Siena Cathedralמדריך שמע

הכניסה המפוארת הזו מסמנת את תחילת מסעכם אל אחד האתרים הדתיים החשובים ביותר באיטליה. בעוד שבניית הקתדרלה החלה בשנת 1196, החזית המורכבת שאתם רואים הייתה ברובה חזונו של ג'ובאני פיזאנו, שעבד על החלק התחתון במהלך סוף המאה ה-13. זוהי דוגמה בולטת לסגנון הגותי האיטלקי, המובחן בשימוש בשיש רב-צבעוני. האבנים - לבן מקררה, אדום מג'רפאלקו וירוק מפראטו - יוצרות אפקט קצבי וציורי על פני המבנה. פלטת צבעים זו אינה רק דקורטיבית; היא משקפת את העושר והשאיפות האמנותיות של סיינה בימי הביניים. החזית עמוסה בגילופים ופסלים מורכבים, שרבים מהם הם כיום העתקים של המקור של פיזאנו. דמויות אלו נראות כמאכלסות את החלל באופן דינמי, סטייה מהסגנון הרומנסקי הנוקשה יותר שקדם לו. שלוש הקשתות הגדולות בבסיס מובילות אל פנים הקתדרלה, בעוד שהחלק העליון כולל חלון רוזטה עצום וגמלונים מחודדים. שימו לב כיצד צבעי השיש השונים מגיבים לאור השמש המשתנה, ומשנים את מראה המבנה לאורך היום.

joselomba · CC BY-SA 3.0

גבוה מעל הקהל, הגמלונים של החזית המערבית מלאים בפסיפסים מבריקים המנוגדים בחדות לאבן המגולפת שמתחתם. אלו לא היו חלק מהעיצוב המקורי של ימי הביניים; הם נוספו במאה ה-19 על ידי אמנים ונציאניים. הסצנה הבולטת ביותר, הממוקמת בגמלון המשולש המרכזי, מתארת את הכתרת הבתולה מריה, נושא בעל משמעות עמוקה עבור תושבי סיינה, שהקדישו את עירם לה. לצד זה מופיעים פסיפסים קטנים יותר המציגים את לידת ישו ואת הצגת מריה בבית המקדש. יצירות אלו משתמשות בטכניקות ונציאניות מסורתיות, שבהן אריחי זכוכית קטנים, או טסרה, מגובים בשכבות דקות של עלי זהב. ביום בהיר, שמש סיינה פוגעת במשטחים אלו, ויוצרת זוהר קורן שניתן לראות מכל רחבי הפיאצה. אפקט זוהר זה משרת מטרה תיאולוגית, ומסיט את מבטו של הצופה ממפלס הרחוב הארצי לעבר השמיים. הצבעים הבהירים והזהב הנוצץ מספקים שיא ויזואלי לשכבות האדריכליות המורכבות של החזית.

Photo: Zairon · CC BY 4.0

ברחבי החלק החיצוני והפנימי של הקתדרלה, תיתקלו לעיתים קרובות בדמותה של זאבה המניקה שני תאומים. בעוד שזהו הסמל המפורסם של רומא, בהקשר זה הוא מספר את סיפור ייסודה האגדי של סיינה. המסורת המקומית גורסת כי העיר נוסדה על ידי סניוס ואסקיוס, בניו של רמוס ואחייניו של רומולוס. לאחר שאביהם נהרג על ידי רומולוס, האחים נמלטו מרומא כדי לברוח מזעמו של דודם. האגדה מספרת שהם רכבו על שני סוסים שניתנו להם על ידי האלים - אחד לבן טהור והשני שחור עמוק. כשהגיעו לנקודה זו, הם ייסדו את העיר, וצבעי הסוסים שלהם הפכו לבסיס ל'בלזנה', המגן השחור-לבן של סיינה. מיתוס זה אפשר לסיינים לתבוע שושלת רומית אצילית תוך שהם גם מצהירים על עצמאותם משכנתם החזקה מדרום. סמל הזאבה אומץ רשמית על ידי העיר בתקופת ימי הביניים כדי לחזק קשר זה. ניתן לראות השפעה זו משתקפת במבנה עצמו, במיוחד ברצועות המתחלפות של שיש לבן וכהה המגדירות את האסתטיקה שלו.

