אנדרטת ויטוריו אמנואלה השני מדריך קולי בעברית

ברוכים הבאים לריווה דלי סקיאבוני, טיילת היסטורית המשמשת כתפאורה לאחד מציוני הדרך הבולטים ביותר בוונציה. כשתתקרבו, הדבר הראשון שתבחינו בו הוא קנה המידה העצום של האנדרטה, המתנשאת לגובה של כמעט עשרה מטרים מעל קו המים של הלגונה. גובה זה מבטיח שהיא תהיה גלויה מעבר למים, מה שהופך אותה לחלק בלתי נפרד מקו הרקיע של העיר. לפני שהמבנה הזה הוצב כאן לצמיתות, מיקומו היה נושא לוויכוח משמעותי. כדי להבטיח שהרושם החזותי יהיה מדויק, נבנה דגם עץ בגודל מלא שהועבר למיקומים בולטים שונים ברחבי העיר, כולל כיכר סן מרקו היוקרתית. לאחר בדיקות קפדניות, המתכננים בחרו באתר ספציפי זה על קו המים, המאפשר לדמות להביט לעבר הים האדריאטי. היסודות של האנדרטה איתנים כמו ההיסטוריה שלה, וכוללים בסיס מאסיבי העשוי מגרניט ורודה מבאונו ואבן איסטריאנית לבנה. חומרים אלו נבחרו לא רק בשל יופיים, אלא בשל יכולתם לעמוד בסביבה המלוחה והלחה של הלגונה הוונציאנית. כשאתם מביטים במבנה, דמיינו את ההישג הלוגיסטי של הובלת גושי אבן כבדים כאלה על פני המים כדי להרכיב את האנדרטה המתנשאת הזו בסוף המאה ה-19.

Andrzej Otrębski · CC BY-SA 4.0

אנדרטה זו מוקדשת לוויטוריו אמנואלה השני, המלך הראשון של איטליה המאוחדת. תקופת שלטונו סימנה את שיאו של הריסורג'ימנטו, התנועה החברתית והפוליטית שאיחדה את המדינות השונות בחצי האי האיטלקי לממלכת איטליה האחת. בשל כך, הוא נחגג לעיתים קרובות כגיבור המייסד של האומה המודרנית. הקמת האתר הייתה תהליך ארוך ומחושב. הוא תוכנן על ידי הפסל הרומאי אטורה פרארי, דמות הידועה בהשקפותיה הפוליטיות הנחרצות ובתרומתה לאמנות ציבורית ברחבי איטליה. כדי להוציא לפועל את חזונו של פרארי, עבודות המתכת נוצקו על ידי אלסנדרו נלי, יצקן בולט שפעל ברומא. הפרויקט לא הושלם בן לילה; נדרשו תשע שנים מלאות מתחרות התכנון הראשונית ועד לחשיפה הסופית. לוח זמנים ארוך זה משקף את תשומת הלב שהוקדשה לתהליך האמנותי ואת קנה המידה העצום של יציקת הברונזה הכרוכה בכך. כשאתם חוקרים את המפלסים השונים של האנדרטה, אתם רואים את התוצאה של כמעט עשור של עבודה של טובי האמנים האיטלקים, שנועדה לבסס את מורשת המלוכה בלב ונציה, עיר שהייתה מהאחרונות להצטרף לממלכה המאוחדת.

Kaz Ish · CC BY-SA 3.0

ב-1 במאי 1887, כיכר זו עמדה במרכז תשומת הלב הלאומית כאשר האנדרטה נחשפה רשמית לציבור. תזמון הטקס היה סמלי ביותר; הוא נקבע בדיוק עשר שנים לאחר מותו של ויטוריו אמנואלה השני, מה שהפך את החנוכה לאקט חגיגי של זיכרון וגם לחגיגה של המדינה. האירוע היה עניין מדיני מרכזי, בו נכחו יורש העצר, המלך אומברטו הראשון, ורעייתו, המלכה מרגריטה. נוכחותם בוונציה בטקס החשיפה נועדה לחזק את הקשרים בין בית סבויה לבין תושבי ונציה. באותה עת, איטליה הייתה עדיין אומה צעירה יחסית, ואירועים מסוג זה היו חיוניים לבניית תחושת זהות לאומית משותפת. דמיינו את המוני המקומיים והמכובדים ממלאים את הריווה דלי סקיאבוני, את הנמל עמוס בסירות מקושטות, ואת אווירת הלהט הפטריוטי שליוותה את הסרת הלוט. לא היה מדובר רק בחשיפת פסל; זה היה מופע כוריאוגרפי מוקפד של גאווה לאומית, שנועד להראות שונציה הייתה כעת, ותישאר, חלק חיוני מהממלכה האיטלקית המאוחדת.

