Languages
15St. John's Co-Cathedral ऑडियो गाइड
सेंट जॉन्स को-कैथेड्रल माल्टा के वैलेटा में स्थित एक रोमन कैथोलिक को-कैथेड्रल है। इसे 1572 और 1577 के बीच माल्टा के शूरवीरों द्वारा बनाया गया था।
त्वरित जानकारी
14
वर्णित स्टॉप
15
भाषाएँ
100%
ऑफ़लाइन
📍 Valletta, Malta
टूर के बारे में
सेंट जॉन्स को-कैथेड्रल माल्टा के वैलेटा में स्थित एक रोमन कैथोलिक को-कैथेड्रल है। इसे 1572 और 1577 के बीच माल्टा के शूरवीरों द्वारा बनाया गया था।
मुफ़्त ऐप डाउनलोड करें
टूर के बारे में
The Fortress Exterior and Astronomical Clock
मैनरिस्ट मुखौटा (The Mannerist Facade)
भूमध्यसागरीय क्षेत्र के सबसे महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प स्थलों में से एक में आपका स्वागत है। यह मुखौटा आश्चर्यजनक रूप से सादा और लगभग कठोर दिखता है, जिसके भारी कोने हैं और इसमें कोई सजावटी नक्काशी नहीं है। यह जानबूझकर किया गया था। 1565 की भीषण घेराबंदी के बाद, नाइट्स अभी भी रक्षात्मक मानसिकता में थे, और उनके मुख्य सैन्य इंजीनियर, गिरोलामो कैसा ने कैथेड्रल को एक गढ़ की मजबूत रेखाओं के साथ डिजाइन किया था। 1573 और 1577 के बीच स्थानीय माल्टीज़ चूना पत्थर का उपयोग करके निर्मित, यह बाहरी हिस्सा अंदर की भव्यता को छिपाता है। यह संयमित मैनरिस्ट शैली एक जानबूझकर बनाई गई दृश्य बाधा के रूप में कार्य करती है, जो सैन्य कर्तव्य की कठोर दुनिया को अंदर के आध्यात्मिक अभयारण्य से अलग करती है। जब आप अंततः दरवाजों से अंदर कदम रखेंगे, तो इस रेतीले, सपाट पत्थर से सोने और रंगों की दुनिया में परिवर्तन इस सरल प्रवेश द्वार के कारण और भी अधिक प्रभावशाली लगेगा। दो घंटाघर केंद्रीय संरचना के दोनों ओर स्थित हैं, जो वैलेटा शहर पर मूक प्रहरी की तरह खड़े हैं। मोटी, बिना सजावट वाली दीवारों को देखें जो सुरक्षा और स्थायित्व का सुझाव देती हैं, वे मूल्य जो पुनर्निर्माण के इस युग के दौरान ऑर्डर के लिए सर्वोपरि थे।
The Nave and Preti's Golden Vault
स्वर्ण नेव (The Golden Nave)
एक ऐसी जगह में कदम रखें जो बारोक अतिशयोक्ति के चरम को परिभाषित करती है। पैंसठ मीटर की लंबाई और बीस मीटर चौड़े केंद्रीय नेव के साथ, यह हॉल कभी एक साधारण, नंगे पत्थर का आंतरिक भाग था। यह 1660 के दशक में बदल गया जब कैलाब्रियन कलाकार मटिया प्रीति आए और उन्होंने चूना पत्थर की दीवारों के हर इंच को एक सुनहरे मास्टरपीस में बदलने में दशकों बिताए। प्रीति ने सीधे पत्थर में जटिल पैटर्न की नक्काशी की देखरेख की, जिसे बाद में सोने की परत से ढक दिया गया। परिणाम इतना चमकदार है कि प्रसिद्ध उपन्यासकार सर वाल्टर स्कॉट ने इसे अब तक का सबसे प्रभावशाली आंतरिक भाग बताया था। सोने की भारी मात्रा और नक्काशी की जटिलता