora 'Oka Mądrości' byłaby niepełna. Górną część 'oka' obramowuje łukowata, strukturalna 'brew', która chroni znajdujące się poniżej przeszklone przejścia. Ścieżki te pozwalają zwiedzającym spacerować tuż przy brzegu wody, czując chłodną bryzę znad basenu i patrząc w 'źrenicę' kina. Ta gra między litym betonem, przezroczystym szkłem i lustrzaną wodą tworzy poczucie idealnej symetrii i równowagi. To przypomnienie, że w tym kompleksie krajobraz nie jest tylko tłem dla budynków – jest istotną częścią samej architektury.

Ka13 from Castellon de la Plana, Spain · CC BY 2.0

L'Umbracle to efektowna promenada na świeżym powietrzu, wyznaczona przez serię 55 stałych i 50 ruchomych łuków, które tworzą rytmiczne, szkieletowe zadaszenie. To coś więcej niż tylko przejście; to starannie wyselekcjonowany ogród botaniczny zaprojektowany tak, aby zaprezentować różnorodną roślinność regionu Walencji. Spacerując, zobaczysz wiele rodzimych gatunków, w tym wysokie palmy, pachnące drzewa gorzkiej pomarańczy oraz krzewy aromatycznej lawendy, które wypełniają powietrze zapachem. Konstrukcja została zaprojektowana z myślą o długoterminowej wizji: łuki służą jako masywna krata dla roślin pnących. Z czasem pnącza mają całkowicie pokryć białe stalowe żebra, przekształcając promenadę w żywy, oddychający zielony tunel, który zapewnia naturalny cień. To połączenie sztywnej inżynierii i organicznego wzrostu jest głównym motywem parku. Oferuje spokojne, zacienione miejsce, w którym można podziwiać śródziemnomorską florę, będąc otoczonym przez futurystyczną panoramę Miasta Sztuki i Nauki.

Photo: Diliff · CC BY-SA 3.0

Choć L'Umbracle wydaje się naturalną częścią krajobrazu parku, w rzeczywistości jest niezwykłym elementem ukrytej infrastruktury. Ten bujny ogród służy jako 'zielony dach' znajdujący się bezpośrednio nad masywnym, wielopoziomowym podziemnym parkingiem kompleksu. To doskonały przykład tego, jak planowanie urbanistyczne może zmienić funkcjonalną konieczność w piękną przestrzeń publiczną. Spacerując ścieżką, bierzesz udział w 'Spacerze Rzeźb'. Ta zewnętrzna galeria sztuki prezentuje zmieniającą się kolekcję prac współczesnych artystów, na tle palm i łuków. Otwarta konstrukcja arkad pełni również funkcję klimatyzacyjną; szczeliny między łukami pozwalają na stały, orzeźwiający przepływ bryzy przez promenadę. Nawet w najgorętsze letnie dni jest to niezmiennie jedno z najchłodniejszych miejsc w całym kompleksie. To miejsce, w którym inżynieria, sztuka i natura przecinają się, zapewniając malowniczy punkt widokowy, który łączy różne muzea i obiekty parku.

Bybbisch94, Christian Gebhardt · CC BY-SA 4.0