dconvertini · CC BY-SA 2.0

מול המים הפתוחים של הלגונה ניצבת אחת הדמויות האלגוריות החשובות ביותר באנדרטה: 'ונציה המשוחררת'. האנשה נשית זו של העיר מתוארת בתנוחה נחושה ומביטה קדימה, מבטה נעוץ באופק כאילו היא צופה לעבר עתידה של האומה. אם תסתכלו מקרוב על ידיה, תראו אותה מבצעת פעולה סמלית ביותר: היא קורעת את חוזה וינה משנת 1815. מסמך זה נחתם לאחר המלחמות הנפוליאוניות והעביר למעשה את ונציה וחלק גדול מצפון איטליה לשליטת האימפריה האוסטרית. על ידי הצגתה כשהיא משמידה את הנייר הזה, הפסל מתאר את הקריעה המילולית והפיגורטיבית של השלטון הזר. תנוחתה משדרת כוח ונחישות, במעבר מתקופה של כפיפות לעידן חדש של חופש. אלגוריה ספציפית זו תוכננה להדהד עמוקות בקרב האוכלוסייה המקומית, שרבים ממנה חיו את המאבק לעצמאות. הדמות ניצבת כתזכורת מתריסה לכך שעידן השליטה הזרה הסתיים רשמית, והוחלף במדינה איטלקית בעלת שלטון עצמי.

Photo: Abxbay · CC BY-SA 4.0

האריה המכונף הוא הסמל המוכר ביותר של ונציה, אך הגרסה שאתם רואים כאן בחזית האנדרטה שונה מאוד מ'אריה של סן מרקו' השלו שנמצא במקומות אחרים בעיר. במקום להניח כף רגל ברוגע על ספר פתוח, אריה זה מוצג במצב של רגש עז, שואג ברגע של ניצחון מוחלט. מטרתו של האריה כאן היא לתעד נקודת מפנה ספציפית בהיסטוריה. הוא מחזיק תיעוד מאבן של משאל העם משנת 1866, ההצבעה הציבורית שאישרה את רצונה של ונציה להצטרף לממלכת איטליה. אם תסתכלו מקרוב על הכתובות, תוכלו לראות את התוצאות החד-צדדיות חקוקות לנצח באבן: 641,758 קולות בעד 'כן' ורק 69 קולות ל'לא'. פער עצום זה היווה מקור לגאווה אדירה עבור המדינה האיטלקית החדשה, ושימש כהוכחה לכך שסיפוח ונציה לא היה רק כיבוש צבאי, אלא ביטוי אמיתי לרצון העם. האריה השואג משמש כעד הקולי והעוצמתי לניצחון דמוקרטי זה, ושומר על התיעוד של הרגע שבו העיר בחרה את גורלה בעצמה.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

הקדישו רגע להתבוננות בפרטים העדינים של עבודת הברונזה על ראשו ורעמתו של האריה המכונף. הפסל, אטורה פרארי, השתמש בטקסטורות דינמיות, כמעט משוננות, כדי להפיח חיים ביצור. במקום פרווה חלקה ואידיאלית, הרעמה מעוצבת בשכבות עמוקות ומסולסלות המרמזות על תנועה ואנרגיה גולמית. בחירה אמנותית זו הייתה מכוונת. המטרה הייתה להעביר את התשוקה והלהט של הריסורג'ימנטו - תקופת האיחוד האיטלקי שאופיינה ברוח מהפכנית וברגש לאומי עז. המשטח המחוספס והמטוקסטרת תופס את אור השמש בצורה שונה ככל שזזים סביבו, מה שמעניק לאריה תחושה של תנועה בעיצומה. סגנון פיסול זה היה חלק ממגמה רחבה יותר בסוף המאה ה-19, שהתרחקה מהקיפאון של הנאו-קלאסיציזם לעבר ריאליזם רגשי ואקספרסיבי יותר. על ידי הענקת מראה פראי ואנרגטי כל כך לאריה, האמן לכד את רוחה של עיר ושל עם שנלחמו זה עתה במשך עשורים של סכסוכים ותהפוכות פוליטיות כדי להשיג את חירותם. הברונזה עצמה נראית כרוטטת באותה עוצמה שהניעה את התנועה למען איטליה מאוחדת.

This Photo was taken by Wolfgang Moroder. Feel free to use my photos, but please mention me as the author and send me a message. This image is not in the public domain. Please respect the copyright protection. It may only be used according to the rules mentioned here. This specifically excludes use in social media, if applicable terms of the licenses listed here not appropriate. Please do not upload an updated image here without consultation with the Author. The author would like to make corrections only at his own source. This ensures that the changes are preserved.Please if you think that any changes should be required, please inform the author.Otherwise you can upload a new image with a new name. Please use one of the templates derivative or extract. · CC BY-SA 3.0