एक दृश्य लय पैदा करती है जो आंख को दूर की वेदी की ओर ले जाती है। यह परिवर्तन नाइट्स द्वारा दुनिया को यह दिखाने के प्रयास का हिस्सा था कि उनका ऑर्डर केवल एक सैन्य बल नहीं था, बल्कि यूरोप के सबसे धनी और सबसे परिष्कृत धार्मिक संस्थानों में से एक था। ध्यान दें कि कैसे प्रकाश विभिन्न सतहों से परावर्तित होता है, जिससे पूरी संरचना ऐसी दिखाई देती है जैसे कि इसे स्थानीय पत्थर के बजाय ठोस सोने से ढाला गया हो।
सेंट जॉन का वॉल्ट (The Vault of Saint John)
ऊपर देखने पर, आपको मटिया प्रीति का जीवन भर का काम दिखाई देता है, जिन्होंने इस वॉल्ट के नीचे लटके हुए पांच साल बिताए थे। ये अठारह अलग-अलग दृश्य ऑर्डर के संरक्षक संत, सेंट जॉन द बैपटिस्ट के जीवन का वर्णन करते हैं। प्रीति ने पारंपरिक फ्रेस्को विधियों का उपयोग करने के बजाय सीधे छिद्रपूर्ण माल्टीज़ चूना पत्थर पर तेल के रंगों के साथ पेंटिंग करने की एक क्रांतिकारी तकनीक का उपयोग किया। पेंट को सोखने से रोकने के लिए, पत्थर को पहले अलसी के तेल से उपचारित किया गया था। सबसे उल्लेखनीय विशेषताओं में से एक 'ट्रम्प ल'ओइल' का उपयोग है, जो आंख को धोखा देने के लिए एक फ्रांसीसी शब्द है। प्रीति ने गहरे रंगों और हाइलाइट्स का उपयोग करके स्तंभों और किनारों जैसे वास्तुशिल्प विवरणों को चित्रित किया, ताकि त्रि-आयामी पत्थर की नक्काशी का भ्रम पैदा हो सके, जबकि वास्तव में वहां केवल सपाट पेंट है। आकृतियाँ वास्तुकला से बाहर झुकती हुई प्रतीत होती हैं, जो एक आकाशीय स्थान को भरती हैं जो कैथेड्रल की भौतिक छत से कहीं आगे खुलती हुई दिखाई देती है। इस विशाल परियोजना ने ऑर्डर के आधिकारिक कलाकार के रूप में प्रीति की स्थिति को मजबूत किया और एक बार के सादे वॉल्ट को धार्मिक इतिहास से भरे एक अनंत आकाश में बदल दिया।
The Knights' Funerary Floor
संगमरमर का मकबरा फर्श (The Marble Tomb Floor)
कैथेड्रल का फर्श संगमरमर की जड़ाई का एक अद्वितीय मास्टरपीस है, जिसमें लगभग चार सौ व्यक्तिगत लेजर पत्थर शामिल हैं। ये केवल सजावटी नहीं हैं; वे ऑर्डर के सबसे प्रतिष्ठित नाइट्स और अधिकारियों की कब्रों को चिह्नित करते हैं। प्रत्येक पत्थर कला का एक अनूठा काम है, जिसमें परिवार का कोट ऑफ आर्म्स, सैन्य ट्राफियां और लैटिन शिलालेख हैं जो मृतक की बहादुरी और गुणों को याद करते हैं। पत्थर पूरे यूरोप से लाए गए संगमरमर के विभिन्न रंगों से तैयार किए गए हैं, जिन्हें एक विशाल पहेली की तरह सावधानीपूर्वक एक साथ जोड़ा गया है। चूंकि सामग्री काफी पतली और नाजुक है, इसलिए एक सख्त नियम लागू किया गया है: आगंतुकों को फ्लैट जूते पहनने चाहिए ताकि एड़ी का केंद्रित दबाव संगमरमर को टूटने से बचा सके। इस सतह पर चलना यूरोपीय बड़प्पन के वंशावली इतिहास के माध्यम से चलने जैसा है, क्योंकि फर्श उन पुरुषों का एक रंगीन, स्थायी रिकॉर्ड है जिन्होंने सदियों तक भूमध्य सागर की रक्षा की। यह विशाल मोज़ेक इतिहास के ऊपर चलने का एहसास पैदा करता है, जहाँ हर कदम एक अलग पारिवारिक विरासत या भूले हुए युद्ध सम्मान के ऊपर से गुजरता है।
