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15Arundel Castle Audioguide
Arundel Castle ist eine restaurierte mittelalterliche Burg in West Sussex und dient als Stammsitz der Herzöge von Norfolk. Sie besticht durch weitläufige Gartenanlagen sowie eine bedeutende Sammlung an Kunstwerken und historischen Artefakten.
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📍 Arun, United Kingdom
Über die Tour
Arundel Castle ist eine restaurierte mittelalterliche Burg in West Sussex und dient als Stammsitz der Herzöge von Norfolk. Sie besticht durch weitläufige Gartenanlagen sowie eine bedeutende Sammlung an Kunstwerken und historischen Artefakten.
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Über die Tour
The Quadrangle
Der zentrale Innenhof
Wenn Sie den zentralen Innenhof betreten, gelangen Sie in das eigentliche Herz des bewohnten Schlosses. Obwohl diese Gebäude ein überzeugendes mittelalterliches Erscheinungsbild aufweisen, wurde der Großteil dessen, was Sie umgibt, während des 'Grand Build' im viktorianischen Zeitalter errichtet. Zwischen 1875 und 1905 erfuhr das Schloss eine radikale Umgestaltung, um den Bedürfnissen der Zeit gerecht zu werden, was zu den beeindruckenden neugotischen Strukturen führte, die Sie heute sehen. Die Wohnflügel sind von gewaltigem Ausmaß und beherbergen Dutzende von Räumen, die sowohl für das Familienleben als auch für die Bewirtung prominenter Gäste konzipiert wurden. Dieser Innenhof vermittelt ein Gefühl für die interne Gemeinschaft des Schlosses, bei der die verschiedenen Flügel einen geschlossenen, geschützten Hof bilden. Achten Sie auf die Regelmäßigkeit des Mauerwerks und die Präzision der Schnitzereien, die charakteristisch für die Baumeister des späten 19. Jahrhunderts sind. Trotz der massiven Ausmaße dieser Steinmauern wurden sie mit den neuesten Bautechniken der damaligen Zeit errichtet, um sicherzustellen, dass das Schloss auch in den kommenden Jahrhunderten ein komfortables und funktionales Zuhause bleiben würde. Der Grundriss wurde sorgfältig geplant, um sowohl prunkvolle zeremonielle Räume als auch private Wohnquartiere für die Familie des Herzogs zu bieten.
The State Rooms and Royal Suite
Das Staatsgemach
Das Staatsgemach wurde für einen ganz besonderen und prestigeträchtigen Gast vorbereitet: Königin Victoria. Im Jahr 1846 trafen die Königin und Prinz Albert zu einem dreitägigen Aufenthalt ein – ein Ereignis, das den 13. Herzog zu einem massiven Umbauprojekt veranlasste. Er verbrachte Jahre damit sicherzustellen, dass die Unterkunft nicht nur komfortabel, sondern wahrhaft königlich war. Das Zentrum des Raumes wird von einem opulenten Bett mit einem hohen, goldenen Baldachin und schweren Seidenvorhängen dominiert. Jedes Detail in dieser Suite, von den kunstvollen Holzarbeiten bis hin zu den vergoldeten Dekorationen, sollte den Status der Familie Howard als führende Herzöge des Reiches unterstreichen. Die Bewirtung der Monarchin war eine bedeutende Ehre, die enorme Vorbereitungen erforderte, und diese Räume wurden bewahrt, um diesen Glanz des 19. Jahrhunderts widerzuspiegeln. Sogar die Möbel wurden sorgfältig ausgewählt oder in Auftrag gegeben, um dem großartigen Maßstab des Schlosses zu entsprechen. Heute ist der Raum weitgehend so erhalten, wie er war, als die junge Königin hier ruhte, und bietet einen Einblick in die anspruchsvolle Gastfreundschaft der viktorianischen Ära. Die Wände sind mit Textilien und Mustern geschmückt, die Mitte des 19. Jahrhunderts in Mode waren, und bewahren die königliche Atmosphäre des Raumes.