Erik Drost · CC BY 2.0

הקירות החיצוניים של הקתדרלה מציגים קצב ויזואלי בולט שנוצר על ידי שכבות אופקיות של שיש מנוגד. רצועות מתחלפות אלו של לבן ואבן כהה מאוד, שחורה-ירקרקה, הן המאפיין המוכר ביותר של הסגנון האדריכלי הסייני. צבעים אלו לא נבחרו באקראי; אלו הם צבעי ה'בלזנה', סמל העיר של הרפובליקה של סיינה. בחירה אדריכלית זו שילבה את הזהות הפוליטית של העיר ישירות במבנה הדתי החשוב ביותר שלה. ממוקמים בגבהים שונים לאורך קירות מפוספסים אלו נמצאים פסלים רבים, המכונים לעיתים קרובות 'באליה'. דמויות אלו מייצגות נביאים, סיבילות ופילוסופים מהעת העתיקה, שרבים מהם גולפו במקור על ידי ג'ובאני פיזאנו וסדנתו. הם נראים כנשענים החוצה מהמבנה, עוסקים במחוות דרמטיות כאילו הם משגיחים על העיר שמתחת. השיש הכהה, שיכול להיראות כמעט שחור באורות מסוימים, מספק רקע נועז שגורם לפסלים הבהירים ולרצועות השיש הלבן לבלוט. טכניקה זו של דו-כרומיות מדגישה את הנפח העצום של המבנה תוך פירוק המשטח לדפוס מפוספס ומורכב.

Photo: FrDr · CC BY-SA 4.0

כשנכנסים פנימה, קנה המידה העצום של הקתדרלה הופך לברור. הספינה המרכזית משתרעת על פני 89.4 מטרים בדיוק מהכניסה ועד למזבח הראשי, ויוצרת תחושת עומק עוצמתית. חלל זה מוגדר על ידי קצב חוזר של עמודים וקשתות מאסיביים, כולם מצופים בפסים השחורים-לבנים המזוהים עם העיר. כשמביטים למעלה, התקרות המקומרות מעוטרות במוטיב שמיים עמוק, הכולל מאות כוכבים מוזהבים על רקע כחול עשיר. עיצוב זה נועד להפוך את הפנים לייצוג של הקוסמוס. הרצפה שמתחתכם מורכבת באותה מידה, מכוסה בסדרה עצומה של פסיפסי שיש המספרים סיפורים מהתנ''ך ומהמיתולוגיה הקלאסית. המשיכה הוויזואלית שנוצרת על ידי שורות העמודים המקבילות מובילה באופן טבעי את מבטכם לעבר המצלב, שבו הכיפה מתנשאת מעל המזבח. חלל פנימי זה דרש למעלה ממאה שנה להשלמתו, ותוכלו לראות כיצד סגנונות אדריכליים שונים, מרומנסקי ועד גותי, משתלבים זה בזה. יחסי הגומלין בין הבנייה המפוספסת לבין הקמרונות זרועי הכוכבים יוצרים סביבה סוחפת באופן ייחודי שמרגישה מושרשת בזהות המקומית.

Eric Kilby · CC BY-SA 2.0

העמודים שאתם רואים התומכים במשקל הגג הם דוגמאות מרהיבות להנדסה ולאומנות דקורטיבית מימי הביניים. כל עמוד מורכב מלוחות אופקיים עבים של שיש לבן ואבן כהה בגוון ירקרק-שחור. שיש כהה זה מכונה לעיתים קרובות 'סרפנטיניט' והוא הגיע ממחצבות מקומיות בפראטו. בניית העמודים הללו הייתה משימה איטית ומדויקת להפליא. שלב זה בבניית הקתדרלה נמשך כ-152 שנים, מה שאומר שהסתתים שהחלו בעבודה מעולם לא ראו אותה מסתיימת; הפרויקט עבר מדור לדור של אמנים. כדי לשמור על שלמות מבנית תוך השגת האסתטיקה הזו, היה על הבלוקים להיות מרובעים ומפולסים בצורה מושלמת. הפסים שנוצרו עושים יותר מאשר רק לשקף את צבעי העיר; הם יוצרים אשליה אופטית שגורמת לעמודי האבן הכבדים להיראות דינמיים יותר. מקרוב ניתן לראות את השינויים הקלים בטקסטורה ובצבע של האבן, החושפים את מקורותיו הטבעיים של החומר. הכותרות בראש כל עמוד מעוטרות בדגמי עלים מורכבים, המסמנים את המעבר בין התמיכה האנכית לקשתות שמעל.

Photo: Assianir · CC BY-SA 4.0

ממש מתחת לתקרה המקומרת, כרכוב רציף נמשך לאורך כל הספינה הראשית והמקהלה. בתוך מדף זה משובצים 171 פסלי חזה עשויים גבס, שכל אחד מהם מייצג אפיפיור אחר. הסדרה מתחילה בפטרוס הקדוש בקצה הרחוק ועוקבת אחר הסדר הכרונולוגי של האפיפיורות עד תחילת המאה ה-15. כל דמות מסומנת בשם האפיפיור על לוחית קטנה מתחתיה. המיזם העצום הזה היה יותר משיעור בהיסטוריה; זו הייתה הצהרה פוליטית חזקה. במהלך ימי הביניים, סיינה הייתה עיר-מדינה עוצמתית ולעיתים קרובות מתריסה. על ידי הצבת כל שושלת הכנסייה במיקום בולט כל כך, מנהיגי העיר הכריזו בפומבי על הזדהותם הרוחנית והפוליטית עם סמכותה של רומא. הפסלים נוצרו בתקופה קצרה יחסית על ידי קבוצת פסלים מקומיים, מה שמסביר את העקביות הסגנונית ביניהם. הם ממוקמים כך שהם מביטים מעט כלפי מטה, כאילו הם צופים בטקסים המתרחשים בספינה שמתחתם. זה יוצר תחושה של נוכחות היסטורית מתמשכת, המחברת את המבקרים של ימינו למסורת הארוכה של המוסד.

