산 세바스티아노 성당 한국어 오디오 가이드

베네치아의 조용한 도르소두로 지역에 있는 산 세바스티아노 성당에 오신 것을 환영합니다. 이곳은 도시를 휩쓸고 지나간 페스트 이후에 각각 지어진 다섯 개의 서원 성당 중 하나로, 당시 사람들이 믿었던 신의 진노를 가라앉히기 위해 세워졌습니다. 그 임무를 맡을 성인은 순교자이자 유럽에서 전염병을 막아주는 가장 중요한 수호성인 중 한 명인 세바스티아노로 선택되었습니다. 이곳의 시작은 소박했습니다. 1393년 제롤리미 수도회 신부들이 이곳에 가난한 이들을 위한 호스피스를 세웠고, 몇 년 뒤 그 옆에는 은총과 정의의 산타 마리아에게 봉헌된 소성당이 지어졌습니다. 시간이 지나면서 소성당은 성당으로 커졌고, 1464년 페스트에서 살아남은 생존자들이 감사의 의미로 세바스티아노에게 봉헌했습니다. 정면은 삼각 페디멘트 아래 높은 코니스로 나뉘어 차분하고 고전적인 모습을 유지하고 있습니다. 맨 꼭대기에는 화살에 맞은 세바스티아노 본인의 모습이 서 있습니다. 문 근처에는 이곳과 가장 깊이 연관된 두 성인인 세바스티아노와 예로니모의 작은 형상이 이 장소를 나타내고 있습니다.

Didier Descouens · CC BY-SA 3.0

물 위에서 바라본 산 세바스티아노 성당은 완전히 다른 건물처럼 보입니다. 우아한 돌 정면은 평범한 벽돌 측면으로 이어지고, 반원형 앱스 뒤로는 벽돌로 지어진 사각형 종탑이 솟아 있는데, 그 위에는 돌 난간과 팔각형의 납 지붕이 얹혀 있습니다. 이러한 대비는 의도된 것이었습니다. 오늘날의 르네상스 양식 성당 건축은 1506년 스카르파니뇨라는 이름으로 잘 알려진 건축가 안토니오 아본디의 주도하에 시작되었습니다. 그를 후원한 히에로니무스 수도회 수도사들은 엄격하고 검소한 생활을 규율로 삼았기에 예산이 제한적이었습니다. 그래서 디자인은 절제되고 본질적인 모습을 유지했습니다. 밖은 고전적이고 안은 르네상스 양식으로 꾸며진 것입니다. 건물은 1548년에 완공되었으나 봉헌식은 1562년이 되어서야 거행되었습니다. 내부 구조는 라틴 십자가 형태의 단일 신랑으로 되어 있으며, 아트리움, 높은 위치의 성가대석, 그리고 큐폴라 아래에 반원형 내진이 자리하고 있습니다.

Clemensfranz · CC BY-SA 3.0

파올로 베로네세는 베로나에서 태어났으며, 이 성당은 그의 예술 세계를 대표하는 기념비적인 장소가 되었습니다. 이야기는 베르나르도 토를리오니 수사의 의뢰로부터 시작됩니다. 1555년부터 1570년까지 베로네세는 세 차례에 걸쳐 이곳을 다시 찾았고, 천장, 신랑과 제단 벽, 오르간, 내진, 그리고 성구실까지 모든 곳을 장식했습니다. 머리 위를 보면, 신랑 천장은 화려하게 조각되고 금박을 입힌 목조 구조로 되어 있는데, 목공 작업 속에 갤러리를 구축한 것처럼 각 섹션마다 캔버스가 액자에 끼워져 있습니다. 베로네세는 신랑과 제단 벽에도 프레스코화를 그렸습니다. 또한 큐폴라에 성모 승천 그림도 그렸으나, 그 작품은 18세기에 소실되었습니다. 입구에서 주 제단에 이르기까지 건물 전체를 관통하는 장식 프로그램이 오늘날까지 남아 있습니다.

Photo: Tango7174 · CC BY-SA 4.0

신랑 천장에 설치된 세 점의 캔버스는 에스더의 이야기를 담고 있으며, 베로네세는 1556년에 이 작업을 마쳤습니다. 이 그림은 관을 씌워주는 순간을 포착했습니다. 아하수에로 왕이 사람들로 붐비는 연극 같은 궁정 한가운데에서 에스더의 머리에 관을 씌워주고 있습니다. 이 주제를 선택한 데에는 의도가 있었습니다. 에스더는 자기 백성을 위해 목숨을 걸고 탄원했던 구약성서의 왕비였으며, 백성을 멸망에서 구해낸 중재자였습니다. 역병을 막기 위해 세운 성당에서 재난으로부터의 구원 이야기는 이 성당을 지은 사람들에게 직접적으로 와닿았을 것입니다. 베로네세에게도 이 작품은 이 건물에서 거둔 첫 번째 세간의 주목을 받은 성공작이었습니다.