The Chapels of the Langues
घोड़े पर सवार सेंट जॉर्ज
अरागोन चैपल में, आप ऑर्डर के लिए मटिया प्रेटी का पहला महत्वपूर्ण कार्य देख सकते हैं। कैथेड्रल के साइड चैपल को विभिन्न 'लैंग्स' या राष्ट्रीय समूहों में विभाजित किया गया था जो शूरवीरों से बने थे, और यह चैपल स्पेनिश भाषी अरागोन समूह का था। घोड़े पर सवार सेंट जॉर्ज की पेंटिंग चैपल के केंद्र बिंदु के रूप में कार्य करती है, जो उच्च-बारोक शैली में प्रेटी की महारत को प्रदर्शित करती है। गौर करें कि सफेद घोड़े को छलांग के बीच में कैसे कैद किया गया है, जिसे ऐसे कोण पर रखा गया है कि वह कैनवास से बाहर निकलकर सीधे चैपल में आता हुआ प्रतीत होता है। नाटकीय प्रकाश और संत और ड्रैगन के मुड़ते हुए रूप एक तत्काल, घूमती हुई ऊर्जा पैदा करते हैं। इस एकल कार्य की सफलता इतनी गहरी थी कि इसने ग्रैंड मास्टर को प्रेटी को नेव की पूरी छत को पेंट करने का काम सौंपने के लिए प्रेरित किया। इसने कलाकार को एक आगंतुक चित्रकार से ऑर्डर के नायक में बदल दिया, जिससे अंततः उन्हें 'नाइट ऑफ ग्रेस' के रूप में शामिल किया गया। घोड़े की शक्तिशाली मुद्रा और उसके खुरों के नीचे गिरा हुआ ड्रैगन सैन्य ऑर्डर की अपनी जीतों के लिए एक उपयुक्त प्रतीक प्रदान करता है।
ग्रैंड मास्टर कोटोनर का स्मारक
अरागोन चैपल में ग्रैंड मास्टर निकोलस कोटोनर का विस्तृत अंतिम संस्कार स्मारक भी शामिल है। इस उच्च-बारोक समूह के केंद्र में स्वयं ग्रैंड मास्टर की एक कांस्य प्रतिमा है, लेकिन सबसे आकर्षक तत्व संरचना को सहारा देने वाली दो मांसल, एटलस जैसी आकृतियाँ हैं। ये आकृतियाँ भूमध्य सागर में ऑर्डर की अनगिनत नौसैनिक लड़ाइयों के दौरान पकड़े गए कैदियों का प्रतिनिधित्व करती हैं। उनकी तनी हुई मांसपेशियाँ और अभिव्यंजक चेहरे कोटोनर भाइयों के शासनकाल की सैन्य जीतों को उजागर करते हैं। कलाकार ने नाटकीय प्रभाव को बढ़ाने के लिए सफेद आकृतियों को समृद्ध, गहरे और रंगीन संगमरमर के खिलाफ सेट करते हुए विपरीत सामग्रियों के एक परिष्कृत पैलेट का उपयोग किया। लिपटे हुए झंडों से लेकर सजावटी ढालों तक, हर विवरण को विजय और शाश्वत गौरव की भावना जगाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। यह स्मारक इस बात का एक प्रमुख उदाहरण है कि कैसे शूरवीरों ने अंतिम संस्कार कला का उपयोग केवल शोक के लिए नहीं, बल्कि प्रचार के एक शक्तिशाली उपकरण के रूप में किया, जो बड़े पैमाने पर नाटकीय मूर्तिकला के माध्यम से आस्था के रक्षकों के रूप में उनकी भूमिका का जश्न मनाता है। पत्थर की नक्काशी का विशाल आकार और जटिलता इसे पूरे कैथेड्रल के सबसे प्रमुख स्मारकों में से एक बनाती है।
