Какаштла Аудиогид

Добро пожаловать в Какаштлу, в южную часть мексиканского штата Тласкала. Эта огромная крыша из листового металла, протянувшаяся перед вами, укрывает одну из самых удивительных находок в мексиканской археологии. Под ней скрывается обширный дворец, стены которого расписаны яркими фресками в стиле майя, спрятанный в глубине высокогорий центральной Мексики. Какаштлу долгое время называли столицей народа ольмека-шикаланка, вероятно, переселенцев с побережья Мексиканского залива, прибывших сюда около 400 года н. э., хотя новые данные ставят под сомнение, что именно они создали эти росписи. Между 650 и 900 годами н. э. они процветали здесь, вероятно, контролируя торговые пути через этот регион, при численности населения не более десяти тысяч человек. История их повторного открытия — это чистая случайность. В сентябре 1975 года рабочие, расчищавшие участок, наткнулись на погребенную стену, и на свет появилась ее яркая краска. Археологи прибыли быстро, их возглавили Эдуардо Мерло Хуарес, Диана Лопес-Сотомайор и Даниэль Молина-Феаль, которые потратили более шести лет на раскопки. Лопес-Сотомайор вспоминала, что первое впечатление от ростовых расписных фигур было ошеломляющим. Поскольку главная платформа оставалась нераскопанной до 1980-х годов, большая часть первоначального цвета сохранилась на самих стенах. Крыша существует именно по этой причине: защитить росписи от непогоды и мародеров, чтобы их можно было увидеть там, где они были созданы.

Cher Kesh · CC BY-SA 2.0

Прежде чем отправиться к руинам, один экспонат, хранящийся в другом месте, дает представление о более древнем искусстве этого региона. Эта погребальная урна, выставленная в Региональном музее в городе Тласкала, демонстрирует мастерство доиспанских гончаров этой местности. Из цельного куска глины скульптор вылепил фигуру целиком с широко расставленными руками, украшенную ожерельем, головным убором из перьев и небольшими фигурками-спутниками на плечах и по бокам. Краска до сих пор сохраняет красные и синие тона на терракотовом теле, напоминая о том, что эти сосуды были цветными предметами, а не простой керамикой. Такие урны хранили останки умерших, а лепка придавала каждому сосуду вид, подобающий гробнице. Урна относится к более широкой погребальной традиции региона, а не к раскопкам самой Какаштлы. И все же она задает тон: в Тласкале глину могли формовать, расписывать и обжигать, превращая ее в нечто, призванное пережить человеческую жизнь.

Thelmadatter · CC BY-SA 3.0

Все в Какаштле расположено на одной огромной платформе. Платформа Гран-Басаменто имеет в длину около двухсот метров и возвышается на двадцать пять метров над равниной. Это природный холм, которому придали форму и выровняли, выбранный из-за выгодного оборонительного положения и панорамного вида на окружающую местность. На вершине располагались главные религиозные и гражданские здания города, а также резиденции жреческого сословия. Цитадель была защищена не только высотой: ее окружали оборонительные рвы, а земляные валы создавали дополнительный барьер. Строители никогда не прекращали работу. Каждый новый этап возводился поверх предыдущего, новые помещения и храмы накладывались на старые, поэтому сегодня раскопанные стены находятся на разных уровнях. Вокруг главной платформы, поблизости, до сих пор стоят небольшие пирамиды и основания храмов. То, что выглядит как одна огромная стена, на самом деле является результатом веков строительства, возведенного слой за слоем.

Photo: SSVelasquez · CC BY-SA 3.0

Человек в костюме и шлеме птицы стоит на кольцах пернатого змея; фигура нарисована в натуральную величину. Это «Человек-птица» из портика А, фигура, чье открытие прославило Какаштлу на весь мир. Его связывают с Кецалькоатлем, щедрым божеством, которое научило людей искусствам и земледелию. Многие ученые считают его правителем-жрецом, одним из вождей народа, населявшего Какаштлу примерно между 600 и 900 годами н. э. Что делает местные фрески уникальными, так это их синтез. Они сочетают в себе символику мексиканского нагорья и мастерство майя — сочетание, не встречающееся больше нигде. В Какаштле также сохранилась самая древняя настенная роспись, изображающая человеческую фигуру в окружении символов нескольких культур: Теотиуакана, майя, миштеков и тотонаков. Изображает ли «Человек-птица» конкретного исторического правителя, остается открытым вопросом. Несомненно лишь одно: амбициозность замысла — правитель изображен как собственная птица бога, ступающая по небесному змею.

Photo: El Comandante · CC BY-SA 3.0

Напротив «Человека-птицы» стоит его двойник, нарисованный в натуральную величину. Эта фигура в костюме и шлеме ягуара стоит на змее, чья кожа покрыта пятнами ягуара. Если «Человек-птица» принадлежит небу, то «Человек-ягуар» — дождям, оплодотворяющим землю. Деталь, раскрывающая эту тему, находится у него в руках: пучок дротиков, с одного конца которых капает вода. Дротики, которые падают как дождь, орошая поля, а не поражая врага. Дверные косяки неподалеку углубляют эту идею. На синем фоне человек-ягуар наливает воду в сосуд Тлалока, бога дождя, рядом с фигурой майя, держащей улитку, из которой появляется маленький рыжеволосый человек, вероятно, солнце. Дождь и солнце, две вещи, необходимые для урожая, изображены у входа в здание. Цвета здесь по-прежнему поражают: красный, синий, желтый, черный и белый, нанесенные более тысячи лет назад.

