Церковь Сан-Себастьяно, Венеция Аудиогид на русском

Добро пожаловать в церковь Сан-Себастьяно, расположенную в тихом венецианском районе Дорсодуро. Это одна из пяти обетных церквей города, каждая из которых была воздвигнута после того, как прошла эпидемия чумы, чтобы умилостивить божественный гнев, как его тогда понимали. Святого покровителя выбирали специально: Себастьян, мученик и один из главных защитников Европы от чумы. История этого места началась скромно. В 1393 году отцы-иеронимиты основали здесь приют для нуждающихся, а несколько лет спустя рядом построили молельню, посвященную Санта-Мария-делла-Грация-э-Джустиция. Со временем молельня превратилась в церковь, и её посвятили святому Себастьяну в знак благодарности от выживших во время чумы 1464 года. Фасад церкви сохраняет строгий, классический облик, разделенный высоким карнизом под треугольным фронтоном. На самом верху стоит сам Себастьян, пронзенный стрелами. Рядом с дверью небольшие фигуры Себастьяна и Иеронима указывают на двух святых, наиболее тесно связанных с этим местом.

Didier Descouens · CC BY-SA 3.0

Если смотреть с воды, церковь Сан-Себастьяно выглядит совсем иначе. Элегантный каменный фасад уступает место простому кирпичному боковому фасаду, а за полукруглой апсидой возвышается колокольня — квадратная, кирпичная, с каменным парапетом и восьмиугольным свинцовым завершением. Этот контраст был преднамеренным. Строительство нынешней церкви эпохи Возрождения началось в 1506 году под руководством архитектора Антонио Аббонди, которого все называли Скарпаньино. Его заказчиками были монахи-иеронимиты, чей устав требовал сурового и скромного образа жизни, а средства были ограничены. Поэтому проект остался строгим и лаконичным: классическим снаружи и в стиле Возрождения внутри. Здание было завершено в 1548 году, а освящения церкви пришлось ждать до 1562 года. Внутри это однонефная церковь в форме латинского креста, с атриумом, приподнятым хором и апсидальным пресвитерием под куполом.

Clemensfranz · CC BY-SA 3.0

Паоло Веронезе родился в Вероне, и эта церковь стала определяющим памятником его творчества. История начинается с заказа монаха Бернардо Торльони. В период между 1555 и 1570 годами художник возвращался сюда трижды, расписывая потолок, стены нефа и алтаря, орган, пресвитерий и ризницу. Над головой находится потолок нефа — богато украшенная резьбой и позолотой деревянная конструкция, разделенная на обрамленные секции, в каждую из которых вставлен холст, словно галерея, встроенная в столярное изделие. Веронезе также написал фрески на стенах нефа и алтаря. Он также написал «Успение Девы Марии» в куполе, но эта работа была уничтожена в XVIII веке. То, что сохранилось, представляет собой декоративную программу, проходящую через все здание, от входа до главного алтаря.

Photo: Tango7174 · CC BY-SA 4.0

Три холста, установленные в потолке нефа, рассказывают историю Есфири, и Веронезе закончил их в 1556 году. На этом полотне запечатлен момент коронации: царь Артаксеркс возлагает корону на голову Есфири посреди многолюдного, театрального двора. Выбор сюжета был неслучайным. Есфирь была ветхозаветной царицей, которая рискнула своей жизнью, чтобы просить за свой народ, заступницей, которая спасла его от гибели. В церкви, воздвигнутой для защиты от чумы, история об избавлении от бедствия находила прямой отклик у людей, которые её построили. Для Веронезе это был также его первый крупный успех в этом здании.

Paolo Veronese · Public domain

Посреди нефа стоит орган, и это гораздо больше, чем просто футляр для инструмента. Веронезе рассматривал всю конструкцию как единый живописный ансамбль: позолоченный архитектурный шедевр, в котором его холсты расположены вокруг труб и стоят на фоне стен, расписанных им фресками. Над входом находится приподнятый хор, барко — знаменитая новинка Скарпаньино, которую вскоре стали имитировать другие венецианские церкви. Это позволяло религиозной общине слушать службы отдельно от прихожан. На балюстраде барко возвышаются четыре статуи работы Джироламо Кампанья, вырезанные в 1580 году. Они изображают кумских и эритрейских сивилл, Благовествуемую Деву и архангела Гавриила.

Paolo Veronese · Public domain

Когда орган закрыт, его расписные створки превращают инструмент в подобие гигантского алтарного образа. Веронезе написал для створок и передней панели три сцены: «Сретение Господне», «Омовение жертвенных животных в храме» и «Рождество Христово». Вместе они повествуют о детстве Христа и храмовых ритуалах. На этой панели написанные красками колонны и фронтон обрамляют сцену в храме, так что сама створка образует классическую эдикулу вокруг сюжета. Собака ждет на краю толпы — это маленькая деталь повседневности в сакральный момент. Трубы органа скрываются за этими сценами, оставаясь под живописью до тех пор, пока музыка не позовет их снова в дело.

Paolo Veronese · Public domain

Вмонтированная в пол слева от алтарной части лежит плоская каменная плита, почти стертая веками шагов. Это могила Паоло Веронезе. После долгих лет работы в этой церкви он был похоронен здесь после своей смерти в 1588 году, недалеко от расписанного им органа. Его брат Бенедетто тоже похоронен в церкви. Латинскую надпись теперь трудно разобрать, но она по-прежнему хранит дату его смерти. Он украшал это здание на протяжении большей части своей зрелой карьеры и в итоге решил остаться среди собственных произведений.

Photo: Harvey Kneeslapper · CC BY-SA 4.0

За главным алтарем висит последняя завершенная Веронезе работа в этой церкви, законченная в 1570 году. «Мадонна во славе» возвышается над мучеником святым Себастьяном, связанным и пронзенным стрелами, а внизу собрались предстоящие святые. Разноцветная мраморная рама выполнена по проекту самого художника; ее заказала еще в 1559 году венецианская дворянка Лиза Кверини. Картина создавалась в напряженный момент, когда Тридентский собор проводил свои заключительные заседания. Его постановления, опубликованные в 1564 году, осудили протестантское иконоборчество и вновь подчеркнули важность образов святых и их способность вдохновлять, прежде всего в сценах мученичества. Этот алтарный образ с его драматизмом страдания и божественной славы прямо отвечает на этот призыв. А на стенах хора позади алтаря можно увидеть и другие его работы: полотна из жизни святого Себастьяна, которому посвящена сама церковь.

Paolo Veronese · Public domain

В тишине ризницы на потолке хранится начало всей истории. Эта «Коронация Девы Марии» относится к самому раннему периоду работы Веронезе в церкви, предшествующему плафону нефа, органу и главному алтарю. Бог Отец и Христос опускают корону на голову Марии под голубем Святого Духа среди золотых облаков. Веронезе был не единственным мастером в ризнице: здесь также хранятся картины Якопо Тинторетто и Бонифачо де' Питати, а в других частях церкви висят работы Тициана и других венецианских мастеров. Скромная церковь чумы на краю Дорсодуро, превращенная многолетней преданностью одного художника в сокровищницу венецианской живописи.

Paolo Veronese · Public domain