The High Altar and Sanctuary
हाई ऑल्टर (मुख्य वेदी)
आपका ध्यान स्वाभाविक रूप से हाई ऑल्टर की ओर खिंच जाता है, जो कैथेड्रल का आध्यात्मिक हृदय है। यह क्षेत्र अत्यधिक धन और भक्ति का प्रदर्शन है, जिसमें अत्यधिक दुर्लभता और मूल्य वाली सामग्रियों का उपयोग किया गया है। वेदी स्वयं कीमती संगमरमर से बनी है और लैपिस लाजुली से जड़ी हुई है, जो एक गहरा नीला अर्ध-कीमती पत्थर है जो इसके निर्माण के समय सोने से भी अधिक महंगा था। वेदी के ऊपर एक अलंकृत छतरी है, जिसे यहाँ आयोजित धार्मिक समारोहों के लिए एक भव्य वास्तुशिल्प ढांचा प्रदान करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। पास में लटके हुए विशाल चांदी के लैंप पर ध्यान दें; ये कैथेड्रल के लिए महत्वपूर्ण उपहार थे, जिन्हें हमेशा जलते रहने के लिए रखा गया था। पूरे अभयारण्य को इस विशिष्ट लक्ष्य के साथ डिज़ाइन किया गया है कि नेव में मौजूद सभी लोगों की आँखें इस एक पवित्र बिंदु पर केंद्रित हों। शूरवीरों के युग के दौरान, हाई ऑल्टर विस्तृत अनुष्ठानों का स्थल था जहाँ ग्रैंड मास्टर और ऑर्डर के धार्मिक नेता चांदी की चमक और सोने की नक्काशी की जगमगाहट के बीच इकट्ठा होते थे। सोने के पत्तों और जटिल पत्थर के काम का भारी उपयोग धर्मविधि के सबसे पवित्र हिस्सों के लिए एक शानदार पृष्ठभूमि बनाता है।
ईसा का बपतिस्मा
हाई ऑल्टर के पीछे ईसा के बपतिस्मा को दर्शाने वाला स्मारकीय मूर्तिकला समूह स्थित है। यह कैथेड्रल के लिए एक विशेष रूप से महत्वपूर्ण विषय था, क्योंकि सेंट जॉन द बैपटिस्ट ऑर्डर के संरक्षक संत थे। यह डिज़ाइन प्रतिभाशाली माल्टीज़ मूर्तिकार मेलचियोरे काफ़ा का अंतिम कार्य था, हालाँकि उनके पूरा होने से पहले ही उनका निधन हो गया था। यह परियोजना अंततः मूर्तिकार ग्यूसेप माज़ुओली द्वारा पूरी की गई थी। दो केंद्रीय आकृतियाँ सफेद संगमरमर से तराशी गई हैं, जो आसपास के अभयारण्य के भारी सोने और रंगीन संगमरमर के विपरीत एक शांत और शुद्ध कंट्रास्ट बनाती हैं। आकृतियों के ऊपर, केंद्र में एक कबूतर के साथ एक चमकदार सुनहरी सूर्य की किरण बपतिस्मा के दौरान पवित्र आत्मा की उपस्थिति का प्रतीक है। ऊंची खिड़कियों से आने वाली रोशनी अक्सर इन सुनहरी किरणों को पकड़ लेती है, जिससे एक प्राकृतिक चमक पैदा होती है जो संगमरमर की आकृतियों को रोशन करती है। यह मूर्तिकला समूह प्रभावी रूप से कैथेड्रल की दृश्य कथा को समाप्त करता है, और ध्यान को शूरवीरों की मौलिक धार्मिक पहचान पर वापस लाता है। आकृतियों और आसपास की वास्तुकला के बीच की बातचीत एक पवित्र स्थान की भावना पैदा करती है जो पूरे एप्स पर हावी है।
