Собор Санта-Мария-Глорьоза-дей-Фрари Аудиогид на русском

Добро пожаловать в базилику Санта-Мария-Глориоза-деи-Фрари, который обычно называют просто Фрари. Церковь принадлежит францисканцам, ордену братьев меньших. В 1231 году город Венеция выделил им здесь землю при доже Джакопо Тьеполо. Их первая церковь оказалась слишком мала. Поэтому они начали строить гораздо большую, и на это ушло больше века. У новой церкви изменили ориентацию по сравнению со старой, так что ее фасад выходит на площадь и небольшой канал. Стены сложены из красного кирпича с деталями из светлого камня. Фасад довольно простой, как это часто бывает во францисканских церквях. Тем не менее в самом его центре находится большое круглое окно, а над дверным проемом возвышается резная фигура. Сегодня Фрари имеет статус малой базилики и является одной из крупнейших церквей Венеции. Ее освятили в 1492 году под именем Санта-Мария-Глориоза.

This Photo was taken by Wolfgang Moroder. Feel free to use my photos, but please mention me as the author and send me a message. This image is not in the public domain. Please respect the copyright protection. It may only be used according to the rules mentioned here. This specifically excludes use in social media, if applicable terms of the licenses listed here are not appropriate. Please do not upload an updated image here without consultation with the Author. The author would like to make corrections only at his own source. This ensures that the changes are preserved.Please if you think that any changes should be required, please inform the author.Otherwise you can upload a new image with a new name. Please use one of the templates derivative or extract. · CC BY-SA 3.0

Тициан, самый видный живописец Венеции в шестнадцатом веке, похоронен в этой церкви. Он умер в 1576 году, и он завещал похоронить его здесь. Мемориал из белого мрамора в боковом нефе прославляет его память. Мрамор привезен из Каррары, а вырезали его братья Луиджи и Пьетро Зандоменеги. У его основания стоят статуи двух императоров, на которых работал Тициан. В центре статуя Тициана в лавровом венке окружена аллегорическими фигурами. Резные панели изображают сцены из его картин на религиозные темы, среди которых — Успение. Наверху восседает лев святого Марка.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

http://www.wikidata.org/.well-known/genid/d4d21eb6c00d487f292628e0d78abc6b · 1410 · gypsum, marble, wood

Паоло Савелли был римским дворянином, командовавшим венецианскими войсками. Он умер под Падуей в 1405 году, во время осады этого города. Согласно одному из свидетельств, его сгубила чума. Венеция оплатила установку памятника ему в этой церкви. Это была первая конная статуя, которую Венеция воздвигла в честь одного из своих военачальников. Всадник носит высокую красную шапку и сидит на коне из позолоченного и расписанного дерева. Маленькие статуи стоят в нишах на основании под ним. Скульптуру приписывают Джакопо делла Кверча, скульптору из Сиены. Некоторые считают, что ее создал неизвестный тосканский художник, работавший в Венеции. Мраморная урна под конем хранит останки Савелли.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

Giovanni Bellini · 1488 · oil paint, panel

Джованни Беллини подписал и датировал этот алтарь 1488 годом. Он по-прежнему находится в позолоченной раме, изготовленной для него. Заказчиками выступили три брата Пезаро. Беллини, вероятно, сам разработал дизайн деревянной рамы, а резчик Джакопо да Фаэнца изготовил ее. Три панели разделены старомодным способом, и, возможно, об этом просили заказчики. Тем не менее Беллини сделал так, чтобы пространство плавно перетекало через все три панели. Богородица сидит на возвышающемся троне с Младенцем на коленях. Ангелы-музыканты сидят у подножия трона, а по обе стороны стоят святые. На картине изображена открытая лоджия, а резная рама повторяет ее архитектуру. Над троном золотой купол венчает строка на латинском языке — «Януа серта поли», что означает «верные врата небесные».

Giovanni Bellini · CC BY-SA 4.0

Titian · 1510s · oil paint, panel

Тициан написал «Успение Богородицы» для главного алтаря, и это самый большой запрестольный образ в городе. Фигуры на нем значительно больше человеческого роста, поскольку церковь очень велика. Церковь посвящена празднику Успения Богородицы, когда она была вознесена на небо. Мария возносится на облаках, в красном платье и синем плаще, разведя руки в изумлении. Вокруг нее теснятся ангелы. Выше, в золотом сиянии, ждет Бог-Отец, а ангел рядом с ним протягивает корону. Внизу апостолы смотрят вверх с поднятыми руками. Их взволнованные позы разительно отличались от спокойных, погруженных в раздумья святых в венецианской живописи раннего периода. Возможно, поначалу работа шокировала венецианцев, но вскоре ее стали считать шедевром. Ее торжественно открыли в мае 1518 года, в праздничный день, чтобы как можно больше людей могли это увидеть. Из-за того, что картина находилась над алтарем, она покрылась копотью от свечей и потемнела. В 1752 году сэр Джошуа Рейнольдс описал ее как «ужасно темную, но благородно написанную». В 2018 году орган, стоявший позади, убрали, чтобы отреставрировать запрестольный образ и его раму.