בצד בסיס האבן, תמצאו תבליט גבוה שמעביר אתכם אל תוך להט הקרב. סצנה זו מתארת את קרב פלסטרו, שהתרחש במאי 1859. זה היה עימות קריטי במהלך מלחמת העצמאות האיטלקית השנייה, והוא היה משמעותי במיוחד כניצחון הגדול הראשון של הכוחות המשותפים של ממלכת סרדיניה וצרפת נגד הצבא האוסטרי הכובש. הפסל לכד את הסצנה בתחושה של אנרגיה כאוטית ומציאותית. ניתן לראות חיילים בעיצומה של ריצה, סוסים מזדקפים, ואת העשן והבלבול של שדה הקרב המעוצבים בברונזה עמוקה. שימו לב לדמויות החופפות ולעומקים המשתנים של הגילוף, היוצרים אפקט תלת-ממדי שהופך את הקרב למורגש כחי. המלך ויטוריו עמנואל השני עצמו נכח באופן מפורסם בקווי החזית במהלך קרב זה, ובכך זכה להערכת חייליו ובני בריתו. על ידי הכללת סצנה זו על האנדרטה, האמן מדגיש את ההקרבה הצבאית ואת הניצחונות שהושגו בעמל רב, שהיו נחוצים כדי לסלק כוחות זרים מאדמת איטליה. זה משמש כניגוד מחוספס ופעיל לדמויות הרשמיות והסמליות יותר הנראות במקומות אחרים במבנה.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

כשאתם הולכים סביב לחלק האחורי של האנדרטה, מצב הרוח משתנה מניצחון לצער. כאן אתם פוגשים את האלגוריה הנשית הגדולה השנייה, המייצגת את ונציה במצב של שיעבוד. בניגוד לדמות המתריסה שבחזית, היציבה של אישה זו שפופה וכבדה מצער, מה שלוכד את ייאוש העיר במהלך עשרות השנים שבילתה תחת כיבוש זר. הבעתה היא של אבל עמוק, המשקף את המחיר האנושי של המהפכה הכושלת של 1848 והשנים שלאחר מכן של שלטון אוסטרי נוקשה. הביטו בפריטים הסמליים המונחים לרגליה. תראו חרב שבורה, סימן ברור לתבוסה צבאית ולאובדן הריבונות. לבושה עטוף בצורה שמרגישה חונקת ולא הרואית. צד זה של האנדרטה מספר את סיפור ה'לפני' של האיחוד - הכאב והכיסופים שהזינו את הדחף הסופי לעצמאות. על ידי הצבת דמות זו מאחור, האמן יוצר מעגל נרטיבי: עליכם לראות את סבל העבר כדי להבין באמת את ערך החירות הנחגגת בחזית. זוהי תזכורת קודרת לכך שהשלום והאחדות שמהם נהנית העיר כיום קדמו להם מאבק ארוך וקשה.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

מתחת לדמות האבלה של ונציה המשועבדת שוכב אריה מכונף שני, אך מראהו שונה באופן בולט מהחיה המנצחת בצד הפונה ללגונה. אריה זה מוצג במצב של שבי, גופו מכווץ במתח בעודו נושך ממש את שרשראות המתכת הכבדות הכובלות אותו. זה מייצג את התסכול של העיר ואת רצונה העז, אך המדוכא באותה עת, לחופש. באופן ספציפי, זה מרמז על הכאב של מהפכת 1848-1849. במהלך אותה תקופה, ונציה הכריזה על עצמה שוב כרפובליקה עצמאית, אך לאחר מצור הרואי של שנה, היא נאלצה להיכנע לאוסטרים בשל רעב ומחלות. הדימוי של האריה הכרסם את כבליו מסמל את אותה רוח מהפכנית שסירבה להישבר באמת, גם כאשר דוכאה על ידי כוח עצום. הניגוד בין חיה שבויה ונאבקת זו לבין האריה השואג והחופשי בצד השני הוא הנושא המרכזי של האנדרטה כולה. הוא יוצר מטאפורה ויזואלית עוצמתית למעבר מעיר כבולה לעיר שמצאה סוף סוף את קולה בתוך האומה האיטלקית החדשה.

Photo: Abxbay · CC BY-SA 4.0

בצד הנגדי של הבסיס מסצנת הקרב, הנרטיב של האנדרטה מגיע לפתרונו השליו. תבליט גבוה זה מתאר את כניסתו בפועל של המלך ויטוריו עמנואל השני לוונציה ב-7 בנובמבר 1866. רגע זה התרחש זמן קצר לאחר שהעיר הועברה רשמית לממלכת איטליה החדשה, מה שסימן את סופו המוחלט של השלטון האוסטרי. בניגוד לאנרגיה הכאוטית של קרב פלסטרו, סצנה זו היא של חגיגה וסדר אזרחי. ניתן לראות את המלך מתקבל על ידי המוני אזרחים, מה שמדגיש את התמיכה העממית בממשלה החדשה. התבליט לוכד תחושה של הקלה ואופטימיות; המלחמה נגמרה, ועידן חדש החל. פאנל זה משמש כ'סוגר' היסטורי לסצנת הקרב בצד השני. בעוד התבליט הראשון התמקד באלימות ובסכסוך הנדרשים כדי לזכות בעצמאות, זה מתמקד בשילוב השליו של העיר בתוך המארג הלאומי. הוא מדגיש את המלך לא רק ככובש, אלא כמשחרר שהתקבל בברכה על ידי האנשים שאותם ביקש לאחד. זוהי סצנה של פיוס ולידתו של עתיד לאומי משותף.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0