Photo: Softeis~commonswiki · CC BY-SA 3.0

אם תביטו בחללים המשולשים, או ה'ספנדרלים', הממוקמים בין הקשתות הראשיות של הספינה, תראו סט שני של דיוקנאות. 36 פסלי חזה אלו מתארים קיסרים רומיים קדושים שונים מתקופות שונות. מיקומם ישירות מתחת לאפיפיורים מסמל במידה רבה את המבנה הפוליטי של עולם ימי הביניים. במאות ה-13 וה-14, הפוליטיקה האיטלקית נשלטה לעיתים קרובות על ידי המאבק בין תומכי האפיפיור לתומכי הקיסר. על ידי הכללת שתי הקבוצות בעיטורי הקתדרלה, סיינה המחישה את הרעיון שהעולם מנוהל על ידי שתי רשויות, הרוחנית והחילונית, שנועדו לתמוך זו בזו. פסלי הקיסרים הללו קטנים יותר מאלו של האפיפיורים שמעליהם, מה שמרמז על היררכיה שבה הכוח החילוני כפוף לסמכות האלוהית. הדמויות מפוסלות עם מאפיינים אינדיבידואליים, אם כי רבות מהן הן ייצוגים מסוגננים ולא דיוקנאות נאמנים למציאות. אפריז כפול זה הופך את החלקים העליונים של הספינה לתיעוד ויזואלי של שתי הרשויות שעיצבו את חייהם של כל תושבי אירופה של ימי הביניים.

José Luiz · CC BY-SA 4.0

אתם עומדים ליד אחת הרצפות הדקורטיביות המפורסמות ביותר בעולם, המורכבת מ-56 לוחות נפרדים שנוצרו בטכניקות שיבוץ שיש וגרפיטו. לוח ספציפי זה, המתוארך למאה ה-14, הוא אחד העתיקים באוסף והוא נטוע עמוק בגאווה המקומית. במרכז נמצאת הזאבה המניקה את התאומים, סמל היסוד שפגשנו בחוץ. סביב המעגל המרכזי ישנם מדליונים קטנים המכילים חיות המייצגות ערים איטלקיות אחרות. ניתן למצוא את האריה המייצג את פירנצה, החסידה עבור פרוג'ה, והפיל עבור רומא, בין היתר. בתפיסת עולם ימי הביניים, חיות אלו לא היו רק קישוטים; הן היו הסמלים ההרלדיים של הערים שייצגו. פסיפס זה שימש כמפה של העולם הפוליטי של סיינה, והראה את בעלות בריתה ויריבותיה מקובצות סביב הסמל המרכזי שלה. הטכניקה ששימשה כאן נקראת 'קומסו', שבה צבעים שונים של שיש נחתכים במדויק ומותאמים זה לזה כמו פאזל כדי ליצור את התמונה. מכיוון שמדובר באזור עם תנועה רבה, חלקים מהרצפה מכוסים לעיתים קרובות לצורך הגנה, אך לוח זה נותר נקודת ציון מרכזית בשל עושרו ההיסטורי והסמלי.

see filename or category · Public domain

Pinturicchio · 1505

לוח שיש משוכלל זה הוא אחד החלקים המורכבים ביותר מבחינה אינטלקטואלית ברצפת הקתדרלה. הוא תוכנן על ידי אמן הרנסנס פינטוריקיו בשנת 1505, ומציג אלגוריה למאבק האנושי להשגת החוכמה. החלק התחתון של הסצנה מראה קבוצת דמויות הנוחתת על חוף סלעי לאחר ניווט בים סוער המייצג את המזל. דמות אחת, המייצגת את המזל עצמו, עומדת בחוסר יציבות עם רגל אחת על כדור והשנייה על סירה, כשהיא מחזיקה מפרש מלא רוח כדי להראות את טבעה הבלתי צפוי. מעליה, שביל תלול ומסוכן מוביל במעלה 'גבעת החוכמה'. בפסגה ממש, ניתן לראות את הפילוסופים היוונים הקדומים סוקרטס וקראטס. סוקרטס מקבל ענף דקל, המסמל ניצחון על תאוות ארציות, בעוד קראטס מרוקן סל תכשיטים אל הים, ובכך מראה את דחייתו את העושר העולמי לטובת עיסוק אינטלקטואלי. הפסיפס מלמד שהדרך לסגולה היא קשה ומחייבת התרחקות מטובין חומריים. הקווים העדינים ואפקטי ההצללה הושגו על ידי חריטה בשיש ומילוי החריצים בזפת שחורה.

Pinturicchio · Public domain