The Oratory: Caravaggio's Shadows
द बिहेडिंग ऑफ सेंट जॉन द बैपटिस्ट
ओरेटरी में कैथेड्रल का सबसे प्रसिद्ध खजाना मौजूद है: कारावाजो द्वारा निर्मित 'द बिहेडिंग ऑफ सेंट जॉन द बैपटिस्ट'। यह कलाकार द्वारा बनाई गई अब तक की सबसे बड़ी पेंटिंग है, और यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है क्योंकि यह उनका एकमात्र ऐसा काम है जिस पर उन्होंने हस्ताक्षर किए हैं। यदि आप संत की गर्दन से बहते लाल खून को ध्यान से देखें, तो आप कलाकार का नाम उसमें लिखा हुआ देख सकते हैं। कारावाजो ने 1608 में माल्टा में शरण लेने के दौरान इस उत्कृष्ट कृति को चित्रित किया था। वह रोम में हत्या के आरोप में वांछित थे और उन्हें उम्मीद थी कि ऑर्डर के लिए यह काम बनाकर उन्हें नाइटहुड और माफी मिल जाएगी। उन्होंने अपनी क्रांतिकारी 'चियारोस्क्यूरो' शैली का उपयोग किया, जिसमें गहरे, गुफा जैसे साये और प्रकाश के एक एकल, कठोर स्रोत का उपयोग करके यथार्थवाद और नाटक की तीव्र भावना पैदा की गई। आकृतियाँ जीवन के आकार की हैं, जिससे दर्शक को इस क्रूर घटना का गवाह होने का अहसास होता है। कैनवास के दाईं ओर का विशाल, खाली स्थान जेल के आंगन के ठंडे, शांत वातावरण पर जोर देता है। यह चौंकाने वाली कच्ची शक्ति का काम है जो आज भी पेंटिंग में प्रकाश और छाया के उपयोग को प्रभावित करता है।
सेंट जेरोम राइटिंग
'बिहेडिंग' के हिंसक नाटक के विपरीत, कारावाजो की यह पेंटिंग उनके काम के एक बहुत ही शांत, अधिक चिंतनशील पक्ष को दर्शाती है। यह सेंट जेरोम को चित्रित करती है, वह विद्वान जिन्होंने बाइबल का लैटिन में अनुवाद किया था, जिन्हें यहाँ अपने लेखन पर केंद्रित एक तपस्वी के रूप में दिखाया गया है। कारावाजो ने बुढ़ापे की शारीरिक वास्तविकता को उजागर करने के लिए अपनी विशिष्ट प्रकाश व्यवस्था का उपयोग किया, जिसमें संत की झुर्रीदार त्वचा की बनावट और उनके गहरे लाल लबादे की भारी सिलवटों का बारीकी से विवरण दिया गया है। मेज पर एक मानव खोपड़ी रखी है, जो नश्वरता का सीधा संदर्भ है और कैथेड्रल के संगमरमर के फर्श पर पाए जाने वाले 'मेमेंटो मोरी' विषयों को प्रतिध्वनित करती है। खोपड़ी इस बात की याद दिलाती है कि मृत्यु के सामने सबसे महान बौद्धिक प्रयास भी क्षणभंगुर हैं। यह पेंटिंग संभवतः इपोलिटो मालास्पिना के लिए बनाई गई थी, जो एक उच्च पदस्थ नाइट थे और द्वीप पर रहने के दौरान कारावाजो के संरक्षक थे। इसका अंतरंग पैमाना और विद्वान की तीव्र एकाग्रता पर ध्यान, कारावाजो की शांत मानवीय क्षणों को पकड़ने की क्षमता पर एक शक्तिशाली नज़र डालता है, जो विश्वास और अध्ययन के गहरे मानवीय पहलुओं के साथ दिव्य संतुलन बनाता है।