Der Kamin in der Baronshalle
Über der Feuerstelle in der Baronshalle befindet sich ein monumentaler Kamin, der weit mehr als nur eine Wärmequelle ist. Dieses massive Bauwerk ist mit kunstvollen Steinmetzarbeiten bedeckt, die die lange und komplexe Geschichte der Familie Howard detailliert darstellen. Wenn Sie die Reihe der heraldischen Wappen genau betrachten, lesen Sie im Grunde einen in Stein gehauenen Stammbaum. Jedes Wappen repräsentiert eine andere Adelsfamilie, die über viele Generationen hinweg in die Linie der Howards einheiratete und dem Herzogtum neue Ländereien, Titel und Einfluss einbrachte. Diese Art der heraldischen Darstellung war eine gängige Methode des Adels, um seine Abstammung und die Legitimität seiner Macht zu unterstreichen. Die handwerkliche Kunstfertigkeit, die erforderlich war, um solch detaillierte Muster in den harten Stein zu meißeln, war immens und zeugt von dem hohen Können der Kunsthandwerker des 19. Jahrhunderts, die an der Innenausstattung des Schlosses arbeiteten. Die Wappen sind oft bemalt oder vergoldet, um die einzelnen Symbole leichter erkennbar zu machen. Dieser Kamin wurde als Blickfang der Halle konzipiert und erinnert alle, die sich hier versammeln, an die jahrhundertelange Geschichte und die Bündnisse, die das Erbe von Norfolk begründeten. Er ist ein zentrales Element des prachtvollen neugotischen Designs der Halle.
The Portrait Gallery
Das Madagaskar-Porträt von Thomas Howard und seiner Frau Aletheia Talbot
Dieses Gemälde zeigt Thomas Howard, den 14. Earl of Arundel, an der Seite seiner Frau Aletheia Talbot. Thomas war als 'Collector Earl' bekannt, da er einer der ersten und bedeutendsten Kunstkenner Englands war. Er verbrachte einen Großteil seines Lebens und Vermögens damit, durch Europa zu reisen, um klassische Skulpturen, Gemälde und Zeichnungen zu erwerben, von denen viele noch heute Teil der Royal Collection oder bedeutender Museen sind. In diesem Porträt werden seine Leidenschaften deutlich sichtbar. Achten Sie auf den Globus neben dem Paar, der für Thomas' ausgedehnte Reisen und seine globale Perspektive steht. In der Nähe befinden sich auch architektonische Zeichnungen, die sein tiefes Interesse an klassischem Design und dessen Anwendung in England widerspiegeln. Aletheia war eine beeindruckende Persönlichkeit, die ihren Ehemann oft bei seinen Erwerbungen begleitete und die riesigen Ländereien der Familie verwaltete. Dieses Gemälde sollte den Earl nicht nur als Adligen präsentieren, sondern als einen Mann der Bildung und Kultur, der die künstlerischen Schätze der Renaissance auf die Britischen Inseln brachte. Die Einbeziehung dieser gelehrten Objekte war eine bewusste Entscheidung, um ihre Beiträge zum intellektuellen und kulturellen Leben Englands hervorzuheben.
Porträt von König Karl I. von England (1600-1649)
Loyalität gegenüber der Krone war ein prägendes Merkmal der Familie Howard, wie dieses Porträt von König Karl I. zeigt. Der König ist in einer Rüstung dargestellt, ein direkter Bezug auf die turbulente Ära des Bürgerkriegs, die schließlich zur Belagerung von Arundel Castle führen sollte. Die Verbindung der Familie zum König war zutiefst persönlich und politisch; sie standen ihm während der schwierigsten Jahre seiner Herrschaft zur Seite. Der Überlieferung nach entging der König nach der Niederlage in der Schlacht von Worcester im Jahr 1651 nur knapp der Gefangennahme durch eine berühmte Flucht – ein historisches Ereignis, das bei seinen Anhängern einen tiefen Eindruck hinterließ. Die Rüstung auf dem Gemälde ist sehr detailliert und zeigt die funktionale und zugleich dekorative Natur königlicher militärischer Ausrüstung im 17. Jahrhundert. Der Ausdruck des Königs ist ernst und spiegelt die Schwere des Konflikts wider, der die Nation zu seinen Lebzeiten zerriss. Dieses Porträt diente den Bewohnern des Schlosses als ständige Erinnerung an den hohen Preis politischer Treue und die tief verwurzelten royalistischen Traditionen der Herzöge von Norfolk. Es hält einen entscheidenden Moment der englischen Geschichte fest, bevor das Schloss selbst mit den Realitäten des Krieges konfrontiert wurde.