Paolo Veronese · Public domain

신랑 중간쯤에는 오르간이 서 있는데, 이는 단순한 악기 케이스 그 이상입니다. 베로네세는 전체 구조를 하나의 회화적 앙상블로 다루었습니다. 파이프 주위에 자신의 캔버스를 배치하고 자신이 프레스코화를 그린 벽을 배경으로 세운 금박을 입힌 건축적 걸작입니다. 입구 위쪽에 있는 높은 성가대석, 즉 바르코는 스카르파니뇨의 유명한 신기술이었으며, 곧 다른 베네치아 성당들도 이를 모방했습니다. 이는 종교 공동체가 신도들과 분리되어 예배를 드릴 수 있게 해주었습니다. 바르코의 난간 위에는 1580년에 조각된 지롤라모 캄파냐의 조각상 네 개가 서 있습니다. 이들은 쿠마에와 에리트라이의 시빌라, 수태고지의 동정녀, 그리고 소식을 전하는 천사를 나타냅니다.

Paolo Veronese · Public domain

오르간을 닫으면, 그 위에 그려진 패널 문들은 이 악기를 마치 거대한 제단화처럼 보이게 합니다. 베로네세는 문과 정면에 세 가지 장면, 즉 성전에서의 예수 봉헌, 성전에서의 제물 동물 씻기, 그리고 예수의 탄생을 그려 넣었습니다. 이 장면들은 그리스도의 유년기와 성전의 의식을 함께 보여줍니다. 이 패널에서는 그려진 기둥과 박공이 성전 장면을 액자처럼 둘러싸고 있어서, 패널 문 자체가 이야기 주변으로 고전적인 소형 신전을 형성합니다. 군중의 가장자리에는 개 한 마리가 기다리고 있는데, 이는 신성한 순간 속의 소소한 일상적 풍경입니다. 오르간의 파이프들은 이 장면들 뒤에 놓여 있으며, 음악이 다시 사용할 때까지 그림에 가려져 있습니다.

Paolo Veronese · Public domain

성소의 왼쪽에 있는 바닥에는 수 세기 동안 발길에 채여 거의 반질반질하게 닳아버린 평평한 석판이 놓여 있습니다. 이곳은 파올로 베로네세의 무덤입니다. 이 성당 안에서 수년간 작업한 그는 1588년 사망했을 때 자신이 그림을 그린 오르간 가까운 이곳에 안장되었습니다. 그의 형제 베네데토 역시 이 성당에 묻혀 있습니다. 라틴어 비문은 지금은 읽기 어렵지만, 그가 사망한 날짜를 여전히 기록하고 있습니다. 그는 성숙한 경력의 대부분을 이 건물을 장식하는 데 바쳤고, 결국 자신의 작품들 사이에 머무는 것을 선택했습니다.

Photo: Harvey Kneeslapper · CC BY-SA 4.0

제대 뒤쪽에는 1570년에 완성된, 이 성당에 있는 베로네세의 마지막 완성작이 걸려 있습니다. 영광의 성모가 묶여 있고 화살에 찔린 순교한 성 세바스티아노 위에서 시선을 내리고 있으며, 그 아래에는 시종 성인들이 모여 있습니다. 다채로운 색상의 대리석 틀은 1559년에 베네치아의 귀족 여성 리세 퀘리니가 의뢰한 작가 본인의 디자인을 따른 것입니다. 이 그림은 트리엔트 공의회가 마지막 회기를 개최하던 긴장된 시기에 구체화되었습니다. 1564년에 발표된 그 공의회의 교령들은 개신교의 성상 파괴 운동을 비난하고 성인의 이미지와 영감을 주는 힘, 특히 순교 장면에 대한 강조를 새롭게 했습니다. 고통과 신성한 영광의 드라마를 담은 이 제단화는 그 부름에 직접적으로 화답합니다. 그리고 제대 뒤편의 성가대 벽에는 이 성당의 수호성인인 성 세바스티아노의 생애를 다룬 베로네세의 더 많은 캔버스화들이 있습니다.

Paolo Veronese · Public domain

조용한 성구실의 천장에는 전체 이야기의 시작이 담겨 있습니다. 이 성모 대관은 신랑 천장, 오르간, 제대보다 앞선, 성당 내 베로네세 작업의 가장 초기 단계에 속합니다. 성부 하나님과 그리스도가 황금빛 구름 속에서 성령의 비둘기 아래 마리아의 머리 위에 면류관을 씌우고 있습니다. 베로네세는 성구실을 혼자 차지하지 않았습니다. 이곳에는 야코포 틴토레토와 보니파치오 데 피타티의 그림들도 보존되어 있으며, 성당의 다른 곳에는 티치아노와 다른 베네치아 대가들의 작품들이 걸려 있습니다. 도르소두로의 모퉁이에 있는 소박한 페스트 성당이 한 화가의 수년간의 헌신을 통해 베네치아 회화의 보물창고로 탈바꿈했습니다.

Paolo Veronese · Public domain