Titian · Public domain

Antonio Rizzo · 1476 · marble

Антонио Риццо создал высокое надгробие дожа Никколо Трона, которое занимает одну из стен пресвитерия. Все сооружение устроено подобно живописному запрестольному образу: наверху арка, а внизу — ряды фигур. Дож изображен здесь дважды. Он стоит у основания и лежит вытянувшись на кенотафе над надписью, прославляющей его. Большинство фигур олицетворяют его гражданские добродетели, а не стремление к спасению души. И только арка, выполненная во флорентийской манере, украшена религиозными сценами. По ее бокам стоят Богородица и архангел Гавриил, а верхнюю панель занимает фигура воскресшего Христа. Здесь Риццо, по-видимому, отходит от готических традиций в сторону ренессансных. Настоящая могила дожа находится в полу, он делит ее со своей семьей. В том же пресвитерии находится надгробие другого дожа, Франческо Фоскари. Его резьба приписывается двум скульпторам по фамилии Бреньо, хотя это не подтверждено.

Photo: YukioSanjo · Public domain

Donatello · 1438 · wood

Флорентийский скульптор Донателло вырезал эту раскрашенную деревянную фигуру Иоанна Крестителя. Наличие его работы в Венеции настолько необычно, что некоторые сомневались в ее подлинности. Это единственная известная в городе работа Донателло. Статуя выполнена из раскрашенного дерева и меньше человеческого роста. Креститель худощав, у него борода и спутанные волосы, а одет он в грубую косматую одежду. Золотой плащ наброшен на одно плечо, в руках у него свиток. Наиболее общепринятая точка зрения состоит в том, что флорентийское братство заказало ее для этой капеллы, посвященной святому. Статую отреставрировали в 1973 году. Тогда на ее основании рабочие обнаружили дату: 1438 год, и восстановили первоначальную окраску.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

В 1361 году францисканские монахи отдали здесь капеллу ломбардской общине в Венеции, и с тех пор она называется Миланской капеллой. Община отреставрировала ее и обставила мебелью. Капеллу освятили в 1421 году. Некоторые из похороненных здесь монахов были ломбардского происхождения, и их каменные плиты лежат в полу. В этом же полу находится надгробие Клаудио Монтеверди, одного из величайших композиторов семнадцатого века, умершего в Венеции в 1643 году. На алтарном образе изображен епископ Милана на троне в окружении ангелов-музыкантов, а вокруг него стоят восемь святых. Альвизе Виварини начал эту картину, но умер, не успев ее закончить. Марко Базаити завершил ее в 1503 году. Латинская строка на расписной полоске под ангелами гласит, что Базаити доделал то, чего судьба не позволила Виварини.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

В 1475 году вокруг монашеского хора построили преграду, чтобы во время богослужений монахи были отделены от всех остальных. Хор располагается посередине главного нефа, перед главным алтарем. Преграда выполнена из мрамора, и по ее фасаду тянутся круглые медальоны с резными фигурами. Наверху выстроены статуи, а выше висит большое распятие. Центральные ворота обрамлены резным камнем. Внутри этого ограждения монахи сидели в ста двадцати четырех резных деревянных креслах. Резчики из Виченцы закончили их в 1468 году. Панели на верхних креслах изображают святых в рельефе, в то время как нижние панели показывают улицы, площади и колодцы в перспективе. Сегодня это единственная сохранившаяся в Венеции преграда хора.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0

Левый орган хора приписывается Джованни Баттисте Пиадже, и он, вероятно, был построен в 1732 году. Его корпус украшен позолоченными херувимами и полосатыми панелями, похожими на мрамор. Гравюра, созданная в 1708 году, показывает, что тогда у хора были органы на противоположных сторонах, обращенные друг к другу. Такое расположение органов подходило для музыкального стиля, который был популярен в Венеции около двух веков. Гаэтано Каллидо построил орган на противоположной стороне в 1795 году. После этого левый орган использовался все реже и реже, и к началу 1970-х годов он почти лишился своих металлических труб. Реконструкция 1970 года опиралась в качестве ориентира на орган, созданный Пиаджей для церкви Сан-Джованни-Эванджелиста, поскольку этот инструмент остался почти неизменным. Семь передних труб отсутствовали. Внутренний механизм тоже исчез, наряду с девятью деревянными трубами и мехами. По одному из свидетельств, это последний сохранившийся в Венеции пример двух хоров с работающими историческими органами.

Didier Descouens · CC BY-SA 4.0