Gustavo Velarde · CC BY 2.5

Самая известная роспись в Какаштле тянется вдоль наклонной известковой стены основания храма на северной площади. Она была создана до 700 года, разделена надвое центральной лестницей и простирается более чем на двадцать метров, представляя собой одну из самых длинных повествовательных сцен древней Месоамерики. На ней изображена борьба между двумя явно разными народами. У победителей серовато-коричневая кожа, крупные носы и недеформированные головы. Они вооружены круглыми щитами, обсидиановыми ножами, копьями и атлатлями — метателями дротиков высокогорий. Побежденные, которых по профилям лиц и форме черепов определяют как майя, носят только перья, нагрудные жилеты, вставки в уши и немного нефрита. Они лежат безоружными. Большинство ученых сходятся во мнении, что эта сцена — не свидетельство боя, а инсценированное жертвоприношение, театр под видом битвы, прославляющий историческое или мифическое событие. Некоторые видят в ней смерть бога маиса, отмечая сетчатые костюмы, вскрытые тела и черепа птичьих фигур в форме кукурузных початков. Побежденные нигде не защищаются, что служит сильнейшим признаком того, что эта битва всегда была ритуалом.

Photo: HJPD · CC BY 3.0

Не каждая роспись здесь говорит о войне. Эта лестница, ведущая в Комнату правителей, несет на себе сцену торговли и сотворения мира. Пожилой купец поднимается по ступеням, согнувшись под тяжестью огромного переносного каркаса под названием какаштли, нагруженного панцирями черепах и перьями птиц. Этот каркас дал название Какаштле: место купеческой ноши. Рядом с ним растет растение, похожее на какао, на котором сидит птица с зелеными перьями, а в ее крыло вписан глаз. Выше поднимается еще более странное растение: стебель кукурузы, на котором каждый початок — человеческая голова, а зерна образованы сетчатым шлемом. Этот образ перекликается с «Пополь-Вух», рассказом майя о сотворении мира, в котором говорится, что в одну из эпох мира люди были созданы из маисового теста. Посетителям видна лишь одна сторона лестницы. Расписанная поверхность с другой стороны не выходит ни на какую дорожку и сохранилась в виде репродукции в музее на территории.

Photo: HJPD · CC BY 3.0

Внутри Храма Венеры на двух колоннах изображены две фигуры, и этот фрагмент — одна из них. Нарисованная глубоким синим цветом на красном фоне, фигура носит пятнистую юбку, похожую на шкуру ягуара, и стоит среди звездных символов с глазами и синими бровями. На правой колонне того же храма мужская фигура носит маску на лице, скорпионий хвост и юбку с символом Венеры спереди. Этот левый фрагмент, вероятно, изображает женщину, на юбке которой находится та же эмблема. Считается, что звезды показывают, как эти люди представляли себе планету Венера, которая в определенные сезоны сияла звездой на их небе. Повторение символа на обеих одеждах и вокруг обеих фигур предполагает, что росписи отмечают астрономическое или календарное событие, связанное с планетой. В мире этих живописцев Венера была связана с войной и жертвоприношением, тем же течением, что пронизывает фреску «Битва». Здесь эта идея выражена скромно — на подолах двух фигур, под звездным небом.

Tim Zaman · CC BY 3.0

Вдали от храмов жилой квартал дворца показывает, как на самом деле жила элита. Эта комната, точное назначение которой остается неизвестным, относится к тому же строительному периоду, что и коридор Красного храма и комнаты с росписями Венеры. Ее примечательная особенность — решетчатая перегородка, называемая селосия, которая разделяет внутреннее и внешнее пространства и пропускает свет в комнату. Рабочие взяли каркас из ветвей, обмазали их глиной и придали им форму ромбов. Поверх этого они нанесли слой извести и песка, запечатав решетку в единую прочную поверхность. В результате получилась одновременно и стена, и окно: барьер, который охлаждает и затеняет комнату, но позволяет солнцу проникать внутрь ромбовидными узорами. В таких комнатах размещалось жречество и городская администрация — тихая работа за кулисами расписанных церемоний. Обычный дневной свет, искусно направленный, был частью архитектуры.

Gunnar Wolf · CC BY-SA 3.0

Из-под большой крыши открывается вид на холм менее чем в километре к западу: Шочитекатль, городу-побратиму Какаштлы. Эти два центра работали в паре. Шочитекатль был более общественным церемониальным комплексом, в то время как Какаштла объединяла церемониальный и политический центры, элитную резиденцию и крепость в одном месте. Какаштла доминировала в этой части долины Тласкала-Пуэбла — эта сила выросла после падения близлежащей Чолулы и угасла около 900 года. К 1000 году город стоял пустым. Что уцелело, так это сама земля. Более позднее строительство похоронило расписанные стены, и цвета оставались запечатанными под почвой и камнем до их повторного открытия в 1975 году. Эта случайность погребения — причина того, что росписи «Человек-птица», «Человек-ягуар» и фреска «Битва» до сих пор демонстрируют свои красные и синие тона. Какаштла сохраняется как место, где два художественных мира встретились на одном холме, и холм до сих пор хранит их.

Photo: Lsalgador82 · CC BY-SA 3.0