The Norman Keep
Der normannische Motte-Hügel
Um die Ursprünge dieses Ortes zu verstehen, muss man den massiven, von Menschenhand geschaffenen Hügel betrachten, der als normannischer Motte-Hügel bekannt ist. Dies ist der älteste Teil des gesamten Schlossgeländes und stammt aus der Zeit um 1067, kurz nach der normannischen Eroberung. Bei der von den Anhängern Wilhelms des Eroberers verwendeten Motte-and-Bailey-Bauweise diente dieser Hügel als hoher Verteidigungspunkt, auf dem ein hölzerner und später ein steinerner Turm errichtet wurde. Das Ziel war es, die umliegende Landschaft zu beherrschen und eine klare Sicht auf herannahende Bedrohungen vom Fluss oder der Stadt unterhalb zu haben. Tausende Tonnen Erde wurden von Hand bewegt, um diesen Hügel aufzuschütten – eine unglaubliche Leistung mittelalterlicher Ingenieurskunst, die noch heute den Grundriss des Schlosses bestimmt. Auf dem Motte-Hügel zu stehen, erlaubte es den frühen Lords von Arundel, ihre Macht über die lokale Bevölkerung zu demonstrieren. Während die prachtvollen Wohnflügel, die Sie heute sehen, erst Jahrhunderte später erbaut wurden, strahlen sie alle von diesem ursprünglichen normannischen Kern aus. Die grasbewachsenen Hänge sind steil und wurden speziell dafür entworfen, Angreifer zu verlangsamen, die versuchen könnten, die Anhöhe zu erklimmen. Er bleibt ein eindrucksvolles physisches Zeugnis der frühen normannischen Besatzung Englands.
Der alte Bergfried
Der alte Bergfried thront auf dem normannischen Motte-Hügel und stellt den am stärksten befestigten Teil der historischen Burg dar. Während des Englischen Bürgerkriegs im Jahr 1643 wurde dieses Bauwerk zum Zentrum einer brutalen achtzehntägigen Belagerung. Parlamentstruppen beschossen diese Mauern mit schwerer Artillerie, um die royalistischen Verteidiger im Inneren zur Aufgabe zu zwingen. Wenn Sie sich die Mauern heute ansehen, erkennen Sie die massive Feuersteinkonstruktion, die genau für solche Angriffe ausgelegt war. Die schmalen Schießscharten ermöglichten es den Verteidigern, auf den Feind zu feuern, während sie hinter mehreren Fuß Stein weitgehend geschützt blieben. Um den Bergfried zu erreichen, musste man die steilen, schmalen Stufen erklimmen – ein Unterfangen, das unter Beschuss lebensgefährlich gewesen wäre. Jedes architektonische Detail hier wurde eher aus defensiven Gründen als für den Komfort gewählt. Im Inneren sind die Räume eng und zweckmäßig, eher für Soldaten als für adlige Familien gedacht. Der Bergfried bleibt ein eindrucksvolles Zeugnis jener Zeit, als Arundel ein militärisches Ziel war und genau diese Mauern das Einzige waren, was zwischen den Verteidigern und der Niederlage stand. Sie können noch immer die verwitterten Oberflächen sehen, an denen die Steine durch die Waffen der damaligen Zeit beschädigt wurden.
The Fitzalan Chapel
Fitzalan-Kapelle
Die Fitzalan-Kapelle ist aufgrund ihres einzigartigen rechtlichen und spirituellen Status von großer religiöser und historischer Bedeutung. Sie dient als private katholische Kapelle und letzte Ruhestätte der Herzöge von Norfolk, befindet sich jedoch physisch innerhalb desselben Gebäudekomplexes wie die anglikanische Pfarrkirche der Stadt. Diese ungewöhnliche Anordnung ist das Ergebnis jahrhundertelanger rechtlicher Entwicklungen nach der Englischen Reformation. Die Kapelle ist ein wunderschönes Beispiel für die Architektur der Perpendicular Gothic, hervorgehoben durch das große, kunstvolle Fenster, das den Innenraum in Licht taucht. Für die Familie Howard, die auch in politisch gefährlichen Zeiten standhaft katholisch blieb, bot diese Kapelle einen privaten Rückzugsort für Gebet und Gedenken. Die Atmosphäre im Inneren ist von stiller Abgeschiedenheit geprägt, abgetrennt vom Rest des Gebäudes durch eine Trennwand aus Eisen und Glas. Sie beherbergt mehrere bedeutende Denkmäler und Grabstätten, die die Familiengeschichte bis in die mittelalterliche Zeit zurückverfolgen. Dieser Raum bleibt ein lebendiger Teil des Anwesens, der für Familienzeremonien genutzt wird und eine jahrhundertealte Bestattungstradition fortführt. Die stille Würde der Kapelle spiegelt ihre anhaltende Rolle als Familienschrein wider.
The Collector Earl's Garden
Garten des Collector Earl
Der 2008 eröffnete Garten des Collector Earl ist eine relativ moderne Ergänzung des Burggeländes, geschaffen als Hommage an Thomas Howard, den 14. Earl. Das Design lehnt sich stark an den italienischen Stil an, den der Earl während seiner Reisen im 17. Jahrhundert so bewunderte. Sie werden eine ausgeprägte geometrische Präzision in der Anlage bemerken, mit gestutzten Hecken und Steinwegen, die zu verschiedenen Brunnen und Pavillons führen. Diese Elemente spiegeln das Renaissance-Ideal wider, die Natur durch klassische Architektur zu ordnen. Der Garten ist mit Steinbauten gefüllt, die so wirken, als könnten sie vor Jahrhunderten errichtet worden sein, darunter ein großer Pavillon, der als Blickfang dient. Dieser Raum wurde entworfen, um sowohl eine wunderschöne Landschaft als auch eine Feier des Erbes des Earls als Mann der Kultur und Kunst zu sein. Er schlägt die Brücke zwischen der historischen Festung und dem modernen Besuchererlebnis und bietet einen friedlichen Ort zum Nachdenken. Die Verwendung von Wasser im gesamten Garten, durch kleine Kanäle und Becken, fügt dem Erlebnis eine sinnliche Ebene hinzu, wobei das ständige Geräusch von fließendem Wasser die Luft kühlt. Jeder Brunnen wurde so gestaltet, dass er die umliegenden Steinpavillons ergänzt.
Die tanzende Krone
Versteckt im Inneren von Oberons Palast befindet sich eines der verspieltesten Merkmale des Gartens: die tanzende Krone. Dieses einzigartige Wasserspiel dreht sich um eine leichte goldene Krone, die der Schwerkraft zu trotzen scheint, indem sie auf der Spitze eines vertikalen Wasserstrahls 'tanzt'. Die Höhe des Wassers wird sorgfältig reguliert, um die Krone in der Schwebe zu halten, während sie sich dreht und in einer spielerischen Darbietung auf und ab bewegt. Im Hintergrund sehen Sie eine kunstvolle Muschelgrotte. Grotten waren von der Renaissance bis zur viktorianischen Zeit ein traditionelles und beliebtes Element in europäischen Gärten und dienten oft als kühle, schattige Rückzugsorte. Diese spezielle Grotte wurde aus Tausenden einzelner Muscheln gefertigt, von denen jede von Hand platziert wurde, um aufwendige Muster und Texturen zu schaffen. Diese wunderliche Kombination aus Muscheln und der schwebenden Krone spiegelt eine leichtere Seite der Gartengestaltung wider, die dazu gedacht ist, Gäste zu überraschen und zu erfreuen, während sie durch das Anwesen wandern. Sie bildet einen Kontrast zur ernsten, defensiven Geschichte der steinernen Burgmauern. Das Geräusch des Wassers, das in das Becken zurückfällt, schafft eine lebendige Atmosphäre im Innenraum des Palastes. Es ist eine moderne Interpretation einer historischen Gartentradition, die dazu entworfen wurde, die Fantasie aller Besucher